西班牙茱莉亞吉他怎麼樣
1. 大提琴出國留學有哪些院校可以選擇
1. 新英格蘭音樂學院
新英格蘭音樂學院(波士頓)是一所以美國大學音樂專業為主的專科學院。該校建立於1867年，是美國境內歷史最悠久的獨立音樂學院。新英格蘭音樂學校提供預科、專科、本 科、碩士學位、博士學位教育以及成人繼續教育。此外該校還與和塔夫茨大學合作，開設五年制的雙學位課程。新英格蘭音樂學校是新英格蘭地區著名的文化中心，也是全美唯一一個成為國家歷史標記的音樂學院。新英格蘭音樂學校被認為是世界上最高的音樂學府之一。
專業設置：
弦樂：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、吉他、豎琴
木管：長笛、雙簧管、單簧管、巴松、薩克斯風
銅管和打擊樂：圓號、小號、長號、大號、打擊樂
鍵盤樂器：鋼琴
2. 茱莉亞音樂學院
茱莉亞音樂學院(Juilliard School of Music)，是茱莉亞學院(Juilliard School)的舊稱。學院於1951年增設了舞蹈系，並於1968年增設了戲劇系，從此茱莉亞音樂學院正式更名為茱莉亞學院。目前音樂系是茱莉亞學院三大系中最大、最多元化的系。有來自40多個國家的大約600多名學生就讀於音樂系。教師都是國際著名的獨奏家、室內樂和管弦樂音樂家，同時也有著名的教育家和學者。
專業設置：
長笛，雙簧管，管，單簧管，大管，薩克斯，小號，圓號，長號，大號，次中音號，小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，鋼琴，吉他，豎琴，管風琴，聲樂。
3.克利夫蘭音樂學院
克利夫蘭音樂學院是一家領先的，以學生和教師之間緊密合作為特徵的國際化音樂學院。同一刺激環境延伸到該學院的社區教育計劃，幫助各年齡的人實現他們的音樂潛能。80多年來，克利夫蘭音樂學院為從3歲至93歲的學生提供了一個世界級的教育，並舉辦社區音樂會。學校開設五年制雙學位課程，包括音樂碩士和文學碩士雙學位，音樂碩士和理學碩士雙學位。除此之外，該校還能授予音樂碩士、音樂藝術博士學位、藝術家證書以及專業研究認證。
專業設置：
錄音製作、低音管、大提琴、豎笛、作曲、律動舞蹈體操、笛、吉他、天琴、雙簧管、風琴、鋼琴等。
2. 世界吉他泰斗
世界吉他泰斗 ：塞戈維亞安德列斯 塞戈維亞（Andres Segovia，1893.2.21-1987.6.2）個人履歷西班牙著名吉他演奏家、活動家。１８９３年生於安達魯西亞的哈因州。 [編輯本段]第一次演奏會 塞戈維亞自幼開始學習吉他，１４歲時於格拉那達舉行第一次演奏會，獲得極高的評價。後又進入格拉那達音樂學院自己研習吉他，度過了年輕時代；此後便經常來往於歐美各地旅行演出，很快他的名氣傳遍了全世界。 今天的吉他有如此之音樂地位其功不可沒！ [編輯本段]偉大的吉他手 塞戈維亞是２０世紀最偉大的吉他家，由於塞戈維亞的演奏，各國的作曲家才對吉他加以注意，漸漸產生許多吉他獨奏曲與協奏曲。 在文藝復興時期吉他在歐洲宮廷里處於壟斷地位,而到了十九世紀吉他衰退為沙龍樂器，此期間這件樂器的確歷盡滄桑。而現在，世界各主要的音樂學院里都已經有了古典吉他專業（如茱莉亞音樂學院、英國倫敦皇家音樂學院，中國的中央音樂學院等），有了一大批具有世界聲望的古典吉他演奏家和一大批世界著名的作曲家也紛紛為吉他創作樂曲。吉他音樂進入了第二個黃金時期，這里不能不提到一位振興這件美妙樂器的音樂家--塞戈維亞。 很多人說塞戈維亞有很多地方與卡薩爾斯極其相似，這不僅僅體現在他們都是西班牙出生的藝術家，在西班牙，卡薩爾斯、塞戈維亞、畢加索並列藝術屆三大國寶。而更重要的是卡薩爾斯通過自己的獨特音樂和人格魅力振興了大提琴音樂，塞戈維亞也是靠一己之力振興了古典吉他音樂。他們都改進了所演奏樂器的技法，他們在藝術上的成就具有劃時代的意義。偉大的小提琴演奏家克萊斯勒曾經說過："這個世界上真正的弦樂演奏家只有兩位：卡薩爾斯和塞戈維亞"。 [編輯本段]出身 塞戈維亞1893年出生於南西班牙安達魯西亞的利那雷斯（Linares）鎮。他是二十世紀最傑出的音樂家之一，也是世界上迄今為止最為重要的古典吉他大師。他以非凡的天才，堅定的決心與不懈的努力克服了世人對吉他極深的偏見，使吉他作為高雅樂器與鋼琴、小提琴等同樣被人們廣為接受。塞戈維亞三歲時寄養在伯父家。他的伯父鼓勵他學小提琴，但是塞戈維亞卻為吉他美妙的音色所動，並不顧家人的反對，開始自學吉他。他一開始就體現出極高的藝術天分，以至於西班牙一位著名的小提琴大師力勸他改學小提琴，並保證他能一舉成名。但是塞戈維亞說，小提琴在歷史上也曾經為人漠視，正是通過一些小提琴大師的不懈努力小提琴才有了今天的地位，而我，也要努力使吉他獲得應有的地位。 [編輯本段]投身吉他事業 17歲那年，塞戈維亞輟學決定終身致力於吉他事業。同年他在格拉那達藝術中心舉辦了生平第一次獨奏音樂會（可謂歷盡千辛萬苦，因為當時藝術中心的負責人認為吉他沒有資格上台演奏）。後到西班牙的科爾多瓦和塞維利亞。1912年來到西班牙首都馬德里。由於經濟拮據，他沒有自己的演奏會用琴，所以不得不向著名吉他製作家馬努埃爾·拉米列斯，拉米列斯在聽完塞戈維亞試奏之後，說了一句著名的話：「年輕人，我不想把吉他借給你，我要把它送給你，希望你用它來征服世界吧! 1915年在帕倫西亞與塔雷加的高足、當時首屈一指的吉他演奏家劉貝特相識並深受影響。後來他在馬德里舉行多次音樂會，同時也到法國南部演出。1919第一次赴南美旅行演出。從1919年1935年間，塞戈維亞在倫敦、巴黎、莫斯科等大城市舉辦音樂會並努力推廣吉他藝術。他所改編的巴赫的」 恰空」曾在巴黎音樂界引起極大的轟動。1922年在格拉納達參加由西班牙作曲家法雅主辦的藝術節的演出。1924年4月7日塞戈維亞在巴黎音樂學院的音樂廳舉行了在巴黎的第一次獨奏音樂會，這次音樂會使塞戈維亞在國際樂壇上一舉成名，法國作曲家杜卡斯、西班牙作曲家法falla以及得彪西夫人都到場觀看並給予高度的評價。當時的評論寫到「塞戈維亞維為音樂公眾發現了吉他」。在他獲得廣泛的承認同時，吉他的地位也由此逐漸上升。1928年，他遠渡重洋到美國演出，所到之處無不颳起一陣吉他旋風。塞戈維亞還積極鼓勵知名作曲家為吉他譜曲，第一位做出反應的是西班牙著名作曲家托羅巴，隨後，不斷由著名作曲家作曲題獻給他或他的學生，這些作曲家包括：圖里納、卡斯泰羅·泰岱斯科、albert Roussel、Falla、羅德里戈、布里頓、沃爾頓、武滿徹、阿諾得、龐塞、維拉洛伯斯、普列文等。 [編輯本段]榮譽 塞戈維亞一生曾獲得很多崇高的榮譽：1961年任西班牙奧倫塞國際吉他比賽會名譽會長。多次獲得西班牙政府贈送的各種獎章和勛章。西班牙聖地亞哥大學向他頒發了哲學、文學博士學位。1972年，英國牛津大學授予他「音樂博士」稱號；1980年，他獲得了被視為音樂諾貝爾獎的「音樂生命獎」。 1981年被西班牙國王授予侯爵爵位；1985年獲得聯邦德國慕尼黑的「西門子音樂獎」，這是德國的最高音樂獎項；1985年，西班牙為塞戈維亞立銅像，同年他受教皇保羅二世的接見並為教皇演奏亨德爾的《阿萊各雷多》，教皇聽後對他說：「我的偉大的孩子，為了神的博大的光榮繼續演奏吧」。 1987年6月2日上午，塞戈維亞仍在練琴，下午二時在看電視時平靜地離開人世。 塞戈維亞一生的活動，使吉他這種樂器的地位得到提高，使吉他音樂在二十世紀獲得了強盛的生命力。在他的促進下，涌現出一批專為吉他而做的新作品，豐富了吉他音樂的曲目。
3. 小提琴演奏家的故事！！！！！
David
Garrett，1980年9月4日出生，德國-美國混血的音樂神童，在青少年時期就寫下連篇傳奇故事，被BBC（英國國家廣播電視）喻為「已經是傳奇！」的提琴王子，第一張跨界大碟「Free」在全球引起風潮，並於專輯改版為「Virtuoso」之後，隨即成功打進英國流行榜第17名。千萬不要因為他的俊美外型而忽略他的才華，曼紐因在世時，曾誇贊他的琴藝「非比尋常的精彩」，而BBC也贊美他「已經是個傳奇」。
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http://www.ed2000.com/ShowFile.asp?FileID=184261
內容簡介：二十六歲技藝超凡的 David Garrett，既是音樂天才，亦是一位獨立自主的音樂家。他在小小年紀已一鳴驚人，有一次無意中拿起他哥哥的小提琴，無師自通開始拉奏，完全展露出他的音樂天份。David Garrett 笑著表示：「我在沒有老師的指導下拉小提琴，經過兩個月後，技巧已超越了當時正跟老師學習小提琴的哥哥。」而他的哥哥隨即舍棄小提琴，轉學鋼琴。David Garrett 的父母亦發現他的天份，開始替他四齣找尋小提琴老師。在家鄉德國得到最好的小提琴老師的悉心教導，David Garrett 於四歲起便首次在觀眾前作公開演出。自八歲起，David Garrett 已有經理人公司為他不停安排獨奏以及與樂團合奏的音樂會，到世界各地演出。他曾與國際級樂團如倫敦愛樂樂團、洛杉磯愛樂樂團及俄羅斯國家樂團等同台演出，且與世界一級指揮家如 Zubin Mehta、Claudio Abbado、Mikhail Pletnev 等合作。他更有機會在傳奇指揮家及小提琴家的指針棒下演出。「當我聽著小時候的錄音，自己也大吃一驚！」David Garrett 說來沒帶半點虛榮，「雖然那個是自己，但以這小小年紀可以彈得這么好，實在難以置信。」大家要知道的是，當時 David Garrett 的朋友已是玩PlayStation專家的時候，David Garrett 每天也乖乖地花七小時練琴。David Garrett 曾經在教宗、皇室成員、總統等面前獻技。德國總統在 David Garrett 十一歲時看過他的演出，驚嘆不已，遂為 David Garrett 安排了一部無價的一七一八年的Stradivarius小提琴讓他日後演出拉奏。David Garrett 當律師的父親也是一位音樂家，更當上了 David Garrett 的私人教授，因為常常要到世界各地巡迴演出而不能上學，David Garrett 亦因此成為了一個比較孤立的孩子，如他所說，「像一個怪物」。「在我十四歲以前，只可聽到古典音樂……所以，當我可以正常地到學校上學，有機會接觸到流行音樂、搖滾音樂的時候，那種感覺簡直就像是發現新大陸！」他特別對hard rock音樂有興趣。「在學校我是一個古怪的人。」他說「但我可是一個適應能力很高的人。形象和衣著變得重要，而我亦開始從網上下載Hendrix、Led Zeppelin……」他對搖滾偶像仍然崇拜，並認為一定要像那些搖滾樂手一樣能完全掌握自己的樂器，才能像他們那樣成功。走出古典音樂世界 David Garrett 甚至懂得彈吉他，雖然他認為從來也沒有把吉他彈好（也是相對的吧！）。但他成功地用吉他作曲，這是小提琴無法做到的。縱使 David Garrett 終於不再要沉浸於一個百分百純古典音樂的世界，但當時的他還沒有學會反叛。直至他偷偷地參加美國紐約著名音樂學府茱莉亞音樂學院（The Juilliard）的試音，為的是要跟他的偶像國際小提琴巨星 Itzhak Perlman 學習。一如所料，憑著他過往的錄音以及豐富的巡迴演出經驗，他成功地被學校取錄了。有趣的是這次並不是他第一次入讀音樂學校；他曾經是英國皇家音樂學院的學生，但後來因為常常缺席上課及偷偷地潛入導師的房間偷用他們的樂器而被逐出校門。「我的父母不希望我入讀茱莉亞音樂學院」David笑著說，承認入讀茱莉亞音樂學院是很多父母對他們子女的夢想。「他們就是認為我不須要。但我一定要脫離他們的影響。對我來說在茱莉亞的日子讓我可在音樂上得到潔凈；在這之前，我生活在一個殼里，每天二十四小時對著那些大人。所以，能夠和同齡的音樂家一起以及不再被當作成為神童般看待，簡直是一個解脫。」他更發現他在十五歲時因要為 Deutsche Grammophon 灌錄24首《巴格尼尼隨想曲》而拉琴過度，傷及了他的背部和肩膀，而入讀茱莉亞正好讓他能好好停下來休息。精彩的校園生活：從 Runway Shows 到 Surfing 在讀書期間，David Garrett 在一次派對上，被模特兒星探看中。跟著他便開展了他的兼職模特兒事業，為Vogue等時尚雜志及名牌時裝Armani等擔任模特兒。事實上，David Garrett 很享受他的讀書生活，除了到 Nightclubs 和派對玩耍外，他更學會沖浪(surfing)，「學到剛好能夠令女生著迷就是了。」David Garrett 說。獨立 自由 自主 他的紐約新居鄰近充滿文化氣息的林肯中心，亦和 Chelsea 及 West Village 的酒吧區相距不遠。就是這種自由自在的感覺，再加上在茱莉亞的日子為他的天賦本錢重新注入新力量，為他的第一張獨立大碟《Free 自由》帶來靈感（雖然他所參與過的唱片數量其實已相當可觀）。
4. 留學哪個音樂學院流行音樂演唱專業好
不管是貝多芬還是路易斯阿姆斯特朗，甲殼蟲樂隊還是巴赫，音樂一定會滿足點燃你的慾望去創造、分析及研究各種各的樣音樂。
音樂作為一門藝術專業，很受藝術愛好者的青睞，而且，音樂專業在藝術類專業中是比較受歡迎的一門留學專業。
——各位懷揣「音樂夢」的高考黨們，你們是否也有到海外優秀大學放飛藝術理想的憧憬呢？出國留學音樂學院有哪些可以選擇？一起來看看吧！
出國留學音樂學院推薦——美國
Arizona State University
USNEWS 2016年全球大學排名148名
學校類型: 公立
學校排名: 美國大學綜合排名129
學校地址: 美國亞利桑那州鳳凰城Tempe
注冊學生: 93,301
學校介紹:
亞利桑那州立大學成立於1885年，是一所公立的研究型綜合性大學。學校現有在校本科生、研究生及職業學生七萬多，是全美學生數量最大的學校，其中國際學生7830多名，來自120多個國家。下設18所學院，學術力量雄厚，教學一流，提供250種以上頂尖的學位課程。學校學術氛圍濃厚，有多元化的文化環境。
學校提倡學生個性化發展，學校培養的專家學者數量在全美公立大學中遙遙領先，他們不但獲得了許多國內最高獎項，更不乏有諾貝爾獎獲得者及多名國家科學院和工程院院士。同時，在詩歌，藝術，音樂方面，學校也取得了很高的成就。
地理位置:
學校位於美國西南部的亞利桑那州,州府鳳凰城遠近聞名，臨近大峽谷、拉斯維加斯和洛杉磯。這里氣候適宜, 陽光充足, 風景秀麗, 是不可多得的學習勝地, 享有全美最大最佳的五所大學城之一的美譽。
院校排名：
《美國新聞和世界報道》(USNEWS)
相關專業
* 創造性藝術，設計與傳媒學：
設計與傳媒學創造性藝術、戲劇藝術學士、攝影藝術
學士、媒體藝術學士、創作性寫作藝術學士
* 音樂：
銅管樂、指揮、通用音樂理論、鍵盤樂、打擊樂、弦樂、
聲樂與歌劇、木管樂
* 表演藝術：
表演、舞蹈、戲劇、電影、銀幕編劇
Academy of Art University
全美最大的私立藝術設計專業大學
學校位置：美國 舊金山
學校性質：私立
學費：＄19000+/年
托福：80分
雅思：7.0
學校介紹：
美國舊金山藝術大學成立於1929年，位於世界最熱門的旅遊景點——風景優美的舊金山市，是全美最大的私立藝術專業大學。1929 年，理查德.斯特凡先生建立了舊金山藝術大學的前身，接下來的年代，不斷有傑出的藝術家和設計師加入進來，從而形成了學校的辦學哲學——「由業界專家教授未來的專家」，將實際經驗帶入課堂。2004年，原來的舊金山藝術學院在辦學規模和質量上都有大幅提升，並得到認可更名為舊金山藝術大學。
藝術專業：
表演系 、廣告系、動畫與特效系、建築系、藝術教育系、藝術史 、服裝設計｜營銷 、美術｜雕塑系、游戲設計系、平面設計系、插畫系、工業設計系、室內設計系、景觀建築設計系、電影｜電視系、多媒體傳播系 、珠寶與金屬藝術系 、視覺媒體音樂系 、攝影系 、視覺概念設計系 、網頁設計與新媒體系
附錄：
美國頂級音樂學院一覽：
美國的音樂學院數量多、質量高，在各種榜單中幾乎占滿前30。這些學校主要有兩種模式：一種是獨立的專門學院，包括茱莉亞音樂學院，曼哈頓音樂學院，伯克里音樂學院等;另一種是綜合大學的專門院系，如羅徹斯特大學音樂學院、印地安那大學音樂學院，密歇根大學音樂學院等。
常見專業分類及排名：
交響樂
1. 茱莉亞音樂學院
2. 羅徹斯特大學音樂學院
3. 印地安那大學音樂學院
4. 密歇根大學音樂學院
5. 新英格蘭音樂學院 指揮
1. 密歇根大學音樂學院
2. 羅徹斯特大學音樂學院
3. 茱莉亞音樂學院
4. 印地安那大學音樂學院
5. 辛辛那提大學音樂學院 聲樂
1. 印地安那大學音樂學院
2. 茱莉亞音樂學院
3. 辛辛那提大學音樂學院
4. 羅徹斯特大學音樂學院
5. 佛羅里達州立大學
6. 密歇根大學音樂學院 作曲
1. 羅徹斯特大學音樂學院
2. 密歇根大學音樂學院
3. 茱莉亞音樂學院
4. 印地安那大學音樂學院
5. 耶魯大學音樂學院 鋼琴/管風琴
1. 茱莉亞音樂學院
2. 羅徹斯特大學音樂學院
3. 印地安那大學音樂學院
4. 密歇根大學音樂學院
5. 約翰霍普金斯大學音樂學院 吉他、貝斯、爵士、R&B等
1. 伯克利音樂學院
2. 洛杉磯音樂學院
3. 爵士與現代音樂新學院
4. 新英格蘭音樂學院
5. 麥克納利史密斯音樂學院
6. 歐柏林音樂學院的流行音樂分部 出國留學音樂學院推薦——英國 英國中央蘭開夏大學 University of Central Lancashire
學校性質：綜合性國立大學
地址：英國 蘭開夏郡 普雷斯頓
注冊學生：30000
學校簡介：
英國傳媒名校中央蘭開夏大學是英國第四大國立大學，在全球50000餘所大學中位居前500強，由1828年創立的一所著名傳媒學院發展而來，主校區位於英國紅玫瑰之郡蘭開夏郡的首府普雷斯頓市，是英國頂尖國立大學之一，英國最傑出的十大教學型大學之一，英國教學資金最多的八所大學之一，被評為英國最現代化的大學，擁有享譽全球的英國最優秀的六星級傳媒學院(中央蘭開夏大學傳媒學院)和英國最先進的媒體工廠。該校在2010年著名的QS世界大學排行榜上的排名超過中國人民大學、華中科技大學、武漢大學、中山大學等在國內名列前茅的985重點大學。中蘭開夏大學在英國列第八大大學。該校被英國皇家質量檢測局認定為最好的綜合性大學之一。目前在校生約2.4萬。該大學在歐洲、美國、澳大利亞和南非的合作學校有120多家，國際學生超過800人但中國學生卻不多。在蘭開夏生活可以感受大都市的氣氛，但生活費消費水平卻很低。其就業率高達95%。
綜合排名：
2015年《泰晤士報》英國大學綜合排名 第77名 2015年《完全大學指南》英國大學綜合排名 第90名 2015年《衛報》英國大學綜合排名 第67名 專業排名： 媒體研究、傳播及圖書館學2013《衛報》排名英國第六 相關專業設置與特色： * 本科相關專業： 音樂、音樂製作、音樂戲劇 * 碩士相關專業： 音樂行業管理與推廣、音樂
耗資數千萬英鎊的、英國先進的媒體工廠於2008年1月落成，為中央蘭開夏的學生提供了達到國際行業標準的表演藝術和多媒體設施。 這里有一系列供舞蹈、戲劇和音樂演出用的劇院區。 媒體製作專業的學生可以使用帶控制室的電視演播室、電影攝影工作室、錄像剪輯室和達到行業標準的蘋果Mac工作間。
英國國立密德薩斯大學Middlesex University
學校性質：綜合性國立大學
地址：英國 倫敦北部市區
注冊學生：40000
學校簡介：
該校歷史最早可追溯自19世紀，經過一百多年的校務推廣與校區擴展後，終於在1992年正式改制為大學。學校也從最初的Tottenham校區發展為現今共計13個校區，遍布於北倫敦市區。密德塞克斯大學擁有現代化的設備，但其中有些校區仍保留了古典的建築風格至今，該校與全球250所學校有極為密切的學術交流活動，並已在東亞、東南亞、地中海東岸、印度與南美設立海外辦事處。密德塞克斯大學在研究方面的成績極為傲人，校內許多高階的研究計劃均由英國知名研究協會資助，在研究領域獲得多項全國優良的評鑒成果。
密德塞克斯大學三次榮獲女王周年獎，兩次榮獲設計委員會的千嬉年獎，該校的學習輔助資源還獲得最高級評分。密德塞克斯大學是英國唯一一間在全球設立海外辦事處網路的大學。這些辦事處幫助預期的學生選擇適當的課程、安排抵達英國和住宿的事宜，以及確定可能需要的英語輔導。
綜合排名：
2016年泰晤士報TIMES英國大學排名中排第85名 2015年QS世界大學排名 第651名 專業排名： 2016年《衛報》英國大學藝術設計專業排名 56 2016年《衛報》英國大學戲劇和舞蹈專業排名 22 2016年《衛報》英國大學媒體與影視研究專業排名 65 2016年《衛報》英國大學音樂專業排名 33 藝術專業設置： * 本科專業： 媒體與表演藝術學院：廣告和公共關系與媒體、媒體與文化研究、創意寫作與新聞、舞蹈表演、舞蹈學、音樂、音樂商務與藝術管理、爵士樂、劇院藝術、電影、電視製作 藝術設計學院：視覺效果、3D動畫與游戲製作、動畫製作、工藝設計、時尚傳媒與服裝造型、時裝設計、服裝織品、美術、平面設計、插畫設計、室內建築設計、室內設計、攝影、產品設計 * 碩士專業： 藝術設計學院：未來珠寶碩士、室內設計（建築設計）碩士、未來設計碩士、時裝設計碩士、攝影碩士、美術學碩士、版畫碩士、平面設計碩士、空間文化碩士 媒體與表演藝術學院：電影碩士、傳媒管理碩士、藝術管理碩士、劇院管理碩士、創意與職業發展時間創作碩士
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5. 世界第一吉他大師是誰
我來講將古典吉他的最偉大大師——塞戈維亞
安德列斯 塞戈維亞（Andres Segovia，1893－1987）
西班牙著名吉他演奏家、活動家。1893年生於安達魯西亞的哈因州。塞戈維亞自幼開始學習吉他，14歲時於格拉那達舉行第一次演奏會，獲得極高的評價。後又進入格拉那達音樂學院自己研習吉他，度過了年輕時代；此後便經常來往於歐美各地旅行演出，很快他的名氣傳遍了全世界。
今天的吉他有如此之音樂地位其功不可沒！
塞戈維亞是20世紀最偉大的吉他家，由於塞戈維亞的演奏，各國的作曲家才對吉他加以注意，漸漸產生許多吉他獨奏曲與協奏曲。
現代吉他可以說是開始與泰雷嘉而完成與塞戈維亞。。。
在文藝復興時期吉他在歐洲宮廷里處於壟斷地位,而到了十九世紀吉他衰退為沙龍樂器，此期間這件樂器的確歷盡滄桑。而現在，世界各主要的音樂學院里都已經有了古典吉他專業（如茱莉亞音樂學院、英國倫敦皇家音樂學院，中國的中央音樂學院等），有了一大批具有世界聲望的古典吉他演奏家和一大批世界著名的作曲家也紛紛為吉他創作樂曲。吉他音樂進入了第二個黃金時期，這里不能不提到一位振興這件美妙樂器的音樂家--塞戈維亞。
很多人說塞戈維亞有很多地方與卡薩爾斯極其相似，這不僅僅體現在他們都是西班牙出生的藝術家，在西班牙，卡薩爾斯、塞戈維亞、畢加索並列藝術屆三大國寶。而更重要的是卡薩爾斯通過自己的獨特音樂和人格魅力振興了大提琴音樂，塞戈維亞也是靠一己之力振興了古典吉他音樂。他們都改進了所演奏樂器的技法，他們在藝術上的成就具有劃時代的意義。偉大的小提琴演奏家克萊斯勒曾經說過："這個世界上真正的弦樂演奏家只有兩位：卡薩爾斯和塞戈維亞"。
塞戈維亞1893年出生於南西班牙安達魯西亞的利那雷斯（Linares）鎮。他是二十世紀最傑出的音樂家之一，也是世界上迄今為止最為重要的古典吉他大師。他以非凡的天才，堅定的決心與不懈的努力克服了世人對吉他極深的偏見，使吉他作為高雅樂器與鋼琴、小提琴等同樣被人們廣為接受。塞戈維亞三歲時寄養在伯父家。他的伯父鼓勵他學小提琴，但是塞戈維亞卻為吉他美妙的音色所動，並不顧家人的反對，開始自學吉他。他一開始就體現出極高的藝術天分，以至於西班牙一位著名的小提琴大師力勸他改學小提琴，並保證他能一舉成名。但是塞戈維亞說，小提琴在歷史上也曾經為人漠視，正是通過一些小提琴大師的不懈努力小提琴才有了今天的地位，而我，也要努力使吉他獲得應有的地位。
17歲那年，塞戈維亞輟學決定終身致力於吉他事業。同年他在格拉那達藝術中心舉辦了生平第一次獨奏音樂會（可謂歷盡千辛萬苦，因為當時藝術中心的負責人認為吉他沒有資格上台演奏）。後到西班牙的科爾多瓦和塞維利亞。1912年來到西班牙首都馬德里。由於經濟拮據，他沒有自己的演奏會用琴，所以不得不向著名吉他製作家馬努埃爾·拉米列斯，拉米列斯在聽完塞戈維亞試奏之後，說了一句著名的話：「年輕人，我不想把吉他借給你，我要把它送給你，希望你用它來征服世界吧!
1915年在帕倫西亞與塔雷加的高足、當時首屈一指的吉他演奏家劉貝特相識並深受影響。後來他在馬德里舉行多次音樂會，同時也到法國南部演出。1919第一次赴南美旅行演出。從1919年1935年間，塞戈維亞在倫敦、巴黎、莫斯科等大城市舉辦音樂會並努力推廣吉他藝術。他所改編的巴赫的」恰空」曾在巴黎音樂界引起極大的轟動。1922年在格拉納達參加由西班牙作曲家法雅主辦的藝術節的演出。1924年4月7日塞戈維亞在巴黎音樂學院的音樂廳舉行了在巴黎的第一次獨奏音樂會，這次音樂會使塞戈維亞在國際樂壇上一舉成名，法國作曲家杜卡斯、西班牙作曲家法falla以及得彪西夫人都到場觀看並給予高度的評價。當時的評論寫到「塞戈維亞維為音樂公眾發現了吉他」。在他獲得廣泛的承認同時，吉他的地位也由此逐漸上升。1928年，他遠渡重洋到美國演出，所到之處無不颳起一陣吉他旋風。塞戈維亞還積極鼓勵知名作曲家為吉他譜曲，第一位做出反應的是西班牙著名作曲家托羅巴，隨後，不斷由著名作曲家作曲題獻給他或他的學生，這些作曲家包括：圖里納、卡斯泰羅·泰岱斯科、albert Roussel、Falla、羅德里戈、布里頓、沃爾頓、武滿徹、阿諾得、龐塞、維拉洛伯斯、普列文等。
塞戈維亞一生曾獲得很多崇高的榮譽：1961年任西班牙奧倫塞國際吉他比賽會名譽會長。多次獲得西班牙政府贈送的各種獎章和勛章。西班牙聖地亞哥大學向他頒發了哲學、文學博士學位。1972年，英國牛津大學授予他「音樂博士」稱號；1980年，他獲得了被視為音樂諾貝爾獎的「音樂生命獎」。1981年被西班牙國王授予侯爵爵位；1985年獲得聯邦德國慕尼黑的「西門子音樂獎」，這是德國的最高音樂獎項；1985年，西班牙為塞戈維亞立銅像，同年他受教皇保羅二世的接見並為教皇演奏亨德爾的《阿萊各雷多》，教皇聽後對他說：「我的偉大的孩子，為了神的博大的光榮繼續演奏吧」。
1987年6月2日上午，塞戈維亞仍在練琴，下午二時在看電視時平靜地離開人世。
塞戈維亞一生的活動，使吉他這種樂器的地位得到提高，使吉他音樂在二十世紀獲得了強盛的生命力。在他的促進下，涌現出一批專為吉他而做的新作品，豐富了吉他音樂的曲目。
1961年任西班牙奧倫塞國際吉他比賽會名譽會長；
1972年被授予牛津大學名譽博士稱號；
多次獲得西班牙政府贈送的各種獎章和勛章。
塞戈維亞一生的活動，使吉他這種樂器的地位得到提高，使吉他音樂在二十世紀獲得了強盛的生命力。在他的促進下，涌現出一批專為吉他而做的新作品，豐富了吉他音樂的曲目。
6. 上茱莉亞學院的具體要求是什麼練的是電吉他。
朱莉婭沒有電吉他專業，有古典吉他專業。另外有Jazz學科，但是不光要會電吉他。
以下是考試說明文件（這是考本科的）：
http://www.juilliard.e/admissions/pdfs/Undergraate_Application_and_Audition_Requirements.pdf
7. 吉他譜一共有幾種，要詳細的，謝謝
吉他圖譜
吉他GTP譜
吉他TXT譜
8. 誰是世界第一吉他高手
我來講將古典吉他的最偉大大師——塞戈維亞
安德列斯 塞戈維亞（Andres Segovia，1893－1987）
西班牙著名吉他演奏家、活動家。1893年生於安達魯西亞的哈因州。塞戈維亞自幼開始學習吉他，14歲時於格拉那達舉行第一次演奏會，獲得極高的評價。後又進入格拉那達音樂學院自己研習吉他，度過了年輕時代；此後便經常來往於歐美各地旅行演出，很快他的名氣傳遍了全世界。
今天的吉他有如此之音樂地位其功不可沒！
塞戈維亞是20世紀最偉大的吉他家，由於塞戈維亞的演奏，各國的作曲家才對吉他加以注意，漸漸產生許多吉他獨奏曲與協奏曲。
現代吉他可以說是開始與泰雷嘉而完成與塞戈維亞。。。
在文藝復興時期吉他在歐洲宮廷里處於壟斷地位,而到了十九世紀吉他衰退為沙龍樂器，此期間這件樂器的確歷盡滄桑。而現在，世界各主要的音樂學院里都已經有了古典吉他專業（如茱莉亞音樂學院、英國倫敦皇家音樂學院，中國的中央音樂學院等），有了一大批具有世界聲望的古典吉他演奏家和一大批世界著名的作曲家也紛紛為吉他創作樂曲。吉他音樂進入了第二個黃金時期，這里不能不提到一位振興這件美妙樂器的音樂家--塞戈維亞。
很多人說塞戈維亞有很多地方與卡薩爾斯極其相似，這不僅僅體現在他們都是西班牙出生的藝術家，在西班牙，卡薩爾斯、塞戈維亞、畢加索並列藝術屆三大國寶。而更重要的是卡薩爾斯通過自己的獨特音樂和人格魅力振興了大提琴音樂，塞戈維亞也是靠一己之力振興了古典吉他音樂。他們都改進了所演奏樂器的技法，他們在藝術上的成就具有劃時代的意義。偉大的小提琴演奏家克萊斯勒曾經說過："這個世界上真正的弦樂演奏家只有兩位：卡薩爾斯和塞戈維亞"。
塞戈維亞1893年出生於南西班牙安達魯西亞的利那雷斯（Linares）鎮。他是二十世紀最傑出的音樂家之一，也是世界上迄今為止最為重要的古典吉他大師。他以非凡的天才，堅定的決心與不懈的努力克服了世人對吉他極深的偏見，使吉他作為高雅樂器與鋼琴、小提琴等同樣被人們廣為接受。塞戈維亞三歲時寄養在伯父家。他的伯父鼓勵他學小提琴，但是塞戈維亞卻為吉他美妙的音色所動，並不顧家人的反對，開始自學吉他。他一開始就體現出極高的藝術天分，以至於西班牙一位著名的小提琴大師力勸他改學小提琴，並保證他能一舉成名。但是塞戈維亞說，小提琴在歷史上也曾經為人漠視，正是通過一些小提琴大師的不懈努力小提琴才有了今天的地位，而我，也要努力使吉他獲得應有的地位。
17歲那年，塞戈維亞輟學決定終身致力於吉他事業。同年他在格拉那達藝術中心舉辦了生平第一次獨奏音樂會（可謂歷盡千辛萬苦，因為當時藝術中心的負責人認為吉他沒有資格上台演奏）。後到西班牙的科爾多瓦和塞維利亞。1912年來到西班牙首都馬德里。由於經濟拮據，他沒有自己的演奏會用琴，所以不得不向著名吉他製作家馬努埃爾·拉米列斯，拉米列斯在聽完塞戈維亞試奏之後，說了一句著名的話：「年輕人，我不想把吉他借給你，我要把它送給你，希望你用它來征服世界吧!
1915年在帕倫西亞與塔雷加的高足、當時首屈一指的吉他演奏家劉貝特相識並深受影響。後來他在馬德里舉行多次音樂會，同時也到法國南部演出。1919第一次赴南美旅行演出。從1919年1935年間，塞戈維亞在倫敦、巴黎、莫斯科等大城市舉辦音樂會並努力推廣吉他藝術。他所改編的巴赫的」恰空」曾在巴黎音樂界引起極大的轟動。1922年在格拉納達參加由西班牙作曲家法雅主辦的藝術節的演出。1924年4月7日塞戈維亞在巴黎音樂學院的音樂廳舉行了在巴黎的第一次獨奏音樂會，這次音樂會使塞戈維亞在國際樂壇上一舉成名，法國作曲家杜卡斯、西班牙作曲家法falla以及得彪西夫人都到場觀看並給予高度的評價。當時的評論寫到「塞戈維亞維為音樂公眾發現了吉他」。在他獲得廣泛的承認同時，吉他的地位也由此逐漸上升。1928年，他遠渡重洋到美國演出，所到之處無不颳起一陣吉他旋風。塞戈維亞還積極鼓勵知名作曲家為吉他譜曲，第一位做出反應的是西班牙著名作曲家托羅巴，隨後，不斷由著名作曲家作曲題獻給他或他的學生，這些作曲家包括：圖里納、卡斯泰羅·泰岱斯科、albert Roussel、Falla、羅德里戈、布里頓、沃爾頓、武滿徹、阿諾得、龐塞、維拉洛伯斯、普列文等。
塞戈維亞一生曾獲得很多崇高的榮譽：1961年任西班牙奧倫塞國際吉他比賽會名譽會長。多次獲得西班牙政府贈送的各種獎章和勛章。西班牙聖地亞哥大學向他頒發了哲學、文學博士學位。1972年，英國牛津大學授予他「音樂博士」稱號；1980年，他獲得了被視為音樂諾貝爾獎的「音樂生命獎」。1981年被西班牙國王授予侯爵爵位；1985年獲得聯邦德國慕尼黑的「西門子音樂獎」，這是德國的最高音樂獎項；1985年，西班牙為塞戈維亞立銅像，同年他受教皇保羅二世的接見並為教皇演奏亨德爾的《阿萊各雷多》，教皇聽後對他說：「我的偉大的孩子，為了神的博大的光榮繼續演奏吧」。
1987年6月2日上午，塞戈維亞仍在練琴，下午二時在看電視時平靜地離開人世。
塞戈維亞一生的活動，使吉他這種樂器的地位得到提高，使吉他音樂在二十世紀獲得了強盛的生命力。在他的促進下，涌現出一批專為吉他而做的新作品，豐富了吉他音樂的曲目。
1961年任西班牙奧倫塞國際吉他比賽會名譽會長；
1972年被授予牛津大學名譽博士稱號；
多次獲得西班牙政府贈送的各種獎章和勛章。
塞戈維亞一生的活動，使吉他這種樂器的地位得到提高，使吉他音樂在二十世紀獲得了強盛的生命力。在他的促進下，涌現出一批專為吉他而做的新作品，豐富了吉他音樂的曲目。
9. 世界上最好的音樂學院【10個】
1.伊斯曼音樂學院。伊斯曼音樂學院是1921年由著名實業家、慈善家、柯達公司創始人喬治·伊斯曼創建的專業音樂學院，是當時美國音樂學院中極具活力和革新思想的一所新型學校。如今伊斯曼已經在U.S.News排名中多年穩居第一，是公認的世界最頂尖音樂學院。
2.茱莉亞音樂學院。茱莉亞學院始建於1905年，是世界上最頂尖的專業音樂院校之一，被譽為「音樂屆哈佛」，位於美國紐約市林肯中心。學校有舞蹈、戲劇與音樂三個專業學科。現在的茱莉亞學院是由1905年Dr. Frank Damrosch創建的音樂藝術學院(Institute of Musical Art)，以及1924年Augustus D. Juilliard的遺產託管基金成立的茱莉亞研究生院(Julliard Graate School)合並而成。
3.曼哈頓音樂學院。曼哈頓音樂學院位於世界最偉大城市之一，自1917 年建校以來，就對紐約充滿活力的文化做出了巨大貢獻。它是美國主要的私立音樂學院之一，現有教員298 名，及來自40多個國家的學生近千名。學校在所有專業如管弦樂、鋼琴、伴奏、作曲、薩克斯管、吉他、風管樂器和爵士樂等都提供了本科學位、碩士學位和博士學位。
4.柯蒂斯音樂學院。位於美國費城的柯蒂斯音樂學院是世界上最著名的音樂學院之一。1924年，Mary Louise Curtis Bok創辦柯蒂斯音樂學院，從創辦之日起就在作曲、指揮、聲樂、管弦樂、鍵盤樂等領域提供最優秀的教學，學院也因此獲得「獨奏家搖籃」的美譽。
8.新英格蘭音樂學院。新英格蘭音樂學院成立於1867年，是美國成立最早的獨立的音樂學院。音樂學院創始人是Eben Tourjée，他的目標是在美國建立一個歐洲模式的音樂學院。
9.英國皇家音樂學院。皇家音樂學院（倫敦）是一所有悠久歷史的著名音樂學院 。擁有來自全球60多個國家的800個本科生和研究生在這個令人興奮的環境里學習，他們很多畢業後成為了未來的優秀演奏家、指揮家和作曲家。學校建立於1882年，創建人為愛德華七世（1841-1910），因此該校和皇家聯系在一起。現校長為威爾士親王（查爾斯王子）。
10.法國巴黎國立音樂學院。巴黎國立高等音樂學院是在「國民自衛軍音樂學校」的基礎上發展起來的。該校由貝爾納.薩萊特（Bernard Sarrette）創建於1795年。 巴黎國立高等音樂學院錄屬於文化部，實行免費教育，學生只需交付登記注冊費，注冊費每年約150到300歐元，可申請獎學金。
(9)西班牙茱莉亞吉他怎麼樣擴展閱讀
1.中央音樂學院。中央音樂學院，簡稱「央音」，位於首都北京。中央音樂學院由1940年建立的國立音樂院等幾所音樂教育機構於1949年合並組建而成,是一所培養高級專門音樂人才的高等學府，一所「211工程」建設院校。
2.上海音樂學院。上海音樂學院，由上海市人民政府舉辦、中華人民共和國文化部與上海市人民政府共建的全日制高等專業音樂前身是民主革命家、教育家、思想家蔡元培先生和音樂教育家蕭友梅博士於1927年11月27日共同創辦的「國立音樂院」，是中國第一所獨立建制的國立高等音樂學府，首任院長為蔡元培先生。
3.中國音樂學院。中國音樂學院位於北京市，是以國學為根基，獨具中國音樂教育和研究特色，培養從事中國音樂理論研究、創作、表演和教育的高級專門人才的高等音樂學府。
4.四川音樂學院。四川音樂學院簡稱川音，位於四川省成都市，是一所以「音樂」為主要辦學特色的省屬全日制普通本科高等院校，為中國九所獨立設置的專業高等音樂學院之一，擁有碩士學位授予權，同時是首批獲得國務院學位委批準的藝術碩士（MFA）專業學位授予單位。
5.武漢音樂學院。武漢音樂學院，位於湖北省武漢市，是中國9所獨立設置的音樂學院之一，也是中國中部地區唯一獨立設置的高等音樂學府，為碩士學位授予單位，同時也是中國首批藝術碩士專業學位教育試點單位。
6.星海音樂學院。星海音樂學院，位於廣東省廣州市，是華南地區唯一的高等音樂專業學府；孕育了冼星海、蕭友梅、馬思聰、李凌等一批引領中國近現代音樂文化潮流的傑出音樂家。
7.天津音樂學院。是中國北方地區重要的培養音樂、舞蹈、戲劇、影視專門人才的高等藝術教育學府，學校為天津市高校研究生教育校外創新實踐基地建設單位，國務院批準的首批碩士學位授予單位。
8.沈陽音樂學院。沈陽音樂學院是中國東北地區唯一一所高等音樂藝術院校，學校是國家大學生文化素質教育基地、高等學校紅色經典藝術教育示範基地、全國學校藝術教育工作先進單位、遼寧省藝術類人才培養基地、遼寧人文社會科學重點研究基地，被遼寧省人民政府確定為遼寧省重點建設院校。
9.西安音樂學院。簡稱「西音」，坐落於世界歷史名城古都西安，其前身是1948年賀龍元帥在晉綏邊區創建的「西北藝術學校音樂部」。次年5月學校隨軍西渡黃河遷至西安，定名為「西北軍政大學藝術學院音樂部」；是西北地區唯一的高等音樂學府。
10.哈爾濱音樂學院。哈爾濱音樂學院，簡稱「哈音」，坐落於黑龍江省省會、被聯合國譽為「音樂之都」的哈爾濱市，同時也是國內為數不多的具有博士學位授予權的高等藝術類院校，從事音樂藝術類的教育和研究。
10. 世界著名音樂學院最新權威排名
英國是藝術留學的熱門國家，也是眾多藝術留學生的嚮往的國家。那麼，藝術留學生該如何選擇院校呢？小編針對這一問題，為大家整理了英國藝術學院排名，大家可以參考一下。
1.皇家藝術學院Royal College of Art
皇家藝術學院成立於1837年，世界最著名藝術設計學院之一，也是世界上唯一在校生全部為研究生的藝術設計學院，學院坐落於倫敦，課程講授者均為國際知名藝術家，從業者和理論家。皇家藝術學院擁有國家最先進的設施和優秀的研究資源，並且有促進優秀創意和智慧的環境。
皇家藝術學院主要設有動畫、傳達設計、產品設計、繪畫、時裝設計、設計史、雕塑等專業。皇家藝術學院是世界上唯一一所具有所有藝術與設計類專業研究生學位授予權的大學，從純藝術、應用藝術到設計，其都可以授予碩士和博士學位。
申請條件：
本科：雅思6.5，托福220， 托福IBT90 ，PTE64
碩士：雅思6.5，托福237， 托福IBT92 ，PTE62
博士：雅思7.0，托福250， 托福IBT100 ，PTE68
2.蘭卡斯特大學Lancaster University
蘭卡斯特大學始建於1964 年，位於英格蘭西北部蘭開夏郡，享有非常好的學術聲譽，一直在英國大學中名列前茅。
蘭卡斯特大學當代藝術學院開設有藝術、設計、音樂、音樂工藝、電影製作等教學與研究項目。本科生教育融合了開發性研究的實踐性與當代藝術的理論化成果。研究生教育有效地促進了與實踐相連的科研技術的開發。
申請條件：
預科：根據不同預科方向而定
本科：國內正規大學學習一年以上，IELTS6.5(且單項成績不低於6)/TOEFL550
碩士：國內正規大學獲得學士學位，IELTS6.5/TOEFL580
3.考陶德爾藝術學院Courtauld Institute of Art
考陶爾德藝術學院（Courtauld lnstitute of Art）位於英國倫敦的Strand街的薩默塞特府Somerset House,是在藝術歷史和收藏鄰域中集教學與研究為一體的世界領先的學院之一，並在最新的研究評估活動中被授予了5*的等級。學院有雄厚的師資力量，有很多著名的教授，高級講師。
申請條件：
傳統托福(PBT)600
雅思7.0
托福網考(IBT)100
4.紐卡斯爾大學Newcastle University
紐卡斯爾大學(Newcastle University)，也譯作新堡大學或紐卡索爾大學，是一所位於英格蘭東北部泰恩河畔紐卡斯爾的一流研究型大學，該校創建於1834年。紐卡斯爾大學是英國著名的羅素大學集團的成員，長久以來被認為是英國最好的二十所大學之一，是英國著名老牌大學之一，其歷史悠久，以擁有歐洲最頂尖的醫學院著稱。
申請條件：
碩士：平均成績70--75%，雅思6.5
本科預科：高二及以上申請，需要滿足最低語言要求。
本科：中國認可大學大一平均分75分以上可以直接申請大一課程，但是個別專業要求可能要更高些
5.愛丁堡藝術學院Edinburgh College of Art
愛丁堡藝術學院是歐洲最大、建校歷史最長的藝術學院之一，其歷史可以追溯到1760年的愛丁堡美術學院。愛丁堡藝術學院以其獨創能力和研究著稱，與許多工業企業及國有部門都有聯系。
愛丁堡藝術學院是英國的獨立藝術學院之一，享有國際聲譽。之所以享有這種聲譽，是因為學校能夠在這樣一種既充滿挑戰又能得到支持和幫助的氛圍里為學生提供優質的教育。學校還有富有創造力和學術水平的一支教師隊伍，他們是在各自領域內具有畫家、設計師、建築師、大學教員和作家。
申請條件：
本科：托福92，雅思6.5
研究生：托福92，雅思6.5
以上就是英國藝術學院排名的內容，想申請英國藝術留學的同學可以參考借鑒。如果還有關於英國藝術留學的相關問題，歡迎咨詢美行思遠藝術留學顧問，將為您一一解答。