西班牙名畫多少錢
『壹』 僅用19分鍾畢加索這幅畫拍出6.6億元！到底是怎樣一幅精美絕倫的畫作
畢加索的這幅畫是在美國紐約佳士得拍賣行成交的，這幅畫最終拍賣為是9000萬美金加上傭金和手續費，實際成交價達到了1.034億美金，摺合人民幣高達6.655億元。而天價的拍賣過程，僅僅用了19分鍾，這個價格是在全球迄今為止，藝術類拍賣品中價格最高的。這幅畫的拍賣成功更加凸顯了畢加索在藝術領域的無以倫比。
結合以上幾點，不得不說，畢加索是一個非常另類的畫家。他的藝術語言讓人難以理解，但是當你根據他的節奏走進了他的作品。就會發現，他的每一幅作品都在不斷地創新，不斷的變化藝術方式。讓人能感覺到他在作品裡想要呈現的那種隨心所欲的創作方式。
『貳』 誰知道世界最貴的十大名畫是哪十張
世界十大名畫 世界十大最昂貴名畫 畢加索的油畫《拿煙斗的男孩》以1億416萬美元的天價售出，一舉刷新繪畫作品拍賣的世界記錄，成為目前世界上最昂貴的畫。 文森特�6�1凡�6�1高1890年創作的《加謝醫生的肖像》，在1990年以8250萬美元的價格售出。 荷蘭畫家魯本斯的油畫 《毆打嬰兒》2002年易主，購買者竟不惜出資7350萬歐元。 《紅磨坊的舞會》雷若阿 1990 7810萬美元。 《沒鬍子的自畫像》 荷蘭 梵谷 1998年 7150萬美元。 十七世紀巴洛克風格天才藝術家魯賓斯一幅未見經傳的油畫《對無辜者的屠殺》日前在倫敦的索斯比拍賣行以4950萬英鎊售出。 《雙臂抱胸的女人》畢加索 2000年 5560萬美元。 《鳶尾花》於1889年5月完成。鳶尾花是同向曰葵一樣，梵谷似乎也喜歡畫這種植物。 1892年，唐基（梵谷的朋友）以300法郎的價格將這幅畫賣給了評論家奧克塔夫�6�1米爾博－－梵谷最早的賞識者之一。這幅畫像許多其他的梵谷的畫一樣，在他死後不斷地買賣。 1988年在拍賣會上，有人叫出了5300萬美元的天價。 《夢》 西班牙 畢加索 1997年 4840萬美元。 《靜物》 保羅 塞尚 1999年 6050萬美元。
『叄』 世界上最貴的油畫是什麼
世界上最貴的畫
畢加索的油畫《拿煙斗的男孩》以1億416萬美元的天價售出，一舉刷新繪畫作品拍賣的世界記錄，成為目前世界上最昂貴的畫。
2004年5月5日，畢加索的著名油畫作品《拿煙斗的男孩》在美國紐約索思比拍賣行被拍賣，並最終以創紀錄的1．04億美元(包括競拍者的額外費用)價格成交，成為世界上「最昂貴的繪畫」。
據美國媒體5月6日報道，世界著名的索思比拍賣行5日拍賣了多幅油畫名品，幾乎都是世界繪畫大師的經典之作，畢加索的名畫《拿煙斗的男孩》則是其中最為引人注目的。
這幅畫是畢加索1905年創作的，當時他只有24歲，剛剛在巴黎著名的蒙瑪特高地——青年藝術家聚集的地方安頓下來。畫面集中展現了一位表情有點憂郁的青春期男孩，他身穿藍色服裝，頭戴花冠，手裡拿著一支煙斗，畫面的背景是兩大束色彩艷麗的鮮花。有關專家評價說，這一作品色彩清新明快，筆法細膩，人物和景緻都刻畫得非常生動逼真，是畢加索一生中很有代表性、也很經典的作品之一。
1905年，慈善家貝特希·惠特尼女士以3萬美元購得此畫。現在為了籌集一筆慈善基金，她將這幅畫交由索思比拍賣行進行拍賣。
拍賣底價5500萬美元，拍賣當天，《拿煙斗的男孩》先以5500萬美元的底價開拍，十多位競買者爭相將價格抬升到7900萬美元。這時，拍賣大廳突然變得十分安靜，經驗豐富的拍賣師托拜厄斯·邁爾馬上表示：「我們結束了嗎？我很願意再等等。」這話果然有用，隨後，兩位主要的出價人很快將價格提升到9300萬美元，當時全場響起了掌聲。但是，人們沒有想到，一位神秘的買主緊接著將價格推到了1億美元之上。最終，拍賣槌敲定了最後的價格——1．04億美元。不過，索思比拍賣行沒有透露這位買主的任何個人信息，連其國籍也不肯有絲毫暗示。
新聞背景：
打破凡·高名畫拍賣紀錄，《拿煙斗的男孩》以1．04億美元的拍賣價一舉打破了凡·高的《嘉謝醫生的畫像》此前創下的名畫拍賣價紀錄。當時，一位日本的億萬富翁在克里斯蒂拍賣行以8250萬美元的高價購得這幅名畫。同時，這個拍賣價也超越了畢加索另一幅作品創下的紀錄。2000年11月，畢加索的名畫《雙手抱胸的女人》拍出了5500萬美元的高價。拍賣結束後，拍賣師托拜厄斯·邁爾也表示，能主持歷史上最昂貴的藝術品拍賣，他真是激動得發抖了。據悉，此前有不少名人都曾經表示有興趣競買《拿煙斗的男孩》，這些名人包括軟體巨頭、微軟創辦人比爾·蓋茨，世界頂尖化妝品品牌雅詩蘭黛公司
『肆』 畢加索畫作被拍出6.6億元高價，你知道他都有哪些名畫
畢加索畫作被拍出6.6億元高價，你知道他都有哪些名畫？
畢加索，原名巴勃羅.畢加索。是現代藝術的創始人，出生於西班牙。是西班牙的畫家雕塑家，法國共產黨黨員。他是現代畫作藝術創始人之一是西方的現代派繪畫的主要代表。被世界公認為20世紀最偉大的藝術天才之一。
畢加索一生為全球的藝術發展做出了不可磨滅的貢獻，在曾經的十大藝術畫中，僅畢加索的就占據四幅。
『伍』 世界上最貴的畫是哪幅值多少錢
一、蒙娜麗莎
達·芬奇作為文藝復興時期作卓越的代表人物，他的成就和貢獻是多方面的。《蒙娜麗莎》描繪了一位端莊秀美的西方婦女肖像，她面龐秀麗，形象逼真，似乎是真人的存在。坦然自信的神態流露出不可捉摸的帶有神秘的微笑，呈現出一種高貴而不可侵犯的尊嚴，看的人彷彿也隨之自尊、自重起來，這是對人的一種贊頌。《蒙娜麗莎》是文藝復興時期的作品，此前是中世紀宗教統治的時代，是對人類壓抑的時代，其作品都是以神為題材的。《蒙娜麗莎》一反傳統，畫的是活生生的人，以真人為表現內容，此可以領悟到其思想意義的內涵，這是代表新興資產階級打碎教會精神枷鎖的革命。
【名稱】《蒙娜麗莎》又名《永恆的微笑》Mona Lisa
【作者】列奧納多·達·芬奇（義大利）
【類型】油畫（畫板）
【尺寸】77X53cm
【收藏】現藏於法國美術館：盧浮宮
二、最後的晚餐
達芬奇《最後的晚餐》是他接受米蘭聖馬利亞·德烈·格拉契修道院的訂件時作的。這是一個傳統的聖經題材。兩個世紀來,許多著名畫家在這一題材上嘗試過,但都存在某種不足,首先是人物缺乏心理沖突,故事的戲劇性展開不生動。而達·芬奇這幅油畫,已揚棄了過去所有這一題材的表現缺點,從人物的活動、性格、情感和心理反應等特徵上,深化了故事的寓意性,通過耶穌與猶大的沖突反映出人類的正義與邪惡之間的對立。實際上它所展現的,正是當時義大利社會上凡是正直的人們,都能看到的光明與黑暗的斗爭的縮影。
【名稱】《最後的晚餐》
【作者】列奧納多·達·芬奇（義大利）
【類型】油畫（畫板）
【尺寸】30*62cm
【收藏】現藏於米蘭聖瑪利亞德爾格契修道院
達芬奇傳奇之作——最後的晚餐
3、 西斯廷聖母
西斯廷聖母為拉斐爾聖母像中的代表作，它以甜美、悠然的抒情風格而聞名遐邇。至1574年，一直保存在西斯廷教堂里，故得此名。現為德國德累斯頓茨溫格博物館古代藝術大師館收藏。拉斐爾:(1483-1520)是文藝復興義大利藝壇三傑之一. 他沒有達芬奇那樣經驗豐富博學深思,也沒有米開朗基羅 的雄強偉健的英雄氣概.可是他雖然只活了三十七歲,卻成為文藝復興盛期最紅的油畫家.
【名稱】《西斯廷聖母》
【作者】拉斐爾 桑西（義大利）
【類型】油畫（畫板）
【尺寸】265*196cm
【收藏】德國德累斯頓藝術博物館
4、 創造亞當
時期:1510年 創作者:米開朗基羅。《創造亞當》是根據創世紀第二章：“耶和華神用地上的塵土造人，將生氣吹在他的鼻孔里，他就成了有靈的活人，名叫亞當，耶和華在東方立了一個伊甸園子，把 所造的人安置在那裡。”米開朗基羅為了集中注意力於大神的創造，以及亞當的誕生，便把神和亞當安量在左右兩邊的空中和陸地上。右邊是耶和華大神，飛翔在空 中，他左手抱著天使們，右手伸向亞當。亞當全身裸體，躺在左邊的陸地上，一手伸向大神。神與人的手指象接電似的相互交流，這里表現了充滿精力的老人和年輕 而美麗的生命的誕生。體現了創造者的權威和被創造者的信心。
【名稱】《創造亞當》
【作者】米開朗及基羅 博納羅蒂 （義大利）
【類型】油畫（畫板）
【尺寸】280*570cm
【收藏】梵蒂岡西斯廷教堂藏
5、泉 安格爾
《泉》是安格爾裸女形象中最負盛名的一幅，安格爾從1830年在義大利佛羅倫薩逗留期間就開始創作《泉》，但一直沒有完稿。二十六年以後，當他已是七十六歲高齡時才畫完此畫，據說曾有助手幫他繪制。 《泉》實現了他對人體美與古典美完美結合的形式追求。在這里，他展示了人類普遍贊美的恬靜美、抒情美和純潔美。他描繪一位舉罐倒水的裸體少女，其肌肉因安格爾美麗柔緩的曲線而更具魅力，身軀略呈S型，婀娜多姿，雙目透出清純，雖然身體袒露，卻讓人覺得她如清泉般聖潔。畫面左下角那朵含苞未放的雛菊下是她的象徵。頭頂上的綠葉，腳下明凈如鑒的潭泉，幽靜的山都增加了這幅畫的意境。從這幅畫里，人們感到的是一個寧謐、幽靜的抒情詩般的境界，心靈得到慰藉，感情得到升華的崇高境界。《泉》使人聯想到山泉，聯想到生命的源泉，聯想到少女的純潔有一位評論家參觀了《泉》後說：這位少女是畫家衰年藝術的產兒，她的美姿已超出了所有女性，她集中了她們各自的美於一身，形象更富生氣，也更理想化了。
【名稱】《泉》
【作者】讓－奧古斯特 多米尼克 安格爾（法國）
【類型】油畫（畫板）
【尺寸】164*80cm
【收藏】盧佛爾美術館
6、 日出 印象
莫奈的莫奈油畫，這幅名畫是莫奈於1873年在阿弗爾港口畫的一幅寫生畫。他在同一地點還畫了一張《日落》, 在送往首屆印象派畫展時， 兩幅畫都沒有標題。一名新聞記者諷刺莫奈的畫是"對美與真實的否定， 只能給人一種印象"。莫奈於是就給這幅畫起了個題目《日出 印象》。它作為一幅海景寫生畫， 整個畫面籠罩在稀薄的灰色調中， 筆觸畫得非常隨意、零亂， 展示了一種霧氣交融的景象。日出時， 海上霧氣迷朦， 水中反射著天空和太陽的顏色．岸上景色隱隱約約， 模模糊糊看不清， 給人一種瞬間的感受。
【名稱】《日出 印象》
【作者】克勞德 莫奈（法國）
【類型】油畫（畫板）
【尺寸】48*64cm
【收藏】巴黎馬爾莫坦美術館藏
7、 無名女郎
無名女郎是俄國畫家伊萬 尼古拉耶維奇 克拉姆斯柯依於1883年創作的一幅現實主義肖像畫，現收藏與莫斯科的特列恰科夫美術博物館。賞析：我們面前的這位典型的19世紀俄國知識女性，她側身端坐，轉首俯視著這個冷酷無情的世界，顯得高傲而又自尊。這種姿勢語言表明畫中人物與這個世道格格不 入，冷眼審視，不屑一顧，又不願與之合流的神情，這隱含著當時一部分民主主義知識分子對社會的態度。這幅女子肖像顯示的美在於性格表現，也體現畫家的美學 觀。我們面前這位女子沒有華麗服飾和貴夫人的打扮，而是入時得體，是上流社會有文化、有修養、品位極高的知識女性打扮。色調濃重且有變化，冷漠、深沉、俊 秀的面孔鮮明突出，格外莊重、典雅而高尚。
【名稱】《無名女郎》
【作者】伊萬 尼古拉耶維奇 克拉姆斯柯依(俄國)
【類型】油畫（畫板）
【尺寸】75.5*99cm
【收藏】莫斯科特列恰科夫美術博物館
8、 入睡的維納斯
入睡的維納斯，約1510-1511年 喬爾喬內 義大利 108.5cmx175cm 布 油彩 德累斯頓國家美術館藏這是喬爾喬內最成功的油畫作品，最後由提香完成。作品中的維納斯展示出造化之美，沒有任何宗教女神的特徵：在自然風景前入睡的維納斯，軀體優美而溫柔，形體勻稱地舒展，起伏有致，與大自然互為呼應。這種藝術處理不是為了給人以肉感的官能刺激，而是為了表現人的具有生命力的肉體和純潔心靈之間的美的統一。這種充滿人文精神的美的創造，是符合文藝復興時期理想美的典範的。
【名稱】《入睡的維納斯》
【作者】喬爾喬內 （義大利）
【類型】油畫（畫板）
【尺寸】108.5*175cm
【收藏】德累斯頓國家美術館藏
9、 向日葵
向日葵 1888年 文森特 梵高 荷蘭 91x72厘米 布油彩《向日葵》是梵高在法國南方時畫的。南方陽光的燦爛令畫家狂喜，他用黃色畫了一系列靜物，來表達內心的感受，《向日葵》便是這時的代表作。畫家以短暫的筆觸把向日葵的黃色畫得極其刺眼，每朵花如燃燒的火焰一般，細碎的花瓣和葵葉象火苗一樣布滿畫面，整幅畫尤如燃遍畫布的火焰，顯出畫家狂熱般的生命激情。
【名稱】《向日葵》
【作者】文森特 梵高 （荷蘭）
【類型】油畫（畫板）
【尺寸】93*73cm
【收藏】倫敦國家畫廊
10、 亞維農的少女
亞維農的少女，畢加索作，1907年，油畫，紐約，現代藝術博物館藏。 畢加索(Pablo Picasso，1881-1973)，是二十世紀西方最具影響力的藝術家之一。他一生留下了數量驚人的作品，風格豐富多變，充滿非凡的創造性。畢加索生於西班牙的馬拉加，後來長期定居法國。正當人們在期待畢加索以藍色時期和粉紅色時期為起點而邁出新的探索階段立體主義，1907年，他畫出了這幅《亞威農少女》。這是一幅與以往的藝術方法徹底決裂的立體主義作品，當時不免要遭到來自社會各方面的嘲諷和指責。總之，這些形象使人觀後產生作嘔感。當詩人把這些形象與亞威農相聯系時，觀眾似乎受了侮辱一般，責罵畢加索的鄙俗。殊不知，這幅畫在以後的十幾年中竟使法國的立體主義繪畫得到空前的發展，甚而波及到其他領域。不僅在美術上，連芭蕾舞、舞台設計、文學、音樂上，都引起了共鳴。《亞威農少女》開創了法國立體主義的新局面，畢加索與勃拉克也成了這一畫派的風雲人物。
【名稱】《 亞維農的少女》
【作者】畢加索（西班牙）
【類型】油畫（畫板）
【尺寸】243.9*233.7cm
【收藏】紐約現代藝術博物館
世界十大天價名畫有9幅是在紐約賣出的，索斯比拍賣5幅，佳士得拍賣4幅。在十大天價名畫中，梵高的畫佔了3幅，畢加索的畫則佔了一半。 梵高的《嘉舍醫生畫像》，成交價8250萬美元，其第一天價至今無畫能撼; 第二名是雷諾瓦的《煎餅磨坊》，1990年以7810萬美元高價賣出; 梵高的《未蓄鬍子的藝術家畫像》名列第3，1998年以7150萬美元拍賣; 第四名是塞尚的油畫《窗簾、小罐和高腳盤》，1999年在紐約以6050萬美元成功拍賣; 去年年底，在紐約以5500萬美元拍賣的畢加索油畫《雙手交叉的婦人》，成為世界第五高價名畫; 14年前以5390萬美元高價被拍賣、從而引起轟動的梵高名畫《鳶尾花》， 由第一天價名畫退位到現在的第六天價名畫; 排名第七至第十的四幅名畫全部是畢加索的畫，分別為《皮耶特婚禮》，1989年以5165萬美元在巴黎拍賣;《夢》，1997年以4800.4萬美元拍出;《尤 畢加索》，1989年以4780萬美元拍出;《靈活的兔子》，1989年以4070萬美元拍出。
『陸』 畢加索畫作拍出6.6億元，僅用19分鍾，這樣的價格合理嗎
日前 ，西班牙繪畫大師畢加索的畫作《坐在窗邊的女人》，在美國紐約佳士得拍賣行拍賣，落槌價9000萬美元，加上傭金和手續費，實際成交價達到1.034億美元（約合人民幣6.655億元），整個拍賣過程僅用了19分鍾。這一新聞迅速上了熱搜，引起了網友們的廣泛關注，也引發了網友們的激烈討論。一些網友認為畢加索的畫根本不值那麼多錢，這完全是炒作，價格虛高。但是另一些網友認為，畢加索的畫現在是有價無市，有錢都不一定能買到。我認為這樣的價格十分合理。
另外，藝術品都是有錢人才會去收藏的東西，通過如此高的價格得到藝術品，這不僅僅是財力的象徵，更是地位的象徵。這些畫作世間只有一幅，誰能得到它，絕對是實力的體現。他們拍賣到藝術品後，會邀請許多人一起來欣賞，不僅可以受到藝術的熏陶，還是彰顯財力、地位。
『柒』 世界十大最貴名畫都是哪些
世界十大最貴名畫：《When will you marry?》、《The Card Players》、《Le Rêve》、《Three Studies of Lucian Freud》、《No. 5,1948》、《Woman III》、《Portrait of Adele Bloch-Bauer》、《The Scream》、《Flag》、《Nude,Green Leaves and Bust》。
1、作品名：《When will you marry?》
作家：Paul Gauguin-高更
成交價格：3億美元
這幅畫作是高更在塔希提島居住期間於1892年創作的，畫中有兩名塔希提女子，原由瑞士收藏家魯道夫·施特赫林所擁有。
兩幅畫是畢加索立體派描繪女人形象和新古典派風格相結合的產物。是形象極端自由性--線條和色彩自由組合的傑作。畢加索用最簡單的繪畫表現出了一個在夢境和現實中的少女，他獨特的表現手法給觀者更多的想像空間和思維自由性!
『捌』 世界最昂貴的名畫有哪些
1. 《1948年第5號》，售價1.4億美元，作者：傑克遜·波洛克（美國）。
2. 《阿黛爾·布洛赫鮑爾I》，售價1.35億美元，作者：克里姆特（奧地利）。
3. 《拿煙斗的男孩》，售價1.04億美元，作者：畢加索（西班牙）。
4. 《多拉·馬爾與貓》，售價9520萬美元，作者：畢加索（西班牙）。
5. 《加歇醫生的肖像》，售價8250萬美元，作者：凡·高（荷蘭）。
6. 《毆打嬰兒》，售價7350萬歐元，作者：魯本斯（荷蘭）。
7. 《紅磨坊的舞會》，7810萬美元，作者：雷諾阿（法國）。
8. 《沒鬍子的自畫像》，售價7150萬美元，作者：凡·高（荷蘭）。
9. 《對無辜者的屠殺》，售價4950萬英鎊，作者：魯本斯（荷蘭）。
10. 《簾子、罐子、盤子》，售價6050萬美元，作者：塞尚（法國）。
還有一些畫室有價無市的 比如《跨越阿爾卑斯山聖伯納隘道的拿破崙》這是法國國寶 估價在7億5千萬歐元這和人民幣75億，還有咱們的清明上河圖 也是國寶級 不賣的