西班牙人怎麼寫劇本
『壹』 劇本怎麼寫
寫劇本要注意
1、劇本主要由台詞和舞台指示組成。對話、獨白、旁白都採用代言體。劇本中的舞台指示是以劇作者的口氣來寫的敘述性的文字說明。包括對劇情發生的時間、地點的交代,對劇中人物的形象特徵、形體動作及內心活動的描述,對場景、氣氛的說明,對布景、燈光、音響效果等方面的要求。
2、劇本的寫作,最重要的是能夠被搬上舞台表演,戲劇文本不算是藝術的完成,只能說完成了一半,直到舞台演出之後(即「演出文本」)才是最終藝術的呈現。好的劇本,能夠具備適合閱讀,也可能創造傑出舞台表演的雙重價值。
3、劇本的結構一般可分為「開端、發展、轉折、高潮、再高潮結局」。 當然根據編劇技巧的不同,結構還會變化。
4、劇本格式有分景劇本和分鏡劇本。分景劇本,包括開頭、景象、動作、對白,常用於電視劇本的創作,電影也可用,不過電影較短,用分鏡劇本更能突出電影劇本的直觀感。分鏡劇本,通俗含義就是在分景後再分鏡的劇本,大多是為寫故事版與台本做基礎與准備。
5、劇本的創作主要是用文字來表達一連串的畫面,所以要讓看劇本的人見到文字能夠即時聯想到一幅畫面,將他們帶到動畫的世界裡。
6、一部優秀的電影劇本,對白越少,畫面感就越強,沖擊力就越大。劇本里不宜有過多的對話,否則整個故事會變得不連貫,使得缺乏動作,在觀眾看起來就似在聽有聲讀物一樣,好悶,導致這劇也就成了「肥皂劇」。
7、劇情在主線外,不宜安排過多的副線,也不宜安排超過三個主線,當主線不止一個時,就要減少相對應的副線。劇本的創作,若是寫了太多枝節,在枝節中有很多的角色,穿插了很多的場景,使故事變得復雜化,觀眾可能會看得不明白,不清楚作者想表達什麼主題。
(1)西班牙人怎麼寫劇本擴展閱讀
劇本創作尤其要力避「三無」:
1、無魚作罟。這里的「魚」主要指劇作厚重的內容。照蘇格拉底的話來說,未經審視的生活不能叫生活。而藝術的任務就是幫助人們更好地審視生活。藝術要在我們功利主義的生活表象下揭示出一種深刻的實在。
優秀劇作都是深刻地激發感情的劇作,使感情在劇作精神的指引下激動得有意義有方向。恩格斯早年批評德國所謂「真正的社會主義」的代表作家時說:他們缺乏一種講故事的人所必需的才能,是由於他們世界觀模糊不定的緣故。
2、無事生非。電視劇需要講好故事,這個道理盡人皆知。但時下有的劇作脫離生活,認為故事就是「侃」出來的。回望一些優秀電視劇作品,在進入創作後也採取「侃」的方式。但這種「侃」是建立在生活素材已十分豐厚的基礎上,尋求一個支點脫殼而出的必要方式。
如果僅僅道聽途說一個故事便坐在斗室里靠想像觀眾口味胡編,那必定是要失敗的。因為故事雖然可以虛構,但情節特別是大量細節卻是不能憑空捏造的,而細節恰恰是劇作成功與否的關鍵。任何好的文學藝術作品,都是作者的一部生活史和心靈史,是靠誠實的創作勞動凝結而成的。
3、無根無蒂。電視編劇沒有故事等於為無米之炊,但有了故事講不好也會浪費素材。任何一個故事的「扣」、人物的任何一個行為,都應是「天衣巧制須無縫,玉合精求必可逢」。他或她的愛或不愛,恨或不恨,都不應是無根無蒂的。
『貳』 魯濱孫漂流記怎麼寫劇本作文梗概(至少800字)
讀完《魯濱孫漂流記》這本精彩的小說後,一個高大的形象時時浮現在我的眼前,他就是勇敢的探險家、航海家魯濱孫。他憑著頑強的毅力,永不放棄的精神,實現了自己航海的夢想。
我彷彿看到輪船甲板上站著這樣的一個人:他放棄了富裕而又舒適的生活,厭惡那庸庸碌碌的人生,從而開始了一次與死神決斗的生存大挑戰。種種的不幸與困難並沒有壓倒魯濱孫,反而使他更加堅強。上蒼給予魯濱孫的困難,對於他也更具有挑戰性!
風暴海嘯,全船除魯濱孫無一倖免,真正的生存挑戰才剛剛開始!
流落孤島,他為了找到合適的住所,在岸上跑了一整天,在一個山岩下找到了一個棲身之所。魯濱孫在小山下搭了一個帳篷,而且盡量大些,裡面再打上幾根木樁來掛吊床。第二天,他把所有的箱子以及木板、做木排的材料,堆成一個臨時性圍牆,作防禦工事。但只過了十幾天,突然發生塌方。魯濱孫不但把落下來的鬆土運出去,還裝了天花板,下面用柱子支撐起來,免得再次出現塌方的災難。永不放棄,魯濱孫奠定了生活的基礎。
一次,魯濱孫無意中掉在牆角的谷殼,竟然長出綠色的莖干,不久,長出了幾十個穗頭,這真是老天的恩惠。從此,魯濱孫一到雨季就撒下半數種子來試驗,以得到更多的糧食。最糟糕的一次試驗,大麥與稻穗的收成僅獲了半斗而已。但是,經過這次試驗,使魯濱孫成為了種田高手。知道什麼時候下種,現在他知道一年四季播種兩次,收獲兩次。永不放棄,魯濱孫有了生活的口糧。
造船回鄉,魯濱孫又花費了數年的時間,無數的心血。光砍樹就是數月。但由於事先沒有考慮周全,船離海邊太遠,他怎麼也無法讓船下水。這下,數年的心血白花了,一切希望都破滅了。直到星期五的出現,這個希望才重新油然升起!
魯濱孫是個偉大的人,堅毅的人,孤身一人在這個荒無人煙的孤島上生活了27年。他敢於同惡劣的環境作斗爭,勤奮勞動,把小島經營得有條不紊。他在逆境中鍛煉了自己,成就了一番不平凡的事業。 這本書教會我們只有堅持才能勝利,只有實幹才能讓我們擺脫困境,實干比信念更重要……
我的人生也會隨著這本書而起航,在人生的航海中,勇敢前進,永不放棄! 主人公魯濱孫,是個資產階級出身的青年,他不喜歡安逸平庸的家庭生活,不顧家人勸阻,幾次外出經商冒險。一次前往非洲販賣黑人,途徑南美洲海岸船觸礁遇難,水手船客全部淹死,只有他一人倖存。他爬上一個荒蕪人煙的孤島,從此開始了長達28年的孤島生活。
魯濱孫自製了一隻簡單的木筏,從觸礁的船上將各種生活用品包括槍支彈葯,運到島上,然後搭起一個帳篷作為暫時棲身之所。他每天在日記里記下自己的遭遇和活動,並且不忘記讀《聖經》,感謝上帝對自己的拯救。他逐漸學會各種手藝,找到一個永久性的山洞作住所,並製作了一些簡陋的傢具,捕獵馴養動物,種植莊稼等,使自己的生活條件不斷得到改善。但他仍感到不安全,時刻警惕著意外的侵犯。
12年以後的一天,魯濱孫在海灘上突然發現了人的腳印,他留心觀察,過了很久又發現人體殘骸,他意識到有食人的野蠻人來過島上。但又過了很久,果然發現一群食人族的野蠻人來到島上,准備把帶來的幾個俘虜殺死吃掉。魯濱孫開槍打死幾個野蠻人,救了一個俘虜,這天是星期五,便給這俘虜取名為「星期五」,收他作自己的奴隸。
魯濱孫讓「星期五」皈依基督教,學說英語,以便和他交談。「星期五」告訴他,還有17個白人被囚在島上作奴隸。魯濱孫決定去營救他們。但是剛搭上自製的獨木舟出發,又來了一群帶著俘虜的野蠻人,魯濱孫和「星期五」向他們發起進攻,殺死了許多野蠻人,並救出兩個俘虜,其中一個便是「星期五」的父親,父子喜得團聚。魯濱孫又派他倆駕上那隻新造的小船去營救其餘的白人俘虜,以積聚力量造更大的船返迴文明世界。
後來,一艘英國船從孤島經過,船上水手暴亂並把船長拋到岸上。魯濱孫帶領「星期五」,幫船長將船奪回,他們也結束了孤島生活,乘這艘船返回英國。魯濱孫回到老家,他已成為擁有幾千英鎊現金的富翁,並結婚生子,但仍不停止航海經商。一次出航東印度群島,船經他以前生活過的孤島,發現西班牙人和英國水手在島上繁衍生息,他看了滿意地離去。
『叄』 西班牙人卡爾德隆的戲劇有何藝術特色
卡爾德隆·德·拉·巴爾卡(公元1600—1681),是繼維加之後,西班牙最著名的劇作家,也是西班牙戲劇處於黃金時期的重要代表人物。他出生於馬德里的貴族家庭,曾在馬德里耶鮮會學院接受教育,後來在薩拉曼卡大學學習哲學和神學,1623年,他創作了第一部戲劇《愛情,榮譽和權力》,從此開始了他的戲劇生涯。1635年,他應邀進宮,負責管理宮廷劇院,其間創作了大量劇本。他曾作為軍人參加戰斗,退役後繼續從事戲劇活動。1651年,他入籍成為教士,歷任托萊多和馬德里教堂的主持,並寫了很多宗教劇,晚年在馬德里病逝。他一生寫過120部劇作,另有80部宗教劇和20篇幕間劇。
在卡爾德隆的早期創作中,主要是一些以維護榮譽為主題的「袍劍劇」,《精靈夫人》(也譯作《隱居夫人》,1629)和《扎拉美亞的長老》(1640—1644)是其中的代表。
《精靈夫人》寫年輕的女人安哲娜寡居之後,她的兩個兄弟為了維護所謂的榮譽,對她嚴加管束,將其幽閉在房間里,不見世人。一次,她耐不住寂寞,悄悄溜出家門,去觀賞游戲,不料她的一個兄弟因為不明就裡,竟然追逐起自己的姐姐來。困境中,她向一個路人求救,此人是個胸襟坦盪,維護正義的人,他與她的兄弟展開決斗,安哲娜趁勢逃走。安哲娜的另一個兄弟及時趕來。制止了決斗。原來他與過路人是朋友,為了暢敘友情,他將此人請到家中,安排他住在安哲娜的隔壁,這無意中為這對有緣人情感的遞進埋下了伏線。經過一番周折,有情人終成眷屬。
劇中的兄弟為了所謂的榮譽,竟然讓自己的姐姐像囚徒一樣生活;而庭院深深的代價是芳容不識,險些背謬了倫理,真是滑稽可笑,愚蠢可悲。
卡爾德隆的《扎拉美亞的長老》,是一個與維加的《羊泉村》題材類似的劇作。駐扎在扎拉美亞的軍官,是個橫行霸道的傢伙,他強奸了長老的女兒,當長老表示不滿時。他就濫施淫威,對其大肆侮辱。長老忍無可忍,就把這個十惡不赦的傢伙抓了起來。國王得知消息後,親自前來交涉,下令放人。長老一氣之下,反而把這個軍官殺了。國王了解了事情的真相後,沒有追究長老的抗君之罪,卻贊許他為維護榮譽而採取的勇敢行動,為此,還任命他做了終身長老。
該劇描寫了善良對邪惡的斗爭,以國王對長老的嘉許,來顯示維護正義的可能性和必要性。像維加一樣,卡爾德隆將建立一個有秩序、有公理的西班牙社會的願望,寄託在有作為、開明、賢達的國王身上。
卡爾德隆與宗教似乎有著不解之緣,對世界,對人生的看法,他往往會顯得與眾不同。在進入而立之年之後,他曾經寫過一個劇本叫《人生如夢》(1631—1632),這可以看作是他潛藏於心底的宗教情結的無意識的流露。
劇中,波蘭國王巴西略曾經得到過一個預言:他的兒子生性不馴,將會成為一個暴君,國王對此深感惶恐。無奈之下,他只得在小王子年幼的時候,把他送到荒郊野外的城堡,將其羈押在那裡。在他稍稍年長以後,國王為了檢測小王子的性格是否變好,就把他麻醉之後帶回宮中,不想,王子醒來後,性情與從前一樣,仍然凶暴異常。國王失望了,就再次將他麻醉後送回城堡。
王子醒來,他不明白這一切是怎麼回事,回憶起在宮中的情景,宛如前生的一場幻夢。既然人生是一場夢,又何必在乎它的榮辱得失呢?王子彷彿一下悟透了人生,從此,他淡漠世事,收心斂性。
後來,宮廷之中發生了政變,有人把國王趕下台,把王子從城堡里救出來,讓他登上王位。而此時的王子卻與從前大不相同,他彷彿已度盡劫波,故心靜如水。他無意於國王的權柄,正像無意於榮華富貴一樣,最後,他把皇冠交還給父親,而甘心坦然地走過平凡的人生。
卡爾德隆利用戲劇這個魔杖,將人生巧妙地分成了現實與幻境,或曰今生與來世,尊貴榮耀是現實人心中的法寶,可是它卻如夢一樣飄忽即逝;平靜與安詳是來自天堂的福音,而人們卻對此漠不關心。劇中,害怕王子殘暴的國王,自己卻由於實行暴政而被趕下了台,而生性暴躁的王子,卻在親歷了尊貴榮耀和平靜安詳的對比之後,摒棄了俗務,徹悟了人生。
到了晚期,卡爾德隆開始潛心於宗教劇的創作,不過,他所寫的宗教劇,與中世紀流行的宗教劇不盡相同,他所感興趣的不是神的受難或神所創造的奇跡,而是熱衷探討人性與神性的問題。
醉心於宗教問題的卡爾德隆,曾嘗試再造此類戲劇的輝煌。他編寫過場面十分壯觀的宗教劇,並將義大利人發明的多層次透視布景和暗藏式燈光設備,運用於宗教劇的演出。在他晚年,除了宗教劇,他幾乎不再寫些別的東西了。《世界大舞台》,是卡爾德隆最著名的宗教劇,它所揭示的主題就是:整個世界就是一個大舞台,每個人充其一生,只能扮演上帝最初賦予他(她)的角色。
總的來看,卡爾德隆的戲劇結構完整,情節緊湊,以人的榮譽和命運為主題,具有抒情性和傳奇色彩。他的戲劇,對於18世紀的法國戲劇和德國浪漫主義文學產生過影響。
『肆』 劇本怎麼寫急用!!!
劇本的基本單位是幕,一般的格式:
第X幕
(場景介紹)時間,地點,環境描述
人物:(從主角到配角,寫清名字,第一次出現的人物應介紹與其它人的關系)
正文:(以對話為主體,穿插動作的安排,寫得是希望演員演的)
(幕落)
『伍』 怎樣編寫劇本
劇本區別於任何一種文體形式,經常看到有的朋友把劇本寫成了小說或人物傳記,這是不對的,至少是不專業的。劇本有自己專屬的格式,寫劇本從某種程度上說是個技術活。
寫劇本也不是什麼很崇高的藝術創作,這只是一個普通的工種,每個人都可以寫劇本,每個人都可以當導演。當然,既然是一個工種,就有自己的規范。這些規范也許不會讓你迅速變成一個專家,但至少能使你看上去像一個專家。或者,不至於讓你糟糕的格式成為審稿人槍斃你稿子的理由。因為一個審稿人每天要看三到四篇稿子,如果你的劇本格式看上去不怎麼專業的話,他完全有理由翻上幾頁就把你的劇本扔在角落裡涼快。
劇本知多少
戲劇是一種綜合性的舞台藝術,劇本是舞台演出的依據和基礎。要想把課文中敘事性的詩文改編為課本劇,首先要懂得劇本的特點,然後才能根據其特點編出符合要求的課本劇。
編寫課本劇必須突出體現劇本的三方面特點:
1.空間和時間要高度集中
劇本中通常用「幕」和「場」來表示段落及情節。「一幕」可分為幾場。劇本一般要求篇幅不能太長,人物不能太多,場景也不能過多地轉換。
2.反映生活的矛盾要尖銳突出
劇本中的矛盾沖突大體分為發生、發展、高潮和結尾四部分。演出時從矛盾發生時就應吸引觀眾,矛盾沖突發展到最激烈的時候稱為高潮,這時的劇情也最吸引觀眾,最扣人心弦。高潮部分也是編寫劇本和舞台演出的「重頭戲」,是最「要勁」、最需要下工夫之處。
3.劇本的語言要表現人物性格
劇本的語言包括台詞和舞台說明兩個方面。劇本的語言主要是台詞。台詞,就是劇中人物所說的話,包括對話、獨白、旁白。舞台說明,又叫舞台提示,是劇本語言不可缺少的一部分,是劇本里的一些說明性文字。舞台說明包括劇中人物表,劇情發生的時間、地點、服裝、道具、布景以及人物的表情、動作、上下場等。
影視的劇本結構形式有如下四種:
1.戲劇式:戲劇式劇作主要按沖突來結構劇本,一般按順時序發展劇情,有序幕、開端、發展、高潮、結局、尾聲等幾個部分。戲劇式結構致力於表現人物的外部沖突。這種沖突主要通過語言和行為兩個方面來表現。
2.心理式:心理式結構也被稱為時空交錯式結構。心理式結構以主要人物心理活動的變化為結構的線索,表現為時空交錯的自由,它往往根據人物的心理活動,用回憶和倒序(閃回)的方式,把過去、夢幻、現在甚至未來自由地交織在一起。
3.散文式:散文式結構不追求情節的完整性和情節發展的因果關系,也沒有很強的戲劇化沖突,往往是截取一段生活流程,用較為寫實的手法記錄下來。
4.解構式:解構式結構是後現代主義文化在電影藝術領域的一種表徵。這種結構不求完整,甚至有意地自我解構和顛覆。
劇本基本理論:態度、主題
態度
寫故事最重要的是對故事的態度,不同的態度會產生不同的效果。舉一個簡單的例子,同樣是寫一個青樓女子的故事,如果作者是以一個淫穢、色情的態度去寫,故事自然集中於男女之間歡愛的部分。相反,如果作者是以一個同情、尊重的態度去寫,故事便會集中於描寫青樓女子被迫賣身,身不由己的可憐、無奈……
主題
在下筆寫故事之前,你必須要問自己:你要講一個怎樣的故事?是朋友之間的友情(如電影午夜牛郎—midnightcowboy),男女之間的愛情(鐵達尼號—Titanic),外星人入侵地球的故事(天煞地球反擊戰),還是一個控訴戰爭的故事(殺戮戰場—platon)等。這就是主題。
主題必須十分明確、貫徹、毫不懷疑。你不能寫一個戰爭片段,一時就懷疑戰爭,一時就歌頌戰爭。主題有如一個指南針,它會引導你創作故事和貫穿故事中的枝節。而最重要的是它能避免你在寫作中偏離主道。試舉一例,清朝皇帝雍正在野史中是一個殺弟、殺父奪位,強奸弟弟妻子的禽獸。但在《雍正王朝》電視劇作者筆下的雍正,卻是一個好皇帝。因為作者的主題是要寫一個好皇帝,所以在故事中只會見到雍正徹夜不眠批奏章、視察農民、減稅、推行德政等場面,並沒有殺弟、殺父等場面。
所以,一套成功的劇本是要讓觀眾看完後,清楚明白作者想表達的思想和主題。
創造角色沖突
角色沖突是吸引觀眾的不二法門。這包括故事角色和角色之間的沖突,角色和他自身價值觀的沖突等。
方法一:
故事裡的人物想做一些事,但有一股力量抗衡他,例如電影《怒火風暴》故事中,主角剛剛經歷完痛苦的牢獄生涯,當他出獄時,他一心想見自己的妻子,重過正常人的生活。但他的妻子逃避他,不認他,而四周的人也因他的犯罪記錄而歧視他。
方法二: 不能分解的關系
當角色和角色之間存在沖突,而且有一個不能分開的結把他們拉在一起,好戲便來了。舉一個簡單的例子,男主角的妻子是個八卦的女人,而男主角的母親則是個守禮節的傳統婦女。
因為環境的因素,主角和他的妻子必須搬進家裡和媽媽一起住。試想兩個完全沖突的人:媳婦和婆婆被一個不能分解的關系拉在一起時,會怎樣?
劇本寫作常犯的錯誤
1.把劇本寫成了小說
剛剛上面提到有的朋友把劇本寫成了小說,不是不可以,但那個是文學劇本,根本不能用來指導拍攝和製作。舉個例子,你可以在小說里花幾頁的筆墨來寫一個人的身世,背景,家庭組成,或是用幾頁的筆墨來描寫主角的心理斗爭過程,但這些東西是無法表現在電影銀幕上的。你的劇本就是一個銀幕,你所要表現的是電影銀幕上能被觀眾直接看到感受到的東西。像心理活動這類東西是無法很好地表現出來的。加旁白?當然可以,除非你能忍受主角的畫外音在一動不動的鏡頭里讀幾頁小說。電影通過畫面表達情緒,你的劇本就是電影畫面,要通過攝像機的角度來寫,這可能會引起第二個問題。
2.不必要的攝像機標注
如果你這樣寫劇本:在5號升降台,用盤納為升70型攝像機,60mm鏡頭,由8.5m搖至2m對焦……如果你這樣寫,就算過了審稿人這一關,你的劇本也會被導演扔掉。你不需要教他怎麼拍,這不是你的事。你在寫劇本的時候完全不用擔心攝像機的事。但是不是劇本就不要考慮攝像機了呢?也不是,你需要考慮攝像機的關系而不是位置。
劇本里有自己的專用攝像機術語,多多使用這些術語,能讓你的劇本很專業,至少看上去很專業。
『陸』 劇本是怎麼寫的啊
作者: 快劍阿飛 2005年03月3日, 星期四 22:03 回復(0) | 引用(0) 加入博採
轉貼:劇本寫作基礎:劇本的格式
轉貼:劇本寫作基礎:劇本的格式
劇本寫作基礎:劇本的格式
首先明確一點,劇本區別於任何一種文體形式,我經常看到有的朋友把劇本寫成了小說或人物傳記,這是不對的,至少是不專業的。劇本有自己專署的格式,寫劇本從某種程度上說是個技術活。
寫劇本也不是什麼很崇高的藝術創作,這只是一個普通的工種,劇作家和清潔工人沒什麼區別,都是很普通的工作而已,所以每個人都可以寫劇本,每個人都可以當導演。當然,既然是一個工種,就有自己的規范。這些規范也許不會讓你迅速變成一個專家,但至少能使你看上去像一個專家。或者,不至於讓你糟糕的格式成為審稿人槍斃你稿子的理由。因為一個審稿人每天要看三到四篇稿子,如果你的劇本格式看上去不怎麼專業的話,他完全有理由翻上幾頁就把你的劇本扔在角落裡涼快。
先來看看劇本寫作常犯的錯誤:
1:把劇本寫成了小說
剛剛上面提到有的朋友把劇本寫成了小說,不是不可以,但那個是文學劇本,根本不能用來指導拍攝和製作。舉個例子,你可以在小說里花幾頁的筆墨來寫一個人的身世,背景,家庭組成,或是用幾頁的筆墨來描寫主角的心理斗爭過程,但這些東西是無法表現在電影屏幕上的。你的劇本就是一個屏幕,你所要表現的是電影屏幕上能被觀眾直接看到感受到的東西。像心理活動這類東西是無法很好的表現出來的。加旁白?當然可以,除非你能忍受主角的畫外音在一動不動的鏡頭里讀幾頁小說。電影*畫面表達情緒,你的劇本就是電影畫面,要通過攝像機的角度來寫,這可能引起第二個問題。
2:不必要的攝象機標注
如果你這樣寫劇本:在5號升降台,用盤納為升70型相機,60mm鏡頭,由8.5m搖至2m對焦............如果你這樣寫,就算過了審稿人這一關,你的劇本也會被導演扔掉。你不需要教他怎麼拍,這不是你的事。你在寫劇本的時候完全不用擔心相機的事。但是不是劇本就不要考慮相機了呢?也不是,你需要考慮相機的關系而不是位置。劇本里有自己的專用相機術語,多多使用這些術語,能讓你的劇本很專業,至少看上去很專業。
1.Angle on 角度對准:比如BILL走出便利店,相機對准BILL。
2.Favoring 主要表現:BILL在一個大廣場,人很多,但主要表現BILL。
3.Another angle 另一個角度:換個角度的相機表現BILL在大廣場玩的很開心。
4.Wilder angle 更寬的角度:先表現BILL在廣場的一角喝可樂,然後鏡頭拉遠,表現BILL所在的廣場。
5.New angle 新角度:換個角度表現BILL喝可樂,使鏡頭豐富。
6.POV 視點:從BILL的視點看東西。就是第一人稱視角。
7.Reverse angle 反拍角度:BILL和SALLY在一起跳舞,先拍BILL看到的SALLY,再拍SALLY看到的BILL,通常是兩人的POV互反。
8.Over shoulder angle 過肩鏡頭:相機越過BILL的肩頭看到SALLY,BILL的肩頭能把畫面自然的分割,很常用的類型。
9.Moving shot 運動鏡頭:包括跟拍,搖移,追隨等等,反正鏡頭是運動的,至於具體怎麼動,還不是現在考慮的問題。
10.Two shot 雙人鏡頭:BILL和SALLY在邊喝可樂邊交談,這種鏡頭的相機不要隨意移動,防止"越軸"。把BILL和SALLY兩人連起來有一條軸線,相機只能在軸線一側運動,如果越過這條軸線,在畫面上BILL和SALLY的位置就會左右互換,引起觀眾視覺上的邏輯混淆。
11.Close shot 近景:強調SALLY美麗的眼睛,但一般少用為妙。
12.Insert 插入鏡頭:某物的近景,比如天色已晚,SALLY問BILL幾點了,BILL抬起手來,接下來可以接一個BILL手錶的特寫,當然你還可以用此種鏡頭來換景,比如BILL移開手錶時攝象機里看到的已經是夜晚的舞會了。
以上就是劇本里的鏡頭描寫格式,看個例子就明白了。這是具體的寫作格式:
場景說明要黑體,時間地點要黑體,居左
場景中出現的音效要黑體標出
第一次出現的人物名要黑體居中
人物的對話要居中,兩邊留空,不同人物的對話要另起一行
標明攝象機的關系
標明場景的切換,"切至"就是硬切,"化至"就是加轉場的效果,全部居右
如有特效運用,也要用黑體標出
http://blog.blogchina.com/refer.29434.html
http://dv.hycn.net/html/200412522127-1.Html
http://www.newmovie.cn/Article/wenzi/xianfeng/200409/41.html
『柒』 怎樣寫劇本
轉載】教你如何寫劇本
劇本寫作基礎:劇本的格式
首先明確一點,劇本區別於任何一種文體形式,我經常看到有的朋友把劇本寫成了小說或人物傳記,這是不對的,至少是不專業的。劇本有自己專署的格式,寫劇本從某種程度上說是個技術活。
寫劇本也不是什麼很崇高的藝術創作,這只是一個普通的工種,劇作家和清潔工人沒什麼區別,都是很普通的工作而已,所以每個人都可以寫劇本,每個人都可以當導演。當然,既然是一個工種,就有自己的規范。這些規范也許不會讓你迅速變成一個專家,但至少能使你看上去像一個專家。或者,不至於讓你糟糕的格式成為審稿人槍斃你稿子的理由。因為一個審稿人每天要看三到四篇稿子,如果你的劇本格式看上去不怎麼專業的話,他完全有理由翻上幾頁就把你的劇本扔在角落裡涼快。
先來看看劇本寫作常犯的錯誤:
1:把劇本寫成了小說
剛剛上面提到有的朋友把劇本寫成了小說,不是不可以,但那個是文學劇本,根本不能用來指導拍攝和製作。舉個例子,你可以在小說里花幾頁的筆墨來寫一個人的身世,背景,家庭組成,或是用幾頁的筆墨來描寫主角的心理斗爭過程,但這些東西是無法表現在電影屏幕上的。你的劇本就是一個屏幕,你所要表現的是電影屏幕上能被觀眾直接看到感受到的東西。像心理活動這類東西是無法很好的表現出來的。加旁白?當然可以,除非你能忍受主角的畫外音在一動不動的鏡頭里讀幾頁小說。電影*畫面表達情緒,你的劇本就是電影畫面,要通過攝像機的角度來寫,這可能引起第二個問題。
2:不必要的攝象機標注
如果你這樣寫劇本:在5號升降台,用盤納為升70型相機,60mm鏡頭,由8.5m搖至2m對焦…………如果你這樣寫,就算過了審稿人這一關,你的劇本也會被導演扔掉。你不需要教他怎麼拍,這不是你的事。你在寫劇本的時候完全不用擔心相機的事。但是不是劇本就不要考慮相機了呢?也不是,你需要考慮相機的關系而不是位置。劇本里有自己的專用相機術語,多多使用這些術語,能讓你的劇本很專業,至少看上去很專業。
1.Angle on 角度對准:比如BILL走出便利店,相機對准BILL。
2.Favoring 主要表現:BILL在一個大廣場,人很多,但主要表現BILL。
3.Another angle 另一個角度:換個角度的相機表現BILL在大廣場玩的很開心。
4.Wilder angle 更寬的角度:先表現BILL在廣場的一角喝可樂,然後鏡頭拉遠,表現BILL所在的廣場。
5.New angle 新角度:換個角度表現BILL喝可樂,使鏡頭豐富。
6.POV 視點:從BILL的視點看東西。就是第一人稱視角。
7.Reverse angle 反拍角度:BILL和SALLY在一起跳舞,先拍BILL看到的SALLY,再拍SALLY看到的BILL,通常是兩人的POV互反。
8.Over shoulder angle 過肩鏡頭:相機越過BILL的肩頭看到SALLY,BILL的肩頭能把畫面自然的分割,很常用的類型。
9.Moving shot 運動鏡頭:包括跟拍,搖移,追隨等等,反正鏡頭是運動的,至於具體怎麼動,還不是現在考慮的問題。
10.Two shot 雙人鏡頭:BILL和SALLY在邊喝可樂邊交談,這種鏡頭的相機不要隨意移動,防止「越軸」。把BILL和SALLY兩人連起來有一條軸線,相機只能在軸線一側運動,如果越過這條軸線,在畫面上BILL和SALLY的位置就會左右互換,引起觀眾視覺上的邏輯混淆。
11.Close shot 近景:強調SALLY美麗的眼睛,但一般少用為妙。
12.Insert 插入鏡頭:某物的近景,比如天色已晚,SALLY問BILL幾點了,BILL抬起手來,接下來可以接一個BILL手錶的特寫,當然你還可以用此種鏡頭來換景,比如BILL移開手錶時攝象機里看到的已經是夜晚的舞會了。
以上就是劇本里的鏡頭描寫格式,看個例子就明白了。這是具體的寫作格式:
場景說明要黑體,時間地點要黑體,居左
場景中出現的音效要黑體標出
第一次出現的人物名要黑體居中
人物的對話要居中,兩邊留空,不同人物的對話要另起一行
標明攝象機的關系
標明場景的切換,「切至」就是硬切,「化至」就是加轉場的效果,全部居右
如有特效運用,也要用黑體標出
二劇本寫作入門
這是我在大學修讀劇本寫作課程時所得到的體會。記得當年導師和我們說:「要想寫好劇本,就必須懂得劇本的基本知識和理論,搞明白電影的規律!」
今天,身為其中的一員,有幸和大家分享一下我所懂得的劇本理論知識,如有錯漏,還望大家多多包容。
簡單來說,要寫好一個故事,首先要構思好你的故事走向,人物關系,情節高潮,主題思想等…… 美國好萊塢有一套編劇規律:即開端、設置矛盾、解決矛盾、再設置矛盾,直至結局。中國也有自己的編劇規律:起、承、轉、合。
在下面的文字,本人會分類將寫作劇本的基本和重要的元素詳加論述,並會舉出實例加以說明。
< 第 一 節 >
劇本基本理論 :態度、主題
<<態度 (Attitude)>>
寫故事最重要的是對故事的態度,不同的態度會產生不同的效果。舉一個簡單的例子,同樣是寫一個青樓女子的故事,如果作者是以一個淫穢、色情的態度去寫,故事自然集中於男女之間歡愛的部份。相反,如果作者是以一個同情、尊重的態度去寫,故事便會集中於描寫青樓女子被迫賣身,身不由己的可憐、無奈……
<<主題 (Theme)>>
在下筆寫故事之前,你必須要問自己:你要講一個怎樣的故事?是朋友之間的友情(如電影午夜牛郎—midnight cow boy),男女之間的愛情(鐵達尼號—Titanic),外星人入侵地球的故事(天煞地球反擊戰),還是一個控訴戰爭的故事(殺戮戰場—platon)等。這就是主題。
主題必須十分明確、貫徹、毫不懷疑。你不能寫一套戰爭片段,一時就懷疑戰爭,一時就歌頌戰爭。主題有如一支指南針,它會引導你創作故事,和貫穿故事中的枝節。而最重要的是它能避免你在寫作中偏離主道。試舉一例,清朝皇帝雍正在野史是一個殺弟、殺父奪位,強奸弟弟妻子的禽獸。但在雍正皇朝(早期亞視播出的電視劇)作者筆下的雍正,卻是一個好皇帝。因為作者的主題是要寫一個好皇帝,所以在故事中只會見到雍正徹夜不眠批奏章、視察農民、減稅、推行德政等場面,並沒有殺弟、殺父等場面。
所以,一套成功的劇本是要讓觀眾看完後,清楚明白作者想表達的思想和主題。
< 第 二 節 >
創造角色沖突 (create character conflict)
角色沖突是吸引觀眾的不二法門。這包括故事角色和角色之間的沖突,角色和他自身價值觀的沖突等。
<<方法一: Potogonist Vs Antogonist>>
故事裡的人物想做一些事,但有一股力量抗衡他,這就是Potogonist /Antogonist
例如電影怒火風暴(Falling Down)故事中,主角剛剛經歷完痛苦的勞獄生涯,當他出獄時,他一心想見回自己的妻子,重過正常人的生活(Potogonist,他想追求的事)。但他的妻子逃避他,不認他,而四周的人也因他的犯罪紀錄而歧視他(Antogonist,阻止他達到目的的力量)。
<<方法二: 不能分解的關系 (unbreakable bonding)>>
當角色和角色之間存在沖突,而且有一個不能分開的結把他們拉在一起,好戲便來了。舉一個簡單的例子,男主角的妻子是個三姑六婆、八卦的女人,而男主角的母親則是個守禮節的傳統婦女。因為環境的因素,主角和他的妻子必須搬進家裡和媽媽一起住。試想兩個完全沖突的人:媳婦和奶奶被一個 unbreakable bond 拉在一起時,會是怎樣。
< 第 三 節 >
創造表面張力 (create dramatic tension)
<<方法一: 讓你的觀眾知道一些事而故事中的角色是不知道的>>
例如故事中的主角闖進了敵人的基地,有支槍在黑暗處伸出來瞄準著他(觀眾知道但主角不知道),敵人就快要開槍了,觀眾也為主角擔心。
<<方法二: 讓你的觀眾感到故事中的角色是走在一條錯誤的路上>>
主角的母親病了,他全身家只有一百元,於是他便去睹場碰碰運氣。很好運地,主角不停地贏錢,已有幾千元,有足夠的醫葯費了。但他竟然貪勝不知輸,繼續賭下去,結果輸了一局又一局(觀眾已知他已走在一條錯誤的路上)。最後連手上的一百元也輸了,竟然還去問大耳窿借錢(他用錯誤的方法企圖達到目的)。
<<方法三: 時間限制 (deadline)>>
故事中某些事件若存著時間的限制,或計時炸彈,能夠給觀眾一股緊張的情緒,並且這股緊張情緒能維持一段長時間。
還有十二個小時,隕石便會撞擊地球,地球上超過一半的生物會死亡。(電影--隕石撞地球)
這輛巴士必須維持在時速一百二十公理,否則車上的炸彈便會爆炸。(電影--生死時速)
<<方法四:轉折點 (Turning Point)>>
使用轉折點能製造意外的效果,引起觀眾的預期心理,加強情節張力,從而持續觀眾對故事的興趣。轉折點最常出現於故事的前段和後段。劇本前段的轉折點一般用於開啟故事和陳列出主角即將面臨的各項選擇。至於後段的轉折點則指向主角解決危機,收攏故事。
例如著名電影「生於七月四日」(Born on the fourth of July),主角在故事開始面臨第一個轉折點:是否要參加越戰。主角最後選擇參戰,走上戰場。但好景不常,在戰爭中主角被打破了雙腳,要終生坐輪椅。原本愛國主戰的他經歷了多件事件後,改變了他的想法。導致故事結局出現了很出人意表的轉折點,他由主戰派變成反戰派,從而帶出反戰的主題。
< 第 四 節 >
其它技巧
<< 伏筆 (Planting)>>
相信有作文的人都會知道什麼叫做伏筆吧!埋下伏線可以吸引觀眾追看劇情。例如在電影心計中,主角湯美一早便表露了他有模仿人簽名和行為的能力(伏線),到故事發展到他殺了有錢人迪奇後,觀眾憑借伏線已經估到主角會假冒迪奇。
<< 關鍵匙 (Payoff)>>
所謂 Payoff,就是最能象徵整個故事的對象。例如在電影」Apartment」中,那條門匙就是Payoff。又如著名電影「舒特拉的名單」中,那張猶太人的名單也是Payoff。
<<蒙太奇 (montage)>>
有兩個畫面,梅花間竹地播出,這就是蒙太奇。例如在電影教父中,畫面一邊播出教會里正在舉行的神聖儀式,如神父替孩子洗禮,向天主祈禱等。但另一邊畫面卻轉接地播出教會中邪惡的一面,例如教會中的領袖為求奪權,去反對他的人的住所,不停地大開殺戒。
蒙太奇亦可以指一些不同而沒有關系的畫面,當他們剪接在一起的時候,會產生另一種意義,簡單來說,如第一畫面中有一隻手正在投球,而另一畫面是另外一隻手接到一個球,然而球不見得是同一個,但當兩個畫面前在一起的時候,就是一個人把球投給另外一個人,注意/若中間再加入另外的畫面,這意思就完全不一樣了!! (註:這一段蒙太奇的文字解釋由網友「貝戈」提供)
< 第 五 節 >
劇本三大忌
<<寫劇本變寫小說>>
劇本寫作和小說寫作是兩樣完全不同的事,要知道寫劇本的目的是要用文字去表達一連串的畫面,所以你要讓看劇本的人見到文字而又能夠實時聯想到一幅圖畫,將他們帶到動畫的世界裡。小說就不同,他除了寫出畫面外,更包括抒情句子,修辭手法和角色內心世界的描述。這些在劇本里是不應有的。舉一個簡單的例子,在小說里有這樣的句子:
「 今天會考放榜,同學們都很緊張地等待結果,小明別過父母後,便去學校領取成績通知書。老師派發成績單,小明心裡想:如果這次不合格就不好了。
他十分擔心,害怕考試失敗後不知如何面對家人……』
試想,如果將上面的句子寫在劇本里,你叫演員看了怎樣用動作去表達。
如果要用劇本去表達同樣的意思,就只有寫成如下:
「 在課室裡面,學生都坐在座位上,臉上帶著緊張的表情,看著站在外面的老師。老師手上拿著一疊成績通知書,她看了看面頭的一張,叫道:「陳大雄!」大雄立刻走出去領取成績單。小明在課室的一角,兩只手不停地搓來搓去。他看出課室外面,畫面漸漸返回當日早上時的情景。小明的父母一早就坐在大廳上,小明穿好校服,准備出門,看了看父親,又看了看母親,見到他們嚴肅的臉孔,不知該說些什麼。小明的父親說:「會合格嗎?」小明說:「會……會的。」
「陳小明!」老師宏亮的聲音把小明從回憶中帶回現實。老師手上拿著小明的成績單看著他,小明呆了一會,才快步走出去領取……』
<<用說話去交待劇情>>
劇本里不宜有太多的對話(除非是劇情的需要),否則整個故事會變得不連貫,缺乏動作,觀眾看起來就似聽讀劇本一樣,好悶。要知道你現在要寫的是電影語言,而不是文學語言。只適合於讀而不適合於看的便不是好劇本。所以,一部優秀的電影劇本,對白越少,畫面感就越強,沖?力就越大。
舉一個簡單的例子,比如你寫一個人打電話,你最好不要讓他坐在電話旁不動,只顧說話。如果劇情需要,可讓他站起來,或拿著電話走幾步,盡量避免畫面的呆板和單調。
<<故事太多枝節>>
很多人寫劇本都寫得太多枝節,在枝節中有很多的角色,穿插了很多的場口,使故事變得復雜化,觀眾可能會看得不明白,不清楚作者想表達什麼主題。試想如果在一幕電影中同時有十幾個重要的角色,角色之間又有很多故事,你叫觀眾在短短時間里那能把每一個角色記得這么清楚。
其實,寫劇本有一句格言:「 Simple is the best! 」愈簡單的故事就愈好。大家想想你們所看過的好電影中,它們的劇情是不是都很簡單。例如電影鐵達尼號(Titanic)只是講一艘大船下沉,而下沉當中男女主角產生了愛情。其它電影也一樣,簡單到報紙短評用短短幾十個字就能講出故事大綱。
但是,簡單永遠是最困難的:「 Simple is difficult。」
回答者:珍珠耳環 - 魔法師 四級 12-10 13:47
『捌』 劇本怎麼寫 要正確格式
正確格式
(1)劇本開頭列出了劇本名、時間、地點、人物。
(2)整個劇本以對話的形式
(3)劇本的中間用中括弧的形式提示當時的情景,用括弧的形式提示當時人物的動作、神態等。
拓展資料
撰寫忌諱
一、寫成小說
劇本寫作和小說寫作是兩樣完全不同的事,要知道寫劇本的目的是要用文字去表達一連串的畫面,所以你要讓看劇本的人見到文字而又能夠實時聯想到一幅圖畫,將他們帶到動畫的世界裡。小說就不同,他除了寫出畫面外,更包括抒情句子,修辭手法和角色內心世界的描述。這些在劇本里是不應有的。
二、對白增多
劇本里不宜有太多的對話(除非是劇情的需要),否則整個故事會變得不連貫,缺乏動作,觀眾看起來就似聽讀劇本一樣。要知道你現在要寫的是電影語言,而不是文學語言。所以,一部優秀的電影劇本,對白越少,畫面感就越強,沖擊力就越大。
三、故事太多枝節
很多人寫劇本都寫得太多枝節,在枝節中有很多的角色,穿插了很多的場,使故事變得復雜化,觀眾可能會看得不明白,不清楚作者想表達什麼主題。試想如果在一幕電影中同時有十幾個重要的角色,角色之間又有很多故事,你叫觀眾在短短時間里那能把每一個角色記得這么清楚。
『玖』 西班牙人洛卜·德·維加的戲劇有何特色
洛卜·德·維加(公元1562—1635),是西班牙最為著名的詩人和最多產的劇作家,他自稱一生寫過1500多個劇本,這自然包括短小的「帕索」,僅保留下來的就有500多個。
維加一生的戲劇創作,不僅數量龐大,而且包括了各種題材。義大利文藝復興時期流行的即興喜劇和田園劇,都曾引發過他的創作興趣;而西班牙盛行的「袍劍劇」也是他得心應手的創作樣式;小喜劇「帕索」在他洋洋大觀的戲劇里,佔有相當的比例;而取材於古老的歷史傳說,並從中影射現實問題的歷史劇,也是他創作上的拿手好戲。但是,真正為維加創造了不朽聲名的,則是他所寫的關於農民生活和農民暴動的現實題材的戲劇。
除膾炙人口的《羊泉村》之外,《狗占馬槽》、《馬德里的礦泉水》也是維加重要的戲劇作品,他還寫過戲劇理論文章《今日新的編劇藝術》(1609),主張要打破陳舊的編劇法,反映現實生活,以符合民眾的欣賞趣味。
維加所處的時代,是天主教會和封建貴族對民眾實行獨裁統治的歷史時期,盡管文藝復興的思想意識,已經日漸深入人心,但貴族階級的暴政還沒有從根本上解除,社會上流行的法律制度,是代表統治階級利益,用來壓迫廣大民眾的不滿和反抗的。深受人文主義思想影響,並且出身貧寒、經歷坎坷,狂放不羈的維加,自覺地站在人民利益一邊,創作了很多反映現實矛盾和斗爭的劇作,表達了人民的心聲。
統治階級對於維加的戲劇心存嫉恨,在他生前,其劇作被列為禁書。
然而,維加以他高超的戲劇才華,為自己贏得了人生尊嚴和崇高聲譽。1635年,當他在馬德里去世時,許許多多的人參加了他的葬禮,人們哀悼這位才華橫溢的劇作家,稱他是「天才中的鳳凰」,「自然界的巨擘」,「最富有的也是最貧窮的詩人」。
『拾』 急需劇本
一,失落的文明:古希臘
從文明發展史來看,希臘具有豐富的舊石器文化和新石器文化。歐洲最早的人類化石——彼特拉隆那直立人(約30萬年前),即發現於希臘北部。這無疑說明,希臘是西方文明的重要搖籃。當歷史進入愛琴文明即克里特、邁錫尼文化時期(公元前2000~前1100年),希臘文化已經走在了西方歷史的前面。
在這期間,荷馬時代最重要的歷史發展是鐵的使用。鐵的使用促進了農業、手工業和工商業的發展;同時,希臘人在愛琴文明的基礎上,又在荷馬時代創立了幾何形風格的文化。在幾何形文化形成的數百年中,史詩的故事經過文學的想像、誇張和典型的塑造,變成了一座包羅萬象、珠璣滿目的民間口頭文學創作的寶庫,日後再經過像荷馬那樣偉大的詩人的提煉琢磨,遂成為世界文學的瑰寶,也成為古典藝術的重要源頭。公元前9世紀,希臘建立了數以百計的大小城邦。這些城邦的建立適應了生產力的發展,也調動了希臘人創造文化的自覺性。古樸時代的希臘社會在吸取愛琴文明和荷馬詩史的營養的同時,又經過梭倫改革,社會的政治、經濟、文化在和諧中不斷地發展壯大,從而為古典時代文化的創造積淀了豐厚的文化底蘊和文化變遷的內在動力。
二,失落的文明:古羅馬
古羅馬文明
古羅馬文明與古希臘文明有聯系也有區別。人稱:「輝煌的希臘,偉大的羅馬」。羅馬人在希臘人那裡學到了許多東西,如字母、神話、宗教和藝術等,但在政治、法律和城市規劃與建設上超越了古希臘人,為人類留下了寶貴的遺產。
在時間上是交錯的。遠在光彩熠熠的希臘開始衰微之前,羅馬文明就已開始在西方台伯河兩岸興起了。大致在亞歷山大大帝進行征服活動的同時,羅馬脫穎而出成為義大利半島的主宰。在其後五個世紀的時間里,羅馬勢力不斷增大。到了公元前一世紀末期,羅馬不僅控制了西歐大部分地區,而且控制了大部分希臘化地區。在征服希臘化地區並毀滅北非的迦太基文明之後,羅馬得以把地中海變成"羅馬人的內湖"。
羅馬較為保守和傳統,但氣勢恢宏,其本身發展就是一部史詩。
一、古羅馬文明的時空背景
1、地理環境與羅馬城的建立
(1)地理環境。義大利是古代羅馬的中心地區,從地理上看,它活像一個皮靴形的半島。縱貫全境是亞平寧山脈。在北部有肥沃的波河平原。波河平原的西北面是雄偉的阿爾卑斯山。義大利半島三面臨海。與希臘半島周圍的情況相比,義大利半島三面海域的島嶼很少,基本上是孤立存在的,給發展商業和航海業帶來不便。義大利有豐富的水系資源:北有波河,中有台伯河,在伊達拉里亞地區還有亞諾河,古代羅馬國家正是以羅馬城為中心建立和發展起來的。
義大利半島的地理特徵對羅馬歷史的發展影響非常大。義大利沒有太多的礦產資源。它的海岸線雖然漫長,但可用作良港的地方不多。另一方面,義大利的膏腴之地多於希臘。因此,羅馬人一直是以務農為主的民族。橫貫全境的亞平寧山脈也有利於政治的統一。此外,與希臘相比,義大利半島更易受到外族入侵。阿爾卑斯山脈無法有效地阻擋中歐民族的湧入,而許多地方海岸的低平又招來來自海上的征服。幾乎從定居義大利土壤伊始,羅馬人就熱衷於軍事活動,因為他們不得不保衛自己的征服成果,以防其他入侵者。
(2)羅馬城誕生前的居民。遠在石器時代義大利半島上就有人類居住了。到公元前2000年初,也就是希臘人南下愛琴海區域的時候,操印歐語的諸部落從東北方向的多瑙河沿岸,循著阿爾卑斯山的一些隘口進入義大利半島各地。其中在台伯河流域拉丁姆平原上定居下來的一些部落,稱作拉丁人。在拉丁人居住的地方曾出現了一些有圍牆的城寨,位於台伯河畔的羅馬城就是其中之一。
(3)伊達拉里亞文化。大約在公元前9世紀左右,有一支叫伊達拉里亞人(Etruscans,又譯作埃特魯斯坎人)的東方部族,從小亞細亞進入義大利。地中海東部的先進文明被伊達拉里亞人帶到了義大利。公元前6世紀,伊達拉里亞已經建立了一個擴展到義大利北部和中部大部分地區的城市聯盟。這時候的伊達拉里亞人有了較高的文化,掌握了一定的生產技術。他們已經能夠製造精巧的陶器和青銅器,工商業也發展繁榮起來,並且有了海軍和商船隊,對外貿易相當廣泛,藝術文化也比較發達(墓葬、壁畫、神廟、雕塑等)。
從公元前8世紀後半期開始,希臘人向義大利南部和西西里島進行移民,並先後在這些地方建立了許多城邦,如他林敦和敘拉古等。約在公元前500年,伊達拉里亞人被拉丁人打敗。
(4)羅馬城的起源。關於羅馬的起源和興起,有一段動人的傳說:羅慕洛和雷慕斯的故事(希爾維亞與戰神馬爾斯之子)。傳統觀點總認為,羅馬建城的時間在公元前753年,並以此作為羅馬的紀元,類推建城以來某某年。據古羅馬作家瓦羅(前116一前27)推算,羅馬城奠基的日期當是公元前754-753年間。以後,古羅馬人習慣以公元前753年
4月21日為紀元。
但現代考古發現和新近研究結果表明,羅馬建城可能在公元前6世紀,即伊達拉里亞人統治羅馬初期。諸多史學家一致推論:伊達拉里亞統治時期是羅馬建立並走向自身發展的起始。在這一過程中,伊達拉里亞人把其先進的政治制度和文化傳統帶入羅馬。
三,失落的文明:巴比倫
世界最早的文明——美索不達米亞(Mesopotamia,希臘語的意思是兩河之間的土地。)文明(又稱兩河文明)發源於底格里斯河(Tigris)和幼發拉底河(Euphrates)之間的流域——蘇美爾(Sumer)地區(中下游地區)。美索不達亞是古巴比倫(Babylon)的所在,在今伊拉克(Iraq)共和國境內。
公元前4000年到公元前2250年是兩河文明的鼎盛時期,《舊約全書》稱其為"希納國"(Land of Shinar)。兩河沿岸因河水泛濫而積淀成肥沃土壤,史稱"肥沃的新月地帶"(南美的那個和"金三角"齊名的地區堪稱"罪惡的新月地帶")。由於兩河不象尼羅河一樣是定期泛濫的,所以確定時間就必須靠觀測天象。住在下游的蘇美人發明了太陰歷,以月亮的陰晴圓缺作為計時標准,把一年劃分為12個月,共354天,並發明閏月,放置與太陽歷相差的11天。把一小時分成60分,以7天為一星期。還會分數、加減乘除四則運算和解一元二次方程,發明了10進位法和16進位法。他們把圓分為360度,並知道π近似於3。甚至會計算不規則多邊形的面積及一些錐體的體積。
4000BC,蘇美人最早發明了表意和指意符號的象形文字,因為這種文字大多刻在磚、石或黑色的玄武岩。泥板上,"起筆重而印痕較深",成尖劈形,形似木楔,所以被稱為楔形文字。
古巴比倫的空中花園(Hanging Gardens)是世界七大奇跡之一。這座花園傳說是當時的國王為公主而建的。
之後的尼羅河文明和印度河文明,是在兩河文明的促進下發展起來的。希臘人從那裡學到了數學、物理學和哲學;猶太人從那裡學到了神學,並將它傳播於世;阿拉伯人從那裡學到了建築學,並以此教化了整個中世紀野蠻的歐洲。
大約在2000BC,阿摩利人建立了以巴比倫城為首都的巴比倫王國。1792BC,漢謨拉比(Hammurabi)即位,征服了蘇美爾人和阿卡德人,統一了美索不達米亞平原,並頒布了《漢謨拉比法典》,這是世界上第一部較為完備的成文法典,但不是最早的,最早的叫《烏爾納木法典》。《漢謨拉比法典》共有282條,刻在一塊高2.25米的黑色玄武岩石柱上。
689BC,巴比倫王國被亞述所滅。605BC新巴比倫王國滅掉了亞述。後來,神廟祭師集團當權,終於在538BC,被位於伊朗高原的波斯所滅。古代兩河流域的文明作為一個獨立的整體便告結束。
四,失落的文明:猶太王國
猶太王國
Kingdom of Judah 巴勒斯坦南部希伯來人古國。始建於公元前第 1千紀初,公元前 586年為新巴比倫王尼布甲尼撒二世所亡。都城在耶路撒冷。
希伯來人屬塞姆語系,公元前第2千紀後半葉進入巴勒斯坦。公元前13世紀末由游牧轉向定居,並逐步征服了原居於此地的迦南人。公元前11世紀起反抗腓力斯丁人的斗爭,促進了希伯來人國家的產生。北方十部擁戴的以色列王掃羅在與腓利斯丁人的戰斗中戰死後,南方二部推舉的猶太王大衛(公元前1000~前 960在位)繼續這一事業。大衛統一巴勒斯坦,徹底擊敗腓利斯丁人,並進而征服其餘的迦南人居住區,定都耶路撒冷,建立起統一的以色列-猶太王國。由於古代巴勒斯坦南北方存在著較大的差異,興起於南方的統治者又把賦稅等多加在北方,從而導致南北方矛盾激化。公元前922年,大衛之子所羅門王死後,王國分裂,北部為以色列王國;南部為猶太王國,羅波安為王,仍都耶路撒冷。羅波安至亞瑪謝時期(約公元前934~約前783),國勢衰微,並一度臣服於以色列。烏西亞統治期(約公元前791~前739) 國勢強盛,一度成為西方反亞述聯盟首領。公元前722年,以色列為亞述滅亡後,猶太王國交納大量贖金方得以留存,成為僅存的希伯來人國家。公元前715年繼位的希西家為復興大衛盛世,進行宗教和政治改革,廢除外族宗教的偶像崇拜,對一神論猶太教的形成有重大的影響。他還參加反亞述聯盟。公元前701年,亞述王辛那克裡布進擊巴勒斯坦時,希西家被圍於耶路撒冷,而不得不屈服於亞述。希西家之重孫約西亞(公元前640~前609在位)趁亞述衰落之機,擴大統治范圍,並在國內頒布律法,推行較徹底的宗教改革,實行獨尊雅赫維的一神論,以耶路撒冷雅赫維神廟為全國唯一的宗教中心,在希伯來人歷史上影響深遠。約西亞後的猶太諸王力圖利用新巴比倫王國同埃及的矛盾以自保,國勢日下。公元前 598年,尼布甲尼撒二世攻下耶路撒冷,擄走國王約雅斤及眾多王公貴族、手工業者,立約西亞次子西底家(公元前597 ~前587在位)為傀儡。公元前586年,尼布甲尼撒二世再下耶路撒冷,滅猶太王國,並將大批猶太臣民遷往巴比倫,史稱「巴比倫之囚」。此後,猶太地區先後處於波斯帝國、古代馬其頓等的統治之下。
大衛、所羅門在位期間,控制經巴勒斯坦的商路,經營貿易,同埃及、兩河流域及阿拉伯各地都有商業聯系,國家的經濟有較大發展。在國內的階級關繫上,猶太人是全權自由民,包括大小奴隸主和貧困的非奴隸主階層。其次是地位近於奴隸的異族人依附者及奴婢。公元前 8 世紀後,社會貧富分化嚴重,導致公元前7世紀的貧民奴隸暴動。隨著經濟的發展,國家機構日臻完備,大衛的官員已有專門分工,所羅門為徵收賦稅,在國內劃出12 個區,派員負責。王國中央實行貴族政治,除國王外,還有長老會議和民眾會,二者一直存在到猶太王國滅亡。
五,失落的文明:印加
在歐洲人到達美洲以前,印第安人以其辛勤的勞動和聰明的智慧在美洲大陸上創造出了一些高度發展的古代文明、這些文明在某些方面比之東半球的一些古代文明毫不遜色,甚至處於領先地位。如同東半球的情況一樣,美洲也有幾大著名的古代文明,它們是:墨西哥的阿茲特克文明、中美洲北部的瑪雅文明、秘魯的印加文明和哥倫比亞的奇布查文明。
印加文明是在南美洲西部、中安第斯山區發展起來的又一著名的印第安古代文明。它的影響范圍北起哥倫比亞南部的安卡斯馬約河、南到智利中部的馬烏萊河,全長4800公里,東西最寬處500公里,總面積達90多萬平方公里,人口超過1000萬。大體說來,它包括了現今厄瓜多山區部分、秘魯山區部分、玻利維亞高原地區、半個智利和阿根廷西北部。
據考古學家的研究,上述這一廣大地區是美洲最早出現農業的地區,時間大約在公元前8000年。到公元前3000年,沿海地區的居民已定居下來。到公元前2000年末,中安第斯山區已出現一系列古代文化中心。在公元前1000年中下期,發達的農業文化。已經形成,奠定了印加文明的基礎,並出現了階級和國家的最早形式。這標志文明開始形成。公元10世紀後半葉以後,中安第斯山區出現了各種文化相互滲透和兼並的局面。導致了一些原有文化的衰落和消失,並在此基礎上形成了印加入統一中安第斯山區前的各種文化基礎。
印加文明是因印加人統一中安第斯山區,建立印加帝國而得名的。印加人原是生活在的的喀喀湖中的一個部落,10世紀以後,他們逐步北遷,一路征戰,於1243年來到現今庫斯科,在瓦納卡里山上紮下營寨。據印加入的傳說,此時他們的首領是曼科·卡帕克。從曼科·卡帕克起,到1532年印加人的末代首領阿塔瓦爾帕被西班牙征服者皮薩羅殺害,印加國大約經歷了整整3個世紀的發展過程,其問共傳12世、13王。
印加國本名叫「塔萬廷蘇龍」,意為四方之地,首都是庫斯科。全國按方位分為四大行政區,名叫:「蘇龍」,它們是:西北方位叫欽查蘇龍,包括厄瓜多、秘魯北部和中部;西南方位叫庫蒂蘇龍,包括秘魯南部和智利北部;東北方位叫安蒂蘇龍,包括東部森林和烏卡亞利河一帶;東南方位叫科亞蘇龍,面積最大,包括現今玻利維亞大部國土,阿根廷西北山區和半個智利。
「印加」一詞的本來含義是「首領」或「大王」的意思,是塔萬廷蘇龍的最高統治者。西班牙人到來後,簡單地以「印加」一詞指稱這個國家及其居民,至今已是約定俗成了。
印加帝國享有「美洲的羅馬」之稱,它以有一套完整的國家機器而聞名於世。印加國是一個奴隸制國家,奴隸主階級包括印加王、王室貴族、高級官吏和祭司。他們不從事生產勞動,過著奢侈的生活。印加王被稱為太陽之子,神的化身,擁有至高無上的權力,獨攬國家一切政治、軍事和宗教大權。為了維護自己的統治,印加王建立了以中央集權為中心的政治制度,他以斯科為中心,通過各級官吏,牢牢地控制著全國。除了政權機構外,印加奴隸主還擁有一支20萬人的訓練有素的常備軍隊,用其對外擴張,對內鎮壓反叛力量。印加帝國還建立了嚴厲的司法制度,用來維護奴隸主階級的利益。為了鞏固自己的統治,印加王還採取了一些文化和經濟措施。例如,對於那些剛被征服的地區,強行推廣克丘亞語。再者,在全國大興道路和釋站建躍以庫斯科為中心,修建了條條道路通京城的交通網,以利於對邊遠地區的控制。
印加人能在中安第斯山區建立這樣一個幅員遼闊的國家,與當地的發達的經濟文化是分不開的。
在農業方面,印加人繼承前人的成就,在乾旱缺水的山區修建了水渠和梯田,使糧食生產得到穩定發展,保證了非農業人口的需要。印加人的水渠和梯田修築得非常堅固,有些水渠至今還在使用。印加人培育了大約40多種作物。他們還飼養駱馬和羊駝,成為美洲印第安人中唯一飼養大牲畜的人民。這些動物的飼養不僅為人民提供了肉食和毛皮,而且還為農業生產提供了優質肥料,這反過來又促進了糧食產量的提高。
四通八達的交通網路,不僅便於印加王事對全國的統治,而且也促進了各地區的聯系與文化交流。印加人修築的道路舉世聞名,其中有兩條主幹道自北向南縱貫全國:一條沿安第斯山而行,從哥倫比亞南部起,穿越厄瓜多和秘魯,進入玻利維亞後通向阿根廷,全長達3200公里;另一條沿太平洋岸而行,起自秘魯西北的通貝斯,全長達2.300公里,路面寬達3.5—4.5米。在山巒起伏、溝塹縱橫的安第斯山區,修築這樣的道路並非易事。根據地形,道路有時盤旋曲折,有時需要開鑿階梯和隧道,有時又要架設橋梁。印加入尚不知道拱頂知識,他們的橋梁主要是吊橋。橋兩端立上石柱,用5根粗達40厘米的藤條相連,三根乎輔成橋面。兩邊各有一根作欄桿。有的吊橋達長60餘米。
印加人的金屬加工業比較發達,他們不但懂得金、銀、銅、鉛、錫、汞的冶煉,還會冶煉各種合金,並知道利用汞來提純黃金。金銀主要用來製作裝飾品和藝術品,其中有一種金蝴蝶的翅膀只有1/10毫米厚,重心找得非常准確,投出後能在空中盤旋。銅及其合金主要用來製造武器、日用器皿和利刃工具。但是,如同美洲其他印第安人一樣,印加入一直不知道鐵。印加人掌握了許多種金屬加工工藝,如鑄造、鍛打、模製、沖壓、鑲嵌、鉚接、焊接等。有研究認為,印加人的金銀裝飾品,其技巧可與歐洲文藝復興時相比。
印加入的紡織技術也達到了較高的水平。遠在公元前2000年,他們就會紡紗織布了。他們的毛織品和棉織品花色多樣,色彩調和,製作精細。如lO00年前留下來的一幅地毯,每英寸含絨紗500根,而歐洲中世紀同類織物卻只有100根。在南部沿海皮斯科附近出土的木乃伊套服,被稱作是「世界紡織品的奇跡之一」。
印加帝國時期的制陶業也有所發展。陶器的主要特點是具有引人注目的磨光技術、雅緻的裝飾、優美的幾何圖案和絢麗的色彩。他們在陶器的製作技術和飾因式樣等方面不僅吸取了前人及同時期其他地區的經驗,而且有進一步的發展。
在醫葯學方面,印加人的成就也令人驚嘆。他們的外科手術特別是穿顱術在當時居於世界先進行列。手術刀主要是一種「T」形銅刀,非常鋒利。與外科手術相伴而生的麻醉術,印加人也是內行。印加人知道多種草葯,如奎寧、可可等。
在天文、歷法和數學領域內,印加入也達到了相當高的水平。在首都庫斯科,印加人在城東、城西建有四座天文觀象台,中心廣場另設一座。根據長期的觀測,印加人測得地球運行周期是365天零6小時,並據此制定了太陽歷。印加人還有一種歷法是陰歷,包括354天,是根據對月亮的觀測結果制定的。與阿茲特克人和瑪雅人不同,印加人的數學採用10進位制。不過,印加人尚未創制文字,他們的計數方法是結繩,克丘亞語稱「基普」,即在一條主繩上結上許多小繩,用結節表明數字,用不同的顏色和長度表明不同的類別。
印加人在音樂、文學方面也有很高造詣。有人認為,印加音樂可與歐洲古代民歌相媲美,甚至更為高超;還有人認為,印加音樂具有亞洲古代音樂的水平和相似的表現手法。由於印加人沒有完整的文字系統,文學多是口頭傳說和戲劇。其中最著名的有《奧揚泰》,在西班牙人到來前已廣泛流傳於中安第斯山區,在殖民時代初又被用克丘亞文字(西班牙傳教士創制)寫成劇本,在世界古典文學名著中佔有重要地位世界七大奇觀是古代世界七種著名的建築物和雕刻品的稱謂,它們是:
(1)埃及的金字塔。金字塔是存放法老木乃伊的陵墓。在古埃及眾多的金字塔中,第四王朝第二代法老胡夫的金字塔最為高大。據古希臘史學家希羅多德記載,當年投入這項巨大工程的奴隸以10萬人一批輪換勞動,每批三個月,歷時30年始告完成。許多奴隸只不堪勞累和虐待死去。在胡夫金字塔附近尚有卡夫雷、門庫雷兩座金字塔,歷經滄桑變化,雖四千年而不壞,實為古化建築史上的奇跡。
(2)巴比倫「空中花園」。「空中花園」高25米,分多層,每層都用大石柱支撐。層層蓋官屋,並種許多奇花民卉和草木,用唧筒抽幼發拉謳河水灌溉。仰望半空,花木扶疏,因稱「空中花園」。據說,這是新巴比倫國王尼尼布甲尼撒二世為慰藉他的妻子波斯公主賽米拉米斯的思鄉而建的,時在公元前六到五世紀之間。
(3)奧林匹亞宙斯神像(Zeus).宙斯是古希臘神話中的「天神之王」,古希臘人常在奧匹亞奉祀這位神祗。這座神像於457B.C.由雅典藝術、建築大師菲迪亞斯所造,座高15米,正笛高12.2米,用烏木雕成,外飾黃金珠寶。宙斯右手擎一尊「勝利女神」像,左手執權杖,形象生動,藝術水平很高。
(4)羅德島太陽神巨像。位於西半球於地中海、愛琴海之間的羅德島,曾是古埃及和馬其鈍兩強爭奪的地方。公元前四世紀末,馬其頓大軍圍攻羅德島,但島上居民傾向埃及,並力守衛,終獲勝利。為了慶祝,羅德島人於292BC,用繳獲的馬其頓兵器熔鑄太陽神阿波羅巨像,歷時幾年始成。像高31.5米。遠遠望去,但見阿波羅像站有海邊,昂首平舉右臂,若有所望,若有所盼。
(5)以弗所月亮女神廟。以弗所城在今土耳其境內,那裡的居民很早就虔信月亮女神阿耳忒彌斯。550BC,在當地修建了這座愛奧尼亞式的神廟;356B.C.重建。廟的四周有20米高的柱子127根,內外兩圈排列。柱上雕刻著神話故事。廟長90米,前後寬45米。內外造形渾然一體,具有很高的建築、雕刻藝術價值。
(6)摩索拉斯國王陵墓。公元前四世紀,小亞細亞有一個古希臘城市小王國哈利卡納蘇。國王摩索拉斯死後葬在一座宏偉的大理石陵墓里。陵墓高42米,是長方形。台墓周邊有一圈柱廊,屋頂上有摩索拉斯及其王後的乘車群像。整個裝飾吸取了古代東方傳統的特點。
(7)亞歷山大城的燈塔。332B.C.馬其頓國王亞歷山大遠征埃及,戰後於280B.C.在埃及地中海邊一小海村建 起了一座城堡,即亞歷山大城。由於海上航運需要,又在附近的法洛斯島上建造一座高達130米的燈塔。塔分三層,頂層設爐燃火,晝夜不熄。並以鏡子聚光反射,引導遠處船舶航行。
我國古代偉大的工程如萬里長城、大運河等的規模遠超達外國的「奇跡」,為什麼不被列入?古代腓尼基北部西頓的政治家、旅行家安提巴特(398B.C.—319B.C.)曾到北非、地中海、愛琴海、巴爾干、小亞細亞一帶旅行。他見到過後來一般稱作「世界七大奇跡」的建築,並稱贊奸是人間奇跡。「世界七大奇跡」的說法由是一直沿襲下來。這位腓尼基旅行家沒有到過中國,更何況,中國萬里長城是由後於他一百多年的秦始皇(221B.C.—201B.C.在位)把戰國時代各國的舊城修繕,連接而成的。安提巴特當然不可能死而復生,慕名遠來一覽這樣的奇跡。至於大運河,雖然始鑿於公元有前五世紀春秋未期,但鑿通則是更後的公元七世紀隋代的事情。因此,「世界七大奇跡」的說法不能不有時間和地域的局限。所謂「世界八大奇跡」、「世界十大奇跡」、「世界十三大奇跡」的說法都是後人附會上去的。在世界文化史上,正確是說法只有一個,就是「世界七大奇跡」。
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