墨西哥滚装怎么选

⑴ 一般墨西哥滚球指数分析是怎么样的

⑵ hip hop 饶舌 摇滚 电子 蓝调等这些音乐的区分是怎么定的

什么是 HIP-HOP?

照字面来看HIP是臀部,HOP是跳跃的意思

实际上 , 它是一种生活文

化的统称.HIP HOP 包含了 . DANCE.DJ . MC(Party里头,用很有押韵节奏表演绕舌的人) GRAFFITI WRITING(街头涂鸦)还有很酷的.黑人头、装扮.等.它是个深入黑人生活文化的精神,结合了黑人的语言,音乐,舞蹈,生活方式...等
Hip-Hop 也有地区性

我们可以分成 New York Style 与 Los Angeles Style两种.这个两个地区的东西呈现两极化的风格.例如 N.Y Style 它就是我们一般所看到的身体扭曲变形,各种街舞大串联的风格.或许New York是Henry的大本营,所以自然而然的这个地区的Hip-Hop风格也较偏向Henry的风格,原地性的舞蹈加上身体奇怪的扭曲与Locking(锁舞).Poping(机器舞).Wave(电流)这些东西的大会串,我们不难想象它正是一种黑人的随性作风.而 L.A STYLE的Hip-Hop,它承袭延续了Mc Hammer及巴比布朗时期所流行的街舞.大动作及脚步的变化性,也保有了其劲爆的特性.只是在动作的变化上增加了许多新的花样.也因为Hip-Hop分成了这两大派系,所以许多舞者或杂志媒体上就不再统称他们为Hip-Hop Dance.他们称N.Y Style的Hip-Hop为New School.而称 L.A Style的Hip-Hop为Street Dance

可能有许多人认为，宽松的T恤再加上仿佛随时都会掉下来的垮裤，就是滑板装的style，这样的说法其实是相当笼统而粗糙的。因为宽松而轻松的服装是Hiphop文化的特色之一，而滑板运动只是Hiphop文化中的一支主要的支流。在强调“做自己，享受生命，勇于挑战”为中心思想的Hiphop文化中，包含许多不同的表达方示以及活动，如众所周知滑板、雪板、冲浪、特技直排轮、特技脚踏车等极限运动，以及表现在精神层面的音乐、MC、DJ、街舞、喷画、纹身……等，都暑于Hiphop文化的范畴。由于分支极广，加上小弟不材，仅仅只能向各位稍微介绍其中较偏属舞蹈的部份，如果所述部分有所错误或遗漏，还请各位多多包含并且指正，以期给各位网友最正确的Hiphop信息与观念。

服饰(attire)

Hiphop文化中，最容易被大众所接触的即为衣着了。而大家印象中的超大尺码服饰可算是其中的经典风格。据说这种穿法的来源和Hiphop文化的发源有密切的关系。原来Hiphop文化是早在70年代，由当时美国所谓的次等公民，即黑人、犹太人、墨西哥人……等有色人种所发展而来(所以又有人称Hiphop文化是次文化)。在当时美国的有色人种经济状况都不如白人来得优渥，然而小孩子却生的比白人多，为了让这些长的快的小孩子不至太快淘汰衣服，所以经常购买尺码较为大件的T-恤，不但可以穿的比较久，也可以一代传一代，让弟弟穿哥哥的旧衣服；再加上Hiphop文化运动味重，宽松的衣服方便多了，因此演变出现在众所周知的大尺码穿着方式。然而宽大并非Hiphop穿着的全貌，仔细的细分，还是有差别性；玩滑板的朋友喜欢穿着滑板鞋，对于从事滑板运动时比较得心应手而且也比较耐操，并且搭配滑板品牌的服装，如DVS、PTS、VOLCOM、EXPEDITION、DC……等皆是滑板运动用品中的着名品牌；而街头舞者较喜欢穿着Nike、adidas等运动品牌的简单样式球鞋，表现出干净俐落的风格，而更有一说指出adidas的鞋款多半为玩地板动作的舞者所喜爱；而在街服的品牌上，有知名的ESDJ、TRIBAL、JOKER、FUBU……等，而名牌服饰Tommy Hilfiger、POLO Sport、Nautica、OAKLEY及运动品牌Nike、adidas也都是广受舞者欢迎的品牌。然而在所有服饰中又有区分Old School及New School的风格，东岸和西岸的Style等…..如果各位想清楚的了解，或许走一趟街服店会有更清楚的概念。

喷画(graffiti)

即街头涂鸦，常见于美国次级住宅区的小巷道上或地下道及地铁站。喷画家以喷漆作画于墙上，用以表达其所想宣告的意念或想法或是帮派用以划分地盘；从60年代末发源至今，渐渐成为一种街头艺术。只是政府单位多半视为有碍市容，所以喷画家多半过着和条伯玩躲猫猫的生活，要不然就是在自己或朋友的店家铁卷门上作画了。今日的台北、台中、台南及高雄都可以看到喷画的芳踪，尤其以市台北东区ATT后面的墙壁及台南东云纺织厂外的围墙最是经典，只是作成于多年前，现在多已遭破坏，不复原貌

DJ与MC(disc jockey & master of ceremony) DJ指的是播放唱片机器的操作员，当然如果只会放CD是不够的，要有相当的音准及节奏感，才能将两首不同的歌曲漂亮地混音；更高的技巧是scratch，也就是所谓的刮唱片，制造出尖锐的音效；别以为只要用手指头在唱片上磨动即可，还要顾虑到曲子的拍子，也要能制造出变化多端的音效才能有效的带动舞客的情绪。而由DJ所喜好的音乐类型也可以看出DJ的风格，一般pub多半放的是电子及house类型曲风，而Hiphop DJ较为少见于pub中出没。

再谈到 MC，MC并不是指女性朋友一个月会来探访一次的好朋友，而是指party中带动气氛的主持人(master of ceremony)。在台湾，经常由DJ兼任。不过，MC其实不是这么轻松可以胜任的。一个好的MC要能带动众人的情绪，对着众人说话，以人声制造节奏以及模仿机器所发出声音如鼓声或scratch等等，所以演变为rap等说唱技巧。也因此，MC歌手也多半借着rap的内容表达出深层的人文关怀或对社会乱象的不满，与听众达到思想上的交流。

其实Hiphop文化的内容不只于此，就连小弟所介绍的各项活动也只是肤浅的表面；由于才疏学浅兼之不善表达，如果各位网友对于Hiphop文化想有更深一层的体认，欢迎大家一起来讨论切磋，或是可以上上其它的网站，将有更详尽的介绍
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饶舌指说唱。
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什么是摇滚？

是呐喊和歇斯底里？是绝望和挣扎？是灵魂深处最敏感的一根弦？是表面坚强而内心脆弱的彷徨？是无法表现的无法流淌的不能轻弹的泪水？
是的，这就是摇滚！

听摇滚很多年了，也有很多的感受，把我的感受和大家分享。不知道有没有共鸣的朋友？
我心目中的十大摇滚金曲是（只是国内的）：
1.崔健——一块红布
第一次听摇滚而让我流泪的歌曲。开始我认为那只是一首极为平常的情歌，如果你仔细听，那其实歌者对一段疯狂岁月所留下的无奈和感叹，政治所对人的无情和伤害。也许在那一辈人的心里，“红色”蒙蔽了一切，让人激动和盲从，也让人忘记了现实和生命的追求。如今歌者已老，但每次听起来，仍然会有唏嘘和感慨。

2.黑豹——TAKE CARE
吸引我的只缘于那句歌词：子夜二时请你推醒我/告诉我你梦见了什么/七彩的天堂上竟没有人去过的消息/人留下的痕迹。但这首歌的编曲更让人回味无穷：海浪和呓语加上电吉他丰富的和弦。爽也！！！

3.唐朝——梦回唐朝。
唐朝应该算是国内唯一一只重金属摇滚。听唐朝的音乐让人从平地拔高一截。《梦回唐朝》是其代表作，也是最能表现该乐队水平的歌曲，高在哪里？你听听就知！

4.张楚——姐姐。
“这个冬天雪还不下/站在路上眼睛不眨。。。。。。”，叙事的歌曲很少有如此让人感动的。来自西安的张楚写的这首《姐姐》就是为数不多的之一。我相信他在创作这首歌的时候双眼一定噙满了泪水。

5．何勇——垃圾场。
听过这首歌 你会对“颓废”一词有更深的理解，“有没有希望？有没有希望？？有没有希望？？？”

6.郑均——极乐世界。
《回到拉萨》专辑中我偏爱这首慢摇滚。对爱的迷惘和牺牲，也许只有通过这种方式才能表达出来：“我总有一种想为你而死的冲动/因为我不知如何才能把你打动/我们活着也许只是相互温暖/用尽一切办法只为逃避孤单。。。。。。”

7．面孔——梦。
“当太阳收起了温暖的光华/疲惫的我想要休息一下/含着眼泪默默闭上沉重的眼帘/一个人默默走向梦的天涯。。。。。。”。下雨了，街道冷清，你一个人走在长街，你只拥有孤独和吉他！

8．齐秦——荒。
齐秦是我最爱的歌手，其实他的摇滚也别有韵味。《荒》是其摇滚的代表：重金属和呐喊，还有内心的荒凉、冰冷的冬天，绝望而不忧伤。

9.指南针——选择坚强。
很少有摇滚乐队的主唱是女生，而指南针的主唱就是。在她失去一只眼睛后仍能唱出如此坚强和高昂的歌，在下佩服——为其对音乐的执着、对生命的爱、对自己的相信。

10.窦唯——黑梦。
我一直认为窦唯是窦唯黑豹是黑豹。《黑梦》是近年来我比较喜欢的一张专辑。窦唯超脱了
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现在的电声乐器都叫电子乐，他不是用物理作用发出的声音，而是靠电和现代的电路集成再由拾音器通过音箱发出的音乐，现在人们有对电子乐的一个新解那就是用电脑作出的音乐，也就是人们说的“MIDI”软件作出的音乐，包括现现地电子舞曲！大多是通过这个软件做出的！而且很受现代年轻人们的喜欢！
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爵士 (Jazz) , 蓝调 (blues)对于一般人来说,似乎是那么难分出其不同以致于版上三不五时就有人会问 Jazz 和 Blues 怎么分这类的问题.
为何一般人会陷入混淆呢?因为这两者在美国音乐史上是互相影响并融合的而且一般人对于 Jazz 和 Blues 的定义都不够清楚.再加上大部分的音乐都是融合了两种以上的音乐类型,以致于对于不熟悉者真是难以分辨.
如何分辨Jazz 与 Blues 呢? 首先我们必须认知到 : Jazz 和 Blues 的音乐定义域是不同的. 以汽车做比喻,就像手排/自排 与 四轮驱动/前轮驱动 是以不同的定义域来分赖的所以一部车可以同时是自排/四轮驱动,也可以是自排/两轮驱动,也可以是手排/两轮驱动照样: 一个音乐他可以是爵士而不是蓝调 也可以是蓝调而不是爵士 也可以是蓝调也是爵士 更可以不是蓝调也不是爵士
接下来为大家简介爵士的认定: A.广义的爵士乐: 最广义的爵士乐认定,简单两个字 : ' 自由 ' 一个音乐以很自由的方式展现出来,就是爵士如果有听流行音乐的人,一般歌曲中间偶尔会有一两段Sax solo 基本上那就是很爵士的表现了. 广义的爵士,基本上可以包括的范围很广泛即使是帕格尼尼的小提琴演奏,只要演奏家能很自由的展现出任何东西 (任何东西就是任何东西啦,可以是调性的自由运用,音乐要表达的内涵 或是演奏家自己要表现出的内涵...只要有东西被表现) 就可以是 Jazz.重金属乐团吉他手来段精彩的吉他solo,也是具有jazz 渐遢?当然乐曲里有一两段爵士的表现不见得就可以叫做爵士乐. 广义来说,爵士乐的定义是没有特别的限制的. 所以当一首蓝调音乐以很爵士的手法呈现时,就成为所谓的蓝调爵士
在广义的认定下,大概只有1.按谱演奏,100% 正确 2.节奏固定,旋律重复无变化这样的音乐不是爵士了不过大部分的古典乐属 1 大部分的流行乐属 2
B.广义的蓝调: 蓝调的认定和爵士的有很大的不同爵士的广义认定可以说是很自由心证的但是即使是广义的蓝调,都是很技术性的认定
什么是蓝调呢? 简单来说,当一首歌以 1111-4411-5411 这种所谓的12 小节蓝调进行作曲,并以蓝调音阶或五声音阶中的音符做旋律,就可称做蓝调当然除了12 小节进行,还另外有8,16 小节的蓝调进行,同样,也有很多人会使用蓝调音阶外的音做代理. 看不懂的也没关系,只要记得所谓的蓝调,必须有固定的作曲模式,而且能使用的音也只限于几个音符合这两个条件的,就可称做蓝调
所以广义的蓝调认定一句话:以蓝调音阶内的音依照蓝调进行做的曲子:p (我觉得这句话讲了跟没讲一样.ccc)
C.狭义的爵士: 狭义的爵士定义,很简单只要你能被归类入任何一种爵士乐派,你就符合爵士乐的狭义定义了当然自创一派不是不可以,但是前提是别人要接受你就像连 Fusion 有些人都不把他当爵士呢:p 至于爵士乐派有哪些,请参阅精华区
D.狭义的蓝调: 狭义的蓝调,跟狭义的爵士一样简单只要你能被归类到任何一种蓝调乐派中,你就是狭义的蓝调了 蓝调乐派有哪些呢?
1. Delta Blues : 密西西比三角洲蓝调 所谓的街头蓝调,这时期的蓝调以空心吉他和口琴为主要乐器 以国内来看,有点像是地下道的老太婆手上拿着胡琴谈着凄凉的曲调 国外就是一个老黑人拿着吉他坐在路边:p
Delta Blues 的大师如 Robert Johnson,对于后来的蓝调发展的影响力 是非常大的
2.Texas Blues : 德州蓝调 德州蓝调又分两派,一派为country blues,另一派则比较rock 一点 country blues 等会在介绍 一般所谓的德州蓝调就是很摇滚的蓝调,如Eric Captain,Bonnie Raitt T-Bone Walker 等等..
很多早期的Rock Music 都是 Blues
3.Chicago Blues : 芝加哥蓝调,与Delta Blues 的草根味,Texas Blues 的火爆味比起来 Chicago Blues 是属于舞台上的 Blues 与其他蓝调乐派比较起来,Chicago Blues 显得多样化了点 当然这跟芝加哥的音乐非常兴盛有关 这样想想就知道分别了elta Blues 是一个哀伤的老人在路边拿把吉他 想到什么辛酸就唱什么 Texas Blues 是个小伙子在舞台上大吼大叫,释放 青春期的叛逆 Chicago Blues 则是一个艺人做好一首曲子,然后 做作广告,宣传,或者到 pub 表演 其实是跟new orlean jazz 很像的立场
Chicago Blues 的大师如 B.B.King 号称蓝调之王,够强吧
4.Country Blues: 乡村蓝调 音乐结合乡村音乐的节奏+蓝调音乐的进行=乡村蓝调 与一般的蓝调的悲苦比较起来,Country Blues 是相当轻快明朗的 Country Blues 的大师有 Lightning Hopkins 此外还有个团体叫Cephas and Wigins ,我也非常的喜欢他们
5.Rythm Blues: R&B 节奏蓝调 有听过猫王吗? 早期的 Rock'nRoll 跟 R&B 的不同在于,前者是白人唱的,后者是黑人唱的 所谓的节奏蓝调就是蓝调音乐和流行音乐的节奏结合的成果 11335565 <- 看的懂的就知道我在说啥了,This is R&B 看不懂的去听听猫王,Lucky Peterson,All 4 one,BoyIIMan 吧
6.Jazz Blues: 简单来说就是以爵士的方式演奏Blues 其实几乎有一半左右的爵士经典曲目是蓝调,由此就可以知道蓝调对爵士的 重要性了.特别是早期的爵士,几乎都是以蓝调为主,直到Bebop 后才稍有改变 当然一般人不会把他算到蓝调乐派啦,不过这里是爵士版咩 Any way,Lousis Armstrong 可以唱蓝调,也可以不唱蓝调 B.B.King 可以弹爵士,也可以不弹爵士
蓝调是爵士的根,爵士却在另一个天地大放异彩

⑶ 篮球运动是怎样产生的

篮球，是人们常见的运动，也是非常受到年轻人的喜爱。NBA、CBA、CUBA的比赛都是目前的主流篮球比赛。说到很多篮球的明星，不少人都能数出一二，但是，说到篮球到底是怎么样来的，你们又知道么？

16世纪的墨西哥，有一个叫阿兹特克族的原始部族居住于此，在阿兹特克族流行一种古老的竞技运动—“奥拉马里兹里”，这就是最古老的篮球比赛。不过当时用的球是一种实心的橡皮球，不是空心的。

后来，人们为了不让观赏篮球比赛的观众影响选手投球，专门在篮筐后设置了篮板。1913年左右，无底的篮网才开始使用。1936年，篮球被正式列为奥林匹克运动项目。

⑷ 多的饺子皮可以怎么做的吃

剩饺子皮的吃法之葱油饼
材料:饺子皮、葱花。

做法:

1.1、第一张上面撒上葱花。接着放点肉馅,滴点油,再撒点盐。

1.2、以此类推重叠着做上4张,若您想再放一两张也没关系。然后用擀面杖。

1.3、用擀面杖将其擀至延展变薄变大。平底锅放少许油,将饼放入煎熟!

1.4、这时您可以打上鸡蛋在一面饼上,这都随您喜好啦,煎熟后起锅切块。

剩饺子皮的吃法

2、剩饺子皮的吃法之香烤面皮
材料:饺子皮50g、馄饨皮50g、油适量、椒盐适量、黄豆面适量、鸡蛋黄1个、面包糠适量、五香粉适量、白糖适量。

做法:

2.1、准备几张饺子皮;准备几张馄饨皮。

2.2、白糖和炒香的黄豆面按1:1的比例混合舀1小勺到馄饨皮中央。

2.3、边抹点水，再盖1张面皮、4边压紧。

2.4、1个鸡蛋黄加点清水、调匀后把刚才做的面饼放进去沾上蛋液，再进面包糠里滚1遍。

2.5、烤箱170度预热,烤盘上铺锡纸、锡纸上刷少许油,把面饼排好,入烤箱中层、170度上下火15分钟。

2.6、中途翻1次面。观察着别烤糊啦。

3、剩饺子皮的吃法之墨西哥薄饼
材料:饺子皮、鲜虾、葱花、蛋黄酱、番茄酱、甜椒、梨、黑芝麻、酱油、醋。

做法:

3.1、饺子皮放入锅中煎一下,趁热放在擀面杖上使其弯曲。

3.2、鲜虾去皮去头在锅中煎熟,虾熟切成小块,加入葱花、蛋黄酱、番茄酱,搅拌均匀。

3.3、甜椒和梨切丝,加入少许黑芝麻,加入适量酱油和醋,搅拌均匀。

3.4、将馅料加入如薄饼中即可食用。

剩饺子皮的吃法

4、剩饺子皮的吃法之油泼面
材料:葱姜蒜切末、辣椒面适量、混合酱油、盐、醋。

做法:

4.1、将饺子皮扯成面条,下入开水中煮熟。

4.2、加入葱姜蒜。

4.3、加入盐、醋、酱油混合汁。

4.4、加入辣椒面。

4.5、倒入热油。

如何做饺子皮不易破
1、饺子皮用饺子粉:包饺子自然要用到面粉和面,做皮。用面粉也是有讲究的,市面上有高筋粉,雪花粉,和饺子粉。用饺子粉和面做皮,饺子皮更劲道更透亮,口感更好。心结平常就是用饺子粉和面的呢。

2、和面加盐:想要饺子皮更有韧劲,和面的时候在水中加点食盐,量不用多,搅拌的溶于水中和出来的面特别劲道,做熟的饺子皮不容易破,还更有味道。

3、和面打鸡蛋:如果是低盐人群,和面的时候就不要加盐,加鸡蛋效果也是一样的,而且更加有营养。一斤面粉加1-2个鸡蛋量为宜。

⑸ 《门徒》电影取材自哪

电影《门徒》取材于1995年的真实案件，首次将毒品这个世界性顽疾进行了绝无仅有的真实揭露，更告诉观众所有关于毒品的一切，令影片散发出撞击心灵的震撼力。
《门徒》故事取材于1995年的缉毒真实案件。摄制组直抵“金三角”毒区实地拍摄，与“罂粟”零距离接触，影片较为真实地展现了毒品交易的全过程，对毒贩、吸毒者以及警方卧底做了人性化的诠释。
推荐:

〈终结者〉三部。〈哈利波特〉。〈第一滴血〉。〈X战警〉注意是三部。〈绿巨人〉一部。〈黑客帝国〉三部。〈蝙蝠侠〉五部。〈夜魔侠〉一部很好的。〈地狱男爵〉很好的。《蜘蛛侠》2部。《蝙蝠侠与罗宾》有阿诺，不过不怎么好看。《蒸发密令》阿诺主演，强烈推荐！里面没有一个色情镜头，动作比较刺激在美国电影里已经很稀有了！阿诺的还有：《第六日》动作不怎么多不过电影的意义很有启发！此外还有：《丛林奇兵》《防弹武僧》《钢铁奇兵》《机器人在纽约》《亲爱的，你把我变小了》《异形》N部《超人归来》《史密斯夫妇》《金刚》《金刚归来》《巧克力工厂》《最终幻想》《THE ONE》李连杰演的，《DOOM》好电影，《阿甘正传》《佐罗的面具》《冒牌天神》金凯利的电影！《变相怪杰》注意是两部！《蛇眼》悬念片...《机器管家》好电影！《火星特工队》《007》N部《必死罗密欧》李连杰的电影，很好《卢旺达旅店》《飞行家》《生死急速》关于F1的好电影，不过方程式赛车跑到大街上这也不太可能吧~！《海神号》好电影！《海底狂鲨》！《女超人》有点仿造的感觉..《剪刀手爱德华》很好的不过有点..《陨石大爆炸》好电影！好电影！《地球保卫战》超级强烈推荐！太酷了！好电影！《冷山》战争片《珍珠港》战争片。《世界大战》...不怎么好〈谁惹恼了兔子罗杰〉大人也爱看的动漫！先帝驾崩，太子巡游在外。皇叔篡位并自封厉帝执掌朝政。身为当朝太子后母却又是与太子自小青梅竹马的婉后迫于无奈，委身厉帝，并希冀以此保太子周全但是，刚刚得知父皇驾崩消息的太子，却在其竹海的伎馆遭遇了一场生死之战。厉帝在诛杀太子的同时也在先皇的宫廷开始了排除异己确立皇权的屠杀。婉后为求自保，在这场政治争夺中成为了厉帝的帮凶，同时对权力的企及也在她心底日益萌生。同时被迫臣服于厉帝却持有异心的还有太守殷太常殷太常之子殷隼乃是当朝虎将，其女青女更是早已许婚太子。大势所趋之下，识时务的殷太常开始阻止青女与太子的交往，并极力想在新的王朝确立自己的地位。谁料青女痴情于太子，并梦见太子回朝当太子无鸾出现在婉后面前，婉后抱住少年时的情人，仿若生死两别。但是无鸾一声：“母后”将她残酷的推开。她不再是无鸾少年时习武的陪伴者，她不再是无鸾的后母，此时，她将成为新的皇后，成就新的皇权，并以她昔日的身份和荣耀，助篡位者猖。的<夜宴>
还有一部就是<Helen of troy>(不是Troy),它比布拉德彼特的特洛伊好看很多，但在国内没有名气，但是非常非常地好看，什么叫史诗片，就是它这种，画质很美的爱琴海，非常棒的片子

好了就这些了，一时间想不起来多少！如果可以的话，加我QQ503204797，本人很爱电影，加我时写上电影哦！也希望喜欢电影 的朋友加我！

⑹ 想寄些东西到墨西哥，哪家快递公司便宜又安全呀

不知道你要寄什么物品，有多重。比较便宜的又快的可以选择发DHL，国际快递巨头。

适合邮寄小件到墨西哥。货量大点可以选择参考UPS，或者发海空专线。

⑺ 什么是流行音乐（定义）

所谓流行音乐准确的概念应为商品音乐，即以赢利为主要目的创作的音乐。

它的市场性是主要的，艺术性是次要的。“商品音乐”这一概念比任何一个概念都科学、合理、准确。单从字面上看，“通俗”指易解易懂，“流行”指广为流传，这样看来象《义勇军进行曲》、《歌唱祖国》、《东方红》《南泥湾》等歌曲也可以称为通俗歌曲或流行歌曲。

这些歌曲都虽然通俗易懂、流传很广。但是，这些歌曲是决不能称为商品歌曲的，因为它们决不是以赢利为主要目的创作的。从这一点也可以看出“商品音乐”这一概念是科学、合理、准确的。

(7)墨西哥滚装怎么选扩展阅读：

流行音乐具有以下特性：

1、通俗性

这是流行音乐的基本属性。与高雅音乐相比，流行音乐的歌词相当浅显易懂，没有任何理解的障碍，这是流行音乐得以流行的必要条件。相反，如果歌词意义隐晦、诘屈聱牙，那么这些音乐便很难在文化水平相对不高的大众层面广泛流传开来。

从专业演唱的角度看，流行音乐音域较窄，也最适合未经过专门声乐训练的普通听众演唱，这又促成了“流行音乐”的流行。流行音乐之所以流行很大程度上还在于它真正地走进了人们的内心，音乐内容通俗易懂、贴近人们生活是流行音乐得以流行的另一重要原因。

流行音乐很多作品都是抒发自我的真实感受，人们在音乐中感受到的是如同自己身边的氛围，听到的是如同自己内心的声音，从而唤起广泛的情感共鸣。流行音乐所表现的是真实的生活与生存状态，从某种意义上说，流行音乐把艺术生活化了，同时也使生活艺术化了。

2、大众性

可以说“大众性”是流行音乐与生俱来最为关键的特点之一，也是流行音乐的社会基础所在。

当前中国，经济高速发展，社会形态正从农业社会向工业社会、信息社会大步迈进，精神文明建设也放在了重要位置，人们在茶余饭后、休闲娱乐的时候更多的是出没练歌房、歌舞厅、咖啡厅、酒吧等等一些娱乐场所，交道打的最多的还是流行音乐。

因为其部分音乐风格的大众化而能够让人们参与到这种文化形式中来，流行音乐的自娱自乐已成为人们放松身心的一剂良药，为广大音乐爱好者提供了展示自我的舞台。因而成为大多数人文化生活的一个不可缺少的组成部分。

3、时尚性

既然流行音乐能适应时代发展的步伐，与最时尚、最流行的物质紧密相连，那么“时尚性”也就可以说是流行音乐具有的一个独特的美学特色。

众所周知，古典音乐时期形成的乐队，从乐器到编制，几百年来基本上没有什么变动，这个时期形成的演出形式与环境仍然原样地保持着。而流行音乐却以追逐时髦和最新科技音像效果来不断地装扮自己。

如：电声乐器（电吉他、电贝司等）、效果器、合成器，以及MIDI制作设备等。

这些“新元素”的灌入，使得流行音乐的创作、制作、表演等观念得到了前所未有的提高。除此之外，“时尚性”更多的还反映在流行音乐的创作理念上。许多的音乐人都在围绕“时尚性”来做文章，其目就是在于反映社会时代的发展，人类思想的进步。

4、新奇性

新奇是一切流行事物的显着特征，好奇心是人类心理的一个特征。而流行音乐作为一种主要以满足消费为目的的商业化的娱乐音乐，它必然是“建立在契合了某种具有代表性的社会心理因而能为大众所普遍接受的基础之上的。

”流行音乐是建立在这个基础之上的，因而必然会“致使这种唱、奏、听某一曲目或运用某一风格的行为方式及其对象在一定的社会范围内扩展蔓延，并形成不同程度的社会风靡与社会群体性狂热。”新奇性是流行音乐的基础。

5、娱乐性

流行音乐在大众文化中扮演了越来越重要的角色，尤其是歌舞厅、卡拉OK、“练歌房”的兴起，使得流行音乐越发成为大众的娱乐方式。

流行音乐中的通俗音乐的作品内容通俗易懂，题材多取自于日常生活，以表现爱情主题的为多数，接受和消费的主体多数是以一般平民或亚文化群为主，因此它强调的是它自身的娱乐性和消遣性。它的通俗性决定了它拥有大众的基础。

人们可以主动参与表演，增加了能动的空间和乐趣，人们从中能得到放松与享受。因此，通俗音乐更为注重和强调自身的娱乐消遣性，“娱乐性”是通俗音乐的重要特征与功能。

6、商品性

流行音乐的传播载体是以作为大众文化消费品的各类录音磁带唱片为主的，在市场经济下，由于生产者面对的是一个巨大的商品市场，他们必然会以赚取利润作为他的最终目标。

而流行音乐正是借助现代科技时尚化的包装、便捷的传媒等手段, 实现了工业化大生产, 建立了整套的商业化运作机制, 从而实现其经济效益。

7、快速更替性

既然流行音乐具有商业性，那么它也和其他商品一样，是群众文化消费商品的主要形式之一，就必然存在着大批量的生产特性，产品快速的推陈出新，是为了满足消费者不断更新的文化消费的需求。

在几十年前、60后音乐、70后音乐被称作是流行音乐，但随着大众文化需求的不断变化，使得流行音乐的变更周期越来越短，之后立即被更为时尚新颖的21世纪（80后音乐、乃至90后）形式所代替。

8、参与性

流行音乐部分风格，有其是通俗音乐，旋律易记易唱，演唱时可以满足自我的情感宣泄，产生自我陶醉感，从而获得一种创造性的满足感。这就使得流行音乐的可参与性大大增强。

9、即兴性

即兴性是指在流行音乐的表演过程中，经常会根据现场的情况，即兴地进行一些创意性的东西，无论是语言、动作、旋律中的变奏等等。

即兴是一次性不可再现的时间光点，是流行音乐中最值得期待和最富创造力的东西。即兴往往是在表演者极佳的音乐感觉和良好的音乐功底基础上产生的火花。

10、传播科技性

流行音乐是以大众传播媒介（机械媒介和电子媒介）为手段和按商品市场规律去运作的，可以说它是社会都市化的产物，它以都市普通市民大众为主要受众或制作者。

科技的进步使得流行音乐的传播手段发生极大的变化，从最初没有影像的磁带、唱片、CD、广播到有影像的电视、卡拉OK、VCD、DVD、MTV，再到便携式的mp3、mp4、智能手机、平板电脑等高科技的发明成果，这些科技产品的出现极大地满足了流行音乐的广泛“流行”。

而MIDI、多轨录音技术和电子音响合成技术的出现则大大提高了流行音乐制作的效果和音响表现的丰富性。因此，流行音乐的流行性的扩大离不开这些现代科技传播手段。

音乐由民间的自娱自乐的活动到王公贵族的沙龙艺术，逐步发展成为一个大众商品文化传播产业，最关键的因素也是传播技术的发展。

⑻ 你听说过哪些外地文明存在的事件

地球是否是宇宙唯一的文明呢？地球以外的文明是否存在，一直以来是大家讨论的话题。但是目前没有任何官方的，学术界的消息公开证明发现或接触过地外文明。

民间组织，热衷于研究UFO现象。官科机构甚至用巨型射电望远镜探测宇宙中的电波，至今为止还是没有地外文明的确切消息。

阿努纳奇

考古学家迈克尔和几个研究员在非洲一个古老的城市发现了一个不明遗迹，在马布多西部，初步怀疑是阿努纳奇。令人惊讶的是，这个遗迹有1500平方公里。他们根据照片、文物和其他证据，这个遗迹不属于至今为止发现的文明，而是一个未知文明，而且是数万年前的文明。

⑼ 《百年孤独》的详细时代背景

从1830年至上世纪末的70年间，哥伦比亚爆发过几十次内战，使数十万人丧生。本书以很大的篇幅描述了这方面的史实，并且通过书中主人公带有传奇色彩的生涯集中表现出来。政客们的虚伪，统治者们的残忍，民众的盲从和愚昧等等都写得淋漓尽致。

作家以生动的笔触，刻画了性格鲜明的众多人物，描绘了这个家族的孤独精神。在这个家族中，夫妻之间、父子之间、母女之间、兄弟姐妹之间，没有感情沟通，缺乏信任和了解。尽管很多人为打破孤独进行过种种艰苦的探索，但由于无法找到一种有效的办法把分散的力量统一起来。

最后均以失败告终。这种孤独不仅弥漫在布恩地亚家族和马贡多镇，而且渗入了狭隘思想，成为阻碍民族向上、国家进步的一大包袱。作家写出这一点，是希望拉美民众团结起来，共同努力摆脱孤独。所以，《百年孤独》中浸淫着的孤独感。

其主要内涵应该是对整个苦难的拉丁美洲被排斥现代文明世界的进程之外的愤懑和抗议，是作家在对拉丁美洲近百年的历史、以及这块大陆上人民独特的生命力、生存状态、想象力进行独特的研究之后形成的倔强的自信。

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内容简介：

介绍一个家族在一个世纪中的崛起与衰落的过程，围绕着其中两个兄弟与取了他们相同名字的后代的故事。故事中的每个人都是孤独的，而又活在自己的世界里，拥有自己的信仰，自己的理念、信条与行事的标准、动机与准则。每个人都有光明与阴暗，并以自己的方式为这个家族付出一生。

他们在马贡多生活，在这个孤独的小镇与以马贡多小镇为中心形成的一个范围活动着，在这里他们完成了生命的升华，为了他们心中的正义以及执着的信念，履行着他们从生下起就无形中担负着的职责，为一些荒诞可笑的理由，匆匆的完成他们来到这个世界上他们认为必须非做不可的事情。

他们每个人是独立的，既有相同点，又有不同之处。他们是家族的一份子，又似乎并不属于这个家族，他们最大的相似点，就是孤独二字。孤独，打自这个家族诞生在这个世界上就与这个家族的命运紧紧的相连在一起，他们生来是孤独的家族，死后也并没有逃脱孤独二字。

作者介绍：

加夫列尔·加西亚·马尔克斯（Gabriel José de la Concordia García Márquez，1927年3月6日－2014年4月17日），是哥伦比亚作家、记者和社会活动家，拉丁美洲魔幻现实主义文学的代表人物，20世纪最有影响力的作家之一，1982年诺贝尔文学奖得主。

作为一个天才的、赢得广泛赞誉的小说家，被誉为“二十世纪文学标杆”，加西亚·马尔克斯将现实主义与幻想结合起来，创造了一部风云变幻的哥伦比亚和整个南美大陆的神话般的历史。代表作有《百年孤独》（1967年）《霍乱时期的爱情》（1985年）。

1999年得淋巴癌，此后文学产量遽减，2006年1月宣布封笔。马尔克斯家族有老年痴呆遗传史，马尔克斯在患淋巴癌后为了抗癌接受了化疗，导致大量脑部神经元缺失，这加速了他罹患老年痴呆症。2014年4月18日，加夫列尔·加西亚·马尔克斯于北京时间18日凌晨在墨西哥城去世，享年87岁。

⑽ 最好听的歌曲名字有哪些

《起风了》、《只是太爱你》、《三生三世》、《光年之外》、《凉凉》。

1、《起风了》

《起风了》是电视剧《加油，你是最棒的》主题曲，由高桥优作曲，米果作词，吴青峰演唱。吴青峰的声音就像清爽柠檬味道的苏打水，细腻的气泡有迷人的甜凉，回味品尝都是对这个世界的温柔和悲悯。

有人说：“听到这首歌，往事一幕幕浮现在眼前，眼泪止都止不住。”我们都曾热爱过这个世界，并为之奋斗过。追逐过光，追逐过想爱的人。

2、《只是太爱你》

《只是太爱你》是由Johnny Yim编曲，张敬轩作词、作曲并演唱的歌曲，最早在张敬轩2010年9月27日举办的“MOOV Live”演唱会上演唱，后推出录音室版本，收录于张敬轩2011年4月15日发行的新歌+精选专辑《P.S. I Love You》中。

5、《凉凉》

《凉凉》的歌词是刘畅为古装玄幻仙侠剧《三生三世十里桃花》量身定做的，由音乐制作人谭旋谱曲，是两人一气呵成之作，并邀请张碧晨和杨宗纬演唱。

刘畅在创作前，数次阅读《三生三世十里桃花》原着小说，因为整部剧里有太多让人心凉的劫难，但又有一个让人温暖的结局，所以刘畅写这首词也是为了传递给观众凉中带暖的感受。