缅甸舞蹈叫什么

1. 缅甸舞蹈的分类

缅甸舞蹈可分为两大类：古代戏剧舞蹈是从缅甸傀儡戏、古典戏剧及阿迎舞等古典艺术中产生的。16世纪缅甸文坛上产生了“三十七神歌”后,在18世纪的贡榜王朝时,为每一神都编排了不同的舞蹈，形成了有系统的一整套神舞。通过民间的跳神、拜神活动的传播，发展成为宫廷傀儡戏。后来，傀儡戏中的一些节目和各种傀儡角色的不同的舞蹈动作被大量移植到现代缅甸舞中。如拜神舞、仙人舞、拨罗舞、男女傀儡舞等。其中拜神舞改称为宫女舞，成为现代缅甸戏剧舞蹈演出时沿用的开场节目，傀儡舞中“傀儡步”、“傀儡爬跳”等成为现代缅甸舞的基本动作 。

2. 缅甸木偶舞《列康克拉通》康的意思是

甘美拉。甘美拉在缅甸语中意为健康，美丽，列康克拉通是缅甸最负盛名的木偶舞蹈，列康克拉通是缅甸的一些少数民族用来欢迎最尊重的客人，才会使用的木偶舞蹈。

3. 傀儡舞是如何表演的

缅甸的傀儡舞是由人通过模仿傀儡的动作来表演的一种舞蹈。因为模仿对象是木偶，因此对舞蹈演员的动作柔韧性、协调性要求较高。此舞原为祭祀先祖的舞蹈，表达世人对逝者的思念，同时希望得到鬼神的庇佑。早期的傀儡戏则是以人手持提线，木偶由线牵引，演员通过摆动木偶进行剧情表演的。木偶高1米以上，最初，木偶身上有13根提线，后来发展到60多根。舞蹈表演时木偶的手指、关节、头颈、眼睛、下颌、脚趾都可以随意舞动，灵活逼真程度极高。据史料记载，到阿瓦王朝时期（公元1364—1555年），缅甸戏剧已形成独特风格。缅甸古时唯木偶戏可搭高台演出，故又名“高戏”，15世纪已出现。缅甸木偶是牵线型的，一种说法是从中国南部传入，另一种说法是贡榜王朝波道帕耶王时的剧务大臣吴多首创。传统有28偶像，有动物、神仙及帝王将相等人物。初期仅有一白幕，无道具。操纵木偶者和演唱者由2人分担。演出分三部分，首先表演开天辟地和动物舞蹈。其次表演宫中活动、王子公主相爱等。最后表演佛本生故事或自编剧目。第二次世界大战爆发前，木偶舞台出现了女演员，偶像增多。魁梧奇伟的方相，就是最早的傀儡。傀儡最高可达一两丈。在缅甸，可以搭台在皇宫演出，而人演戏只能在平地，高过皇帝是不可以的。于是从傀儡模仿人演变到人模仿傀儡，这在缅甸和泰国尤其常见。因此傀儡舞的发展也与时俱进。

缅甸傀儡剧至今仍保持着台前敬佛之礼仪，即在面对观众的场地中立一木竿，上缠椰枝、番樱桃枝，另立一竹竿，上挂灯火，后侧设一横竿，上挂道具服饰，虚拟空间设置高僧寺院、金銮宝殿、公主寝宫等，显然受古代宗教传统戏剧表演之影响。

傀儡戏中普遍伴以舞蹈表演或群众性的歌舞活动。据《缅甸古典民间舞》记载：“缅甸舞蹈历史悠久，具有古老的传统，是从缅甸傀儡戏、古典戏剧及阿迎舞等古典艺术中产生的缅甸舞蹈历史悠久，具有古老的传统。”《三十七神舞》在祭祀这些神祇时，产生了神歌。《三十七神舞》就是在贡榜王朝中期产生了《三十七神歌》后，按每一神歌颂扬的神的身份、历史和功绩创作的舞蹈。由于《三十七神舞》舞艺高难，包括软舞、健舞、技巧舞等。因此，现在农村的拜神仪式上，能表演完整的《三十七神舞》的神婆已属罕见。”

一些专家学者认为，缅甸古典戏剧舞蹈与民间舞蹈都与缅甸戏剧文化有密切关系。16世纪，缅甸文坛上产生了《三十七神歌》后，在18世纪的贡榜王朝时，为每一位神都编排了不同的舞蹈，形成了有系统的整套娱神舞蹈。通过民间的跳神、拜神活动的传播，发展成为宫廷傀儡戏。后来，傀儡戏中的一些节目和各种傀儡角色的不同的舞蹈动作被大量移植到现代缅甸舞中。如拜神舞、仙人舞、拨罗舞、男女傀儡舞等。其中拜神舞改称为宫女舞，成为现代缅甸戏剧舞蹈演出时沿用的开场节目，傀儡舞中的“傀儡步”、“傀儡爬跳”等成为现代缅甸舞的基本动作。源自稻田劳作的古代鼓舞，源自佛教故事和传统宗教的《三十七神舞》、《多耶耶舞》等，都是当代缅甸舞蹈的先河。

傀儡舞要求手脚造型对称，以求与傀儡的造型形似；动作连绵不断，休止节奏较少。舞姿从容、优雅，动作节奏利落，柔软度高，尤其是对手型及手位的要求极为精准。舞者的发型叫水发。

4. 缅甸钦族有哪些传统舞蹈

钦族人口约有46万人，多数人聚居在缅甸西部的山地钦山山脉。钦族属于汉藏语系藏缅语族钦语支，是随藏缅语族南迁，较早进入缅甸的民族之一。几经辗转流徙，钦族于14—15世纪进入缅甸的西部山区，一部分迁到了印度阿萨姆地区。在钦邦南部的敏达镇区和马图比镇区一带，妇女有文面的习俗，图形因地区而异。钦族青年男女在谈情说爱时，姑娘对于来访的小伙子，用烟卷上的记号来含蓄地表达心意。

钦族的传统乐器是牛皮鼓、竹筒作琴筒的胡琴、葫芦唢呐和铜锣。钦族善于因时而异为歌谱配上词，并即席同台合唱。钦族的传统舞蹈很多，主要有：冰咏佩凯舞，表演此舞时，男女分开上场，分别表现舞蹈内容；松喜舞，表演此舞时，一男一女挽手而舞，节奏欢快，表达男女之间的情谊；蓝环舞，此舞由数十个或者更多的少女围圈而跳，表达对美好生活的向往；沙兰舞，由治丧歌曲伴唱，表达哀思；达克难舞，此舞表现勇士尚武和好斗的精神，充满刀光剑影的战场情节；切弗洛舞，节奏欢快，在竹竿之间跨步摆身。

5. 缅甸盾牌舞有哪些特色

在14世纪，在邦亚王朝和阿瓦王朝统治的中部地区出现了士兵边唱边跳执盾牌而舞的盾牌歌舞——“加钦”和“雅都”赞歌。盾牌舞源于蒲甘时期军中的盾牌战术，表现战争的场景和战士的机智、勇猛。盾牌舞在古代的作用是鼓舞士气，鼓舞军中将士英勇杀敌。该舞蹈皆为男子所跳，舞蹈表演时，舞者身着古代军服，手持盾牌和刺刀。动作干脆有力，体现军人的气势，同时还伴有口中的号令，犹如沙场练兵，整齐有力。缅甸舞蹈多表现女性的美和欢庆气氛，但盾牌舞是具有缅甸民族特色的男子舞蹈，同时也是历史较为悠久的舞蹈。

6. 缅甸舞蹈有几种种类

缅甸舞蹈分古代戏剧舞蹈和民间舞蹈两大类。古代戏剧舞蹈由两方面因素构成，一是来源于佛教中的佛本生故事剧，另一部分则是来自暹罗的宫廷剧。

暹罗曾是古代泰国的一个地区，自古接受柬埔寨的影响。由于统治者的重视与支持，暹罗地区的舞蹈从动作到风格、韵律都远远超出古柬埔寨舞蹈。16世纪，缅甸收复暹罗，暹罗的宫廷舞蹈传入缅甸。

7. 缅甸有哪些着名舞蹈

《巴汉的伯爵》

舞蹈取材于缅甸的古代故事。公元9世纪，有一座城镇名为巴汉，位于缅甸四大江之一的新墩江畔。巴汉有一位伯爵以慈爱而出名，因此，在他去世后，出现了各种演出，以纪念这位伯爵。舞蹈向观众表现了巴汉伯爵富甲一方，声名显赫，但是行事公道，从不欺压百姓，还帮助人们致富，摆脱贫困，用自己的金钱修建寺庙，普济众人，受到缅甸百姓的拥戴，并且将他的功绩载入史册，广为传唱的故事。

舞蹈具有一定的表演性和叙事性，动作具有表意性和抒情性，属于缅甸的戏剧舞蹈。表演时，舞蹈演员身着传统服饰，有详细的角色扮演舞段，也有集中表现伯爵功绩的舞段。舞蹈动作有固定的手部语言，注重眼神和手的路线。整个舞蹈虽然以叙事为主，但不拘泥于舞蹈情节的叙述性，在简述情节的同时，更强调通过符合人物性格身份和具有舞蹈性的动作对人物情感进行抒发。在整个舞蹈的起承转合之中，动作衔接巧妙，极富变化，体现了巴汉伯爵的慈爱，以及人民对他的拥护。演员的表演十分到位，因此舞蹈非常传神，具有缅甸戏剧舞蹈的特色。

8. 缅甸舞蹈有哪些种类

缅甸的舞蹈具有悠久的历史和古老的传统。具体可分为宫廷舞蹈、戏剧舞蹈和民间舞蹈。

宫廷舞蹈是受古代缅甸的古典戏剧、傀儡戏以及阿迎舞等传统舞蹈的影响，由一代代缅甸舞人传承与创造而形成的。大部分宫廷舞蹈取材于民俗舞蹈，进入宫廷后加以改编创作，具有造型精致、仪态万千、端庄神圣的特点。由于对舞蹈演员柔韧性、节奏感的特殊要求，因此舞蹈讲究手、眼、身、步的相互协调，同时对节奏感和动律的把握又近乎完美。

戏剧舞蹈早期的功能是祭祀，包括祭祀佛祖、天神、先祖，所接触的人群是缅甸皇室的达官显贵，舞蹈要求严格，结构严谨，雍容华贵。其中有一部分舞蹈素材来源于缅甸的佛教圣经——《本圣经》。《本圣经》又称《佛本生经传》或《佛本生故事》，佛教僧人用于讲经，警示人们行善去恶，在缅甸流传十分广泛。成书于公元前1世纪第4次佛教结集之时，开始以文字形式传布于世，并传播到所有信奉佛教的国家。以本生故事为题材的文学、绘画、音乐、舞蹈等作品大量涌现，极大地促进了缅甸的文化发展，也为缅甸的戏剧舞蹈提供了丰富的素材。从戏剧移植出来的舞蹈有傀儡舞、隐士舞、拜神舞、拔罗舞等。

缅甸是传统的农业国家，缅甸国旗上的稻穗是稻文化的象征，缅甸内陆地区的舞蹈具有农耕文化的特征。缅甸南临安达曼海，西南濒孟加拉湾，沿海地区的人们的舞蹈又具有海洋文化的标志。缅甸的舞蹈因各民族的风俗礼教、生活习惯而异。民间舞蹈可直观地体现各族人民的生活、喜好、审美、感情。缅甸民族众多，风俗多样，因此不同民族的婚丧嫁娶、庆贺丰登的歌舞形式各有不同。民间流行表现各种神兽图腾的舞蹈。缅甸的民间舞蹈大都以鼓作为道具，用来庆贺丰收、举办婚嫁、丧事等活动。缅甸的民间舞蹈有祭祀神佛的油灯舞、瑞波大鼓舞、象脚鼓舞、背鼓舞、钹舞、神舞、多那耶神兽舞等。它们大多产生于农事活动和宗教活动之中。

缅甸的舞蹈动作以精致、灵敏、动静相称为特点。缅甸各民族的舞蹈各具特色，并有广泛的群众基础。每逢喜庆节日，如缅族、掸族的泼水节，除专业团体的演出外，城乡普遍举行群众性的歌舞比赛或庆祝表演活动。又如克钦族的木瑙盛会和克伦族过新年，村民都要通宵达旦地唱歌跳舞。缅甸的舞蹈历史悠久，具有古老的传统。自11世纪蒲甘王朝的阿奴律陀王在缅甸推崇佛教以来，被称为“万塔之城”的蒲甘，每建一塔即举行歌舞仪式庆祝。

9. 缅甸民间舞蹈有什么特点

缅甸民间舞蹈也丰富多彩，有长、短鼓舞和象脚鼓舞、背鼓等民间舞。民间舞蹈表演时，常把说、唱、舞结合在一起，有时加进一些杂技表演。民间舞蹈形式活泼，情绪热烈。

10. 缅甸舞蹈有哪些特征

一、舞蹈艺术特征与风格

（一）传统舞蹈

缅甸传统舞蹈是从古典剧、罗摩剧、阿迎戏中派生的。古典舞剧表现佛陀前生修行的《本生经》的故事，具有下缅甸方型舞姿造型的独特色彩。“罗摩”剧专演印度史诗《罗摩衍那》片段，受到古代暹罗舞的很多影响。其舞步舒缓，舞姿修长，含蕴秀逸，妩媚动人。

缅甸传统舞蹈具有非常严格和传统的形式和内容，传统舞蹈动作柔软、优雅、细腻、精致。缅甸是佛教国家，佛教供奉莲花，表示圣洁之意，因此手指的动作是模仿莲花的形状，手指的开合模仿莲花开放的盛状。在训练此舞蹈时，基本站姿：脚跟相对，两脚脚尖宽约半尺，挺胸塌腰翘臀，手掌弯折放于腰后，肘部平行，目视前方。传统舞蹈有非常严格的训练体系，有40多个基本动作和步伐，由简到繁，由易到难。在舞蹈表演时强调眼睛、头部的方向和身体的配合，同时腰部要求灵活，腿部和脚要保持固定距离，手、头、腿、脚要相互平衡和协调。

宫廷舞蹈受古代缅甸的古典戏剧、傀儡戏以及阿迎舞等传统的舞蹈影响，由一代代缅甸舞人传承与创造而形成的。大部分的宫廷舞蹈取材于缅甸的民俗舞蹈，进入宫廷后加以改编创作，具有造型精确、仪态万千、端庄神圣的特点。由于对舞蹈演员的柔韧性、节奏感有特殊要求，因此舞蹈讲究手、眼、身、步的相互协调，同时对节奏感和动律的把握又有近乎完美的结构。

缅甸人大都是佛教徒，因此缅甸舞蹈与印度舞和泰舞中的特点较为相似，其最重要的三个特点是手指动作限制严格，动作杂技化，脚部动作有力。缅甸的传统舞蹈的动作大多源自古代的傀儡戏，因此有些动作有逗趣、诙谐的感觉，但也有表现女性柔美温婉的动作。