为什么马来西亚高桩舞狮那么厉害

Ⅰ 舞狮的由来

舞狮是一种中国民间传统表演艺术。表演者在锣鼓音乐下，装扮成狮子的样子，作出狮子的各种形态动作。中国民俗传统，认为舞狮可以驱邪辟鬼。故此每逢喜庆节日，例如新张庆典、迎春赛会等，都喜欢打锣打鼓，舞狮助庆。舞狮亦跟随着华人移居海外而闻名世界，马来西亚、新加坡等地相当盛行舞狮。但中国大陆的民间舞狮实际已经日渐减少。聚居欧美的海外华人亦组成不少醒狮会，每年的春节或重大喜庆，他们都会在世界各地舞狮庆祝。 舞狮起源众说不一。神话传说是以前山中出现狮子，吃掉村庄内的村民，后来村民学会武功，格毙狮子，村民模仿狮子的形态而成为舞狮;亦有神话版本说是如来佛把狮子引走，因此南狮中常有“大头佛”引领狮子。亦有传说有村民以纸扎狮子及锣鼓驱走年兽，演化成为舞狮。 较为可靠的说法是:中国本身没有狮子，在中华文化中，“狮”本来是和“龙”、“麒麟”一样都只是神话中的动物。到了汉朝时，才首次有少量真狮子从西域传入，当时的人模仿其外貎、动作作戏，至三国时发展成舞狮;南北朝时随佛教兴起而开始盛行。史书中，《汉书礼乐志》中提到“象人”，据三国时的解释，就是扮演“鱼、虾、狮”的艺人。到了唐朝，舞狮是大型宫廷舞蹈表演的一种。当时的“太平乐”亦称为“五方狮子舞”。白居易的诗中描述狮子舞:“假面胡人假面狮，刻木为头丝作尾，金镀眼睛银作齿，奋迅毛衣摆双耳”，可见当时的舞狮跟今日我们所见的已十分相似。 今天的舞狮主要分南狮、北狮两种。最初北狮在长江以北较为流行;而南狮则是流行华南，南洋及海外。近年亦有将二者溶合的舞法，主要是用南狮的狮子，北狮的步法，称为"南狮北舞"!

Ⅱ 南狮的历史

舞狮，又称“狮子舞”、“狮灯”、“舞狮子”，多在年节和喜庆活动中表演。狮子在中国人心目中为瑞兽，象征着吉祥如意，从而在舞狮活动中寄托着民众消灾除害、求吉纳福的美好意愿。
舞狮历史久远，《汉书·礼乐志》中记载的“象人”便是舞狮的前身。唐宋诗文中多有对舞狮的生动描写。近年来，随着中国经济的发展与国际影响力的提升，在世界华人的传播下，舞狮已经走向世界，全世界有华人的地方就有舞狮表演与比赛。舞狮已经成为了中华民族优秀的非物质文化遗产与民间体育艺术。 舞狮的起源有很多种说法。
最早的传说认为，狮子是文殊菩萨的坐骑，随着佛教传入中国，舞狮子的活动也在中国逐渐兴起。因此，舞狮是中国与西亚、南亚国家之间文化交流的产物。
更多的传说认为，舞狮本来就起源中国。由于狮子体型威武，被誉为百兽之王，而中国一般不受狮患所害，因此，民间对狮子有亲切感，把它当成威武与吉祥的象征，并希望用狮子威猛的形象驱魔赶邪。中国社会历来以农为本，配合节气变更与农事生活，各种节日或迎神喜典应运而生。在这些节庆中，人们为了祈求生活平安详宁，就以神或瑞兽来驱鬼娱神，这种形式便渐渐具有娱乐民间的意义。随着人们对狮子的喜爱，人们已不满足于门墩、屋檐、石栏、印章、年画上静止的狮子形象，他们要让狮子活起来，于是创造了模拟狮子行为的舞蹈，再加以改进和发展，就成为中华民族的一门独特艺术。 主要有以下的起源说：
汉代起源说。有关舞狮子的文字记载，最早见于《汉书·乐志》，其中提到“象人”，按照三国时魏国人孟康的解释，“象人”就是扮演鱼、虾、狮子的艺人。由此可见，三国时已有舞狮子了。相传汉章帝时，西域大月氏国向汉朝进贡了一头金毛雄狮子。使者扬言，若有人能驯服此狮，便继续向汉朝进贡，否则便断绝邦交。在大月氏使者走后，汉章帝先后选了三人驯狮，均未成功。后来金毛雄狮狂性发作，被宫人乱棒打死，宫人为逃避章帝降罪，就将狮皮剥下，由兄弟俩装扮成金毛狮子，一人逗引起舞，此举不但骗过了大月氏使臣，连章帝也信以为真。此事后来传出汉宫，老百姓认为舞狮子是为国争光、吉祥的象征，于是仿造狮子，表演狮子舞。舞狮从此流行。
南北朝起源说。南北朝时，民间也流行舞狮子。相传北魏时屡受匈奴侵扰。有一次，匈奴特制木雕狮头并用金丝麻缝成狮身，派善舞者到北魏进贡，意图在舞狮时行刺魏帝，幸亏被忠臣识破，匈奴使者才知难而退。但是，北魏皇帝喜爱上了舞狮，命令仿制，舞狮得以流传后世。也有说法认为，舞狮的起源与宗教活动有关。其中，最具代表性和说服力的是南北朝宋文帝元嘉二十三年（446），交州（今广东、广西一带）刺史檀和之奉命征讨林邑，林邑王范阳指挥士兵，操着长矛，骑在又高又大的象背上，使宋兵无可奈何。宋先锋官想到百兽害怕狮子，想必大象也不例外，于是命士兵做了很多假狮子。每只假狮子由两个士兵披挂着，一人舞狮头，一人舞狮尾，隐伏于草丛中。双方交战，宋军放出了许多张开血口的假狮子，张牙舞爪直奔大象，大象吓得掉头乱窜，林邑军全军败退。从此，舞狮在军队里流传开来，后来又流传到民间。五代之后从中原流传至岭南一带。
唐代起源说。传说唐明皇有一天做梦，梦见一只五彩缤纷、阔口大鼻的独角兽对着自己。这只怪兽没有恶意，在台阶前滚球，姿态威武。唐明皇醒后想重睹这一现象，于是要近臣照他梦境中的瑞兽模样制造出来，同时让乐部用雄壮的锣鼓配乐编成舞蹈。自此之后，舞狮便流入民间。在唐朝，舞狮子已发展为上百人集体表演的大型歌舞，还作为燕乐舞蹈在宫廷表演，称为“太平乐”，又叫“五方舞狮子”。当时的舞狮子还流传到了日本。日本的一幅《信西古乐图》中，就画有古代日本奏乐舞的场面，与唐代的相似，只是规模小得多。
唐代以后，舞狮子在民间广为流传。宋代的《东京梦华录》记载，有的佛寺在节日开狮子会，僧人坐在狮子上做法事、讲经。明人张岱在《陶庵梦忆》中，介绍了在浙江举行的灯节上，大街小巷，锣鼓声声，处处有人聚集观看舞狮子的盛况。 南粤大地，以其北隔五岭，南接大海的特殊地理位置，孕育出敢于拼搏进取，务实致用等具有鲜明地方特色的岭南文化。
受岭南文化的熏陶，岭南地区的舞狮具有鲜明的区域特色，南狮由北方的黄狮子（北狮）脱胎而来，与北狮相近，南狮头上扎有一只角，威猛粗犷，讲究神似，鼓乐激昂，令人警醒，故南狮又被称为醒狮。
传说，在远古时候，广东南海出现奇兽，身长八尺，头大身小，眼若铜铃，青面獠牙，头生一独角。这头奇兽于除夕晚出现，来去如风，专门破坏农作物，包括稻米，蔬菜等等，村民乡众不胜其烦。因他每逢过年时就出现，于是人们称之为“年兽”，乡民们就商议消灭“年兽”。
有智者献计，用竹篾及纸，扎成奇兽的形状并染上颜色，以各种形状的布织成兽身，再集勇士十数人，持锅等打得响的器具，并由一人手持双菜刀，立于一圆砧旁准备敲打。大家依计而行，他们埋伏于“年兽”必经之地。
当“年兽”出现时，众勇士一涌而出，击打乐器发出“锵锵”、“咚咚”之声，如雷贯耳。“年兽”听见，吓坏了，落荒而逃，从此销声匿迹，不复出现。为了庆祝驱赶奇兽成功并纪念纸扎兽头的功劳，村民便于春节将它拿出来舞动。有的人们建议把它命名为舞狮：因为狮是兽中之王、勇猛的代表和吉祥的象征。后来，乡民除了在新年期间舞狮，也在庆典上表演舞狮，以增加热闹的气氛。
相关史料也记载，广东南海是南狮最早最正宗的发源地。明代初期，南海便有专门制作舞狮和锣、鼓、钹的能工巧匠。附近墟集、村落、逢年过节或遇到重大喜庆必定出动舞狮助兴，成为民间传统体育活动。四乡和相邻郡县多有到佛山采购狮子和锣鼓，这使南海的舞狮技艺得到流传和推广。
经过多年的发展，南狮就种类而言分为四大流派，有南海大头狮、鹤山鸭嘴狮、清远英德鸡公狮、雷州半岛的鹦雄狮。各地方的不同特点：广州、佛山的大头狮俗称“佛庄、笑狮”，它的外形取唐代石雕狮子的精华，特点是额高、眉精、眼大、口宽带笑。鹤山的鸭嘴狮头稍长，俗称“鹤庄、画形、禽形或豹仔”，特点是眼企、吊眉、嘴形有鸭嘴和青蛙嘴两种。清远英德的鸡公狮和雷州的鹦雄狮等，其狮头有大号、二号和三号之分，外貌是以色彩来表现其性格。
关于南狮最大的特点就是神似，南狮突出一个“醒”字，就必须在“跃”、“扑”、“扎”三方面下功夫，功夫老练的舞狮手舞起狮来，已经达到睡狮已醒，动静分明，刚柔相济，形神俱备，人狮一体。
传承与创新 南狮文化与技艺
在广东,每逢节庆或有重大活动,舞狮助兴是必不可少的节目。各个自然村落每年都会舞狮游行,鸣放鞭炮,耍武比艺,共祝万事顺意,人乐年丰。脱胎于唐代宫廷狮子舞的广东南狮,在广东田野的自娱自乐中轻松过滤掉宫廷艺术的迟缓慵懒,注入草根的积极爽朗。
明清以来,随着珠江三角洲人到南洋谋生,南狮也像对家人的牵挂一样,被人们带着漂洋过海,成为今天维系华人世界的重要文化纽带,也成为世界认识中华文化最生动的一个样本。现在,“有华人的地方就有舞狮活动”,日本横滨中华街的华人学校里,舞狮是男生们的必练功夫。2007年,“舞狮”被马来西亚官方列为本国50大国家文物遗产,得到政府固定拨款支持发展,成为维系大马华人社会的又一纽带。
反过来,流传到海外的舞狮也在推动中国舞狮的更新。20世纪末,马来西亚、新加坡等地的华人舞狮界经过精研中国舞狮,创出动作惊险、更具观赏性的高桩舞狮。脱胎于广东南狮的高桩舞狮回流中国,诞生了现在的“竞技南狮”。如今,各种舞狮大赛的竞技场上,在2.5米-3米的高桩上演绎惊心动魄的动作场面,已然成为夺取锦标的最有力法宝。湛江的许屋、太平镇等舞狮团,甚至已经开发出高桩单狮“飞跃穿火圈”的绝活。提起这些,湛江市群众艺术馆馆长朱卫国总是心潮澎湃,因为他知道这是舞狮发展历程中一次了不起的跨越。
南狮文化是岭南文化的优秀代表，距今已经有一千多年历史，历代相传，鼎盛不衰，是我国众多民族体育中的一朵亮丽的奇葩。舞狮文化内涵丰富，狮是一种雄健、威武、勇敢和力量的象征，更是一种文化的载体。这项运动集武术、舞蹈、编织、刺绣、绘画和音乐等多种艺术于一身，通过人体之间的搭配连接、密切合作，模仿狮的各种形态动物，来表现体意，是最能体现我国民俗民风的传统体育项目之一。
南狮深厚的文化底蕴决定了其不愧为我国首批国家级非物质文化遗产之一，它不但能烘托节日热闹气氛，而且显示出我国人民尚武、爱国的精神，其深厚的文化底蕴与内涵是当代流行的西方体育无法比拟的。
南狮蕴涵着中华民族特有的精神价值、思维方式和文化意识。南狮文化也是岭南文化的有机构成，寄托了岭南先民勇于创新，坚持不懈的精神，我们甚至可以从南狮演变与发展轨迹中看出岭南文明不断进步、冲突、融合的轨迹。在发展过程中，南狮文化广泛地吸纳了各个文化特质，形成了岭南文化先进而鲜明的文化性格，成为岭南文化的缩影。
从上世纪80年代开始，经过二十多年的发展，南狮文化被广大华侨带到了东南亚、欧美地区，代表华夏民族的文化内核，成为凝聚海内外华人、华侨的“黏合剂”，对推动民族认同、民族和解、跨文化交流与互动、人类文明的进步和丰富世界文化多样性作出了杰出的贡献。
南狮蕴藏着中华民族特有的精神价值、思维方式和民族情结，当前，以南狮为代表的文化建设受到冲击的趋势正在日益加大，抢救与维护已经刻不容缓，保护与传承南狮文化是我们义不容辞的义务。我们要站在非物质文化遗产的高度保护该运动，要建立体育类非物质文化遗产保护中心，成立专门的南狮研究与保护机构，逐步实现南狮文化保护的科学化、规范化、法制化，使我国各民族的经济文化共存共荣，交相辉映，永葆中华文明的灿烂多姿。

Ⅲ 舞狮打鼓口诀

五个阶段基本鼓打法：

(1) 擂鼓：开始拜神或行礼均擂鼓三次左右中。

打法：(咚咚咚咚咚咚咚咚咚咚切)，(咚咚切)(每三次)

(2) 起狮鼓：拜完神或行完礼开始起舞

打法：打鼓边(得得得)后打鼓：(咚撑撑撑撑撑撑撑撑切)

（3) 行狮鼓：(三星鼓)其动作是左望右望，寻找食物。

打法：(得咚切)，(得得咚切) (咚咚撑切)循环二至三次。

(4) 抛狮鼓：法备动作去食青，或试探动作。

打法：(咚咚洞咚切)，(咚咚洞咚切) (咚咚洞咚切)。

(5) 七星鼓：咬七星试探动作看其动作可否进食。

打法：(咚撑撑)，(咚撑撑)，(咚撑撑)，(咚洞洞咚撑撑撑撑切)。

拓展资料:

舞狮是我国优秀的民间艺术。每逢佳节或集会庆典，民间都以舞狮来助兴、舞狮有南北之分，南方以广东的舞狮表演最为有名。狮子是由彩布条制作而成的。每头狮子有两个人合作表演，一人舞头，一人舞尾。表演者在锣鼓音乐下，装扮成狮子的样子，做出狮子的各种形态动作。在表演过程中，舞狮者要以各种招式来表现南派武功，非常富有阳刚之气。

中文名:舞狮

外文名:lion dance

类 别:传统民间艺术

旧 称:太平乐

Ⅳ 藤县民间舞狮技艺的舞狮简介

藤县狮队属南派舞狮，其表演形式主要是采青和高桩表演。表演者通常是二人合舞一个狮子，借助道具的设计展现出山、岭、岩、溪、涧、索、桥、水等大自然景物，通过在桩阵上跳跃腾飞等各种高难、惊险动作，表露狮子的喜、怒、醉、乐、醒、动、静、惊、疑、猛等神态，反映了狮子历尽千辛万苦，克服重重困难、勇敢向前的精神，最终获得丰硕成果（采青），从而把舞狮艺术推向拟人化的励志教育，将杂技、武术、技巧、舞蹈等技术融于狮艺之中，把狮子的各种神态、形态表现得淋漓尽致、出神入化，给观众以力与美的艺术享受。藤县舞狮在高桩设计、舞狮动作设计形成了自己独特的理念，独创了“灵猴攀树”、“钢丝翻筋斗”等一系列高桩舞狮的动作，名扬东南亚，饮誉粤、港、澳、台。藤县舞狮队于2004年7月代表中国参加在马来西亚云顶举办的“云顶杯”第六届世界狮王争霸战中，取得了第一名和“世界狮王”、“东方狮王”称号。由于舞狮技艺训练极为艰苦，而训练出优秀的演员需要较长的时间，而且有一定的危险性，因而，愿意接受训练的人越来越少。同时由于资金的缺乏，狮队的专业训练条件长期得不到改善，这将不利于藤县民间舞狮这种高难度、高要求、高标准技艺的提高和人才培养，也使它的传承隐藏着危机。为保护藤县民间舞狮技艺，地方有关部门制定了五年保护计划，在醒狮团业余体校的管理、训练、激励机制、硬件设施以及挖掘、创新狮艺等方面加以保护。藤县“民间舞狮技艺”是梧州市具有深厚群众基础的汉族民俗技艺，保护它将对有效挖掘、保护、传承和发展梧州市非物质文化遗产有着极大的促进作用。

Ⅳ 舞狮最早起源在哪里

关于我国舞狮的起源，有各种说法，至今尚未有定论。

神话传说是以前山中出现狮子，吃掉村庄内的村民，后来村民学会武功，格毙狮子，村民模仿狮子的形态而成为舞狮；亦有神话版本说是如来佛把狮子引走，因此南狮中常有“大头佛”引领狮子。亦有传说有村民以纸扎狮子及锣鼓驱走年兽，演化成为舞狮。

远古起源说认为舞狮源于“驱傩”。在远古时代，古人发明了“傩”。“驱傩”逐渐演变为现代的舞狮。傩狮舞除了在村寨中表演之外，更多是进入百姓人家，在驱除疫鬼的同时，又增加了送福、祈福任务。

汉代起源说认为起源于汉代的“象人” 。相传汉章帝时，西域大月氏国向汉朝进贡了一头金毛雄狮子，使者扬言朝野，若有人能驯服此狮，便继续向汉朝进贡，否则断绝邦交。

在大月氏使者走后，汉章帝先后选了三人驯狮，均未成功。后来金毛雄狮狂性发作，被宫人乱棒打死，宫人为逃避章帝降罪，于是将狮皮拔下，由宫人兄弟俩装扮成金毛狮子，一人逗引起舞，此举不但骗过了大月氏使臣，连章帝也信以为真。

此事后来传出汉宫，老百姓认为舞狮子是为国争光、吉祥的象征。于是仿造狮子，表演狮子舞。舞狮从此风靡流行。

有关舞狮子的记载，最早见于《汉书·乐志》，其中提到“象人”，照三国时魏国人孟康的解释，“象人”就是扮演鱼、虾、狮子的艺人。由此可见，至迟三国时已有舞狮子了。

(5)为什么马来西亚高桩舞狮那么厉害扩展阅读：

舞狮分为北狮、南狮。最初北狮在长江以北较为流行；而南狮则是流行华南，南洋及海外。近些年来亦有将二者溶合的舞法，主要是用南狮的狮子，北狮的步法，称为"南狮北舞"。

北狮的造型酷似真狮，狮头较为简单，全身披金黄色毛。舞狮者(一般二人舞一头)的裤子，鞋都会披上毛，未舞看起来已经是维妙维肖的狮子。狮头上有红结者为雄狮，有绿结者为雌性。北狮表现灵活的动作，与南狮着重威猛不同。舞动则是以扑、跌、翻、滚、跳跃、擦痒等动作为主。

南狮又称醒狮，造型较为威猛，舞动时注重马步。南狮主要是靠舞者的动作表现出威猛的狮子型态，一般只会二人舞一头。狮头以戏曲面谱作鉴，色彩艳丽，制造考究；眼帘、嘴都可动。

Ⅵ 马来西亚的国家遗产（急）

一、MULU国家公园：
MULU国家公园（www.mulupark.com)，联合国教科文组织认证的世界遗产之一.
莫鲁山国家公园是马来西亚6大国家公园之一。位于沙捞越州北部的婆罗洲第四省和第五省，靠近文莱边境，面积约5.3公顷，和梅搭拉穆保护林（12，500公顷）相接。莫鲁山国家公园最早命名于1974年10月，于1985年对公众开放。 莫鲁山国家公园地处婆罗洲倾斜地带，地形复杂多变，包含了所有主要的岩石类型。莫鲁山国家公园的气候12月到3月间受东北季风的影响，3月到10月受西南季风的影响。

马来西亚 “小汕头”新山之柔佛古庙游神 (又被称为“营老爷”)，一路走来，已有一百三十多年的历史。今天，这个潮州风格明显的民俗庙会，被台湾民俗学者定位为：“台湾妈祖庙会之外，华人世界最大的庙会”。甫于二月十五日（正月廿一日）举行的夜游，依然全城如醉如狂，万人空巷

有人说，历史逾百年的柔佛古庙游神已经超越宗教信仰，是新山华人历史与文化的活化石。

也有人说，柔佛古庙游神，是新山一年一度的 ＂古今对话″。百多年前 “义兴公司”通过柔佛古庙奠下的五帮共和精神，年复一年于游神盛会中获得更新、延续至今。

中国厦门大学历史学者曾玲教授看了，直言 这是神与人狂欢的嘉年华！

潮州民俗学者黄挺教授看了也说，这是生命力充沛的民俗文化，反映斯土斯民的文化情感。

去年春节期间到马来西亚拍摄《马来西亚探亲行》的潮州电视台采访人员，一年后犹如此回味：“如此规模的游神活动真让人终身难忘。。。”。

在1937年初版的《潮州年节民俗谈》一书中，作者沈敏有一段文字如此形容潮州青龙庙的游神： “花灯美景，百戏杂陈，鼓乐喧天，爆竹震耳，游人达十万余，全城如醉如狂，居民乘此期间，应酬戚友，宰牲宴客，备极奢华，为潮州游神中最高的盛况，可谓极热闹之大观了”。没想到，除了没有震耳爆竹及备极奢华的宰牲宴客之外，七十多年前潮州游神全城如醉如狂的文字写照，全然可搬到新山这座亚洲极南地角的边城庙会- - 文化传承的曲折命脉与历程，本身就是令人赞叹的精彩。

己丑年的古庙众神出游，更具备了将柔佛古庙及众神出游 “营老爷”申请列为马来西亚国家文化遗产之深层意。今年, 挟着柔佛州高桩舞狮及节令鼓双国家文化遗产首度结合演 《廿四节令鼓舞高桩狮》之盛况，矗国家文物局副总监希历宁搏先生特别南下观看 “营老爷”，并于次日回銮仪式上试扛神轿，令新山华人情绪更形兴奋澎湃，有感这项百年庙会向国家 “申遗”目标又迈进了一大步。

“重典”节目《廿四节令鼓舞高桩狮》是双双名列马来西亚国家文化遗产（文化与艺术类）之高桩舞狮及二十四节令鼓的首次结合演出。来自柔佛州西北西镇麻坡市的关圣宫龙狮队的高桩舞狮，在国际及国内的舞狮比赛中，屡获殊荣，曾获得29次世界冠军头衔以及39次国内冠军。

而二十四节令鼓则是已故国家文化人物陈徽崇老师及潮籍诗人陈再藩于1988年原创，并在全球华人社会，获得认同与传播，成绩斐然。于游神前夕, 即2月14日，廿四节令鼓刚被马来西亚文化部宣布为第二批园家文化与艺术遗产。

柔佛古庙游神也许始自十九世纪七十年代。百多年来几乎从未中断，仅在1942年爆发第二次世界大战时，才被迫停办一次。游神活动，是新山华人社会一个普天同庆的大日子，据地方社会的传闻，游神也获得柔佛皇室的鼎力支持，因此历久不衰；柔州苏丹皇储依不拉欣在这之前，也曾出席游神的活动。

“营老爷” 盛会近年来获得国内外更多媒体 (报章 /杂志 /电视/ 记录片等) 的关注与报导，且被视为研究华侨移民社会与在地生活融合为一体后的重要民俗节场。这个发展，不但引来国内外旅客，也刺激了新山各方言族群对本身原乡文化的重视，这种情况特别显现于五帮乡会对参赛花车的重视，例如客家公会便呈献了精致考究的客家民风婚礼、而广西会馆的山歌花车，唱做俱佳。潮州八邑会馆则以春牛图为设计主题。五帮乡会纷纷向原乡文化与民俗汲取色彩鲜明的养份，势必催生来年更精彩的表演阵头，使亚洲大陆最南端这场数十万人参与的 “正月营老爷”演化成中国岭南民俗文化在海外的重要舞台。

农历正月二十一日，二月十五日，新山市中心的黄亚福街即使过了午夜十二点，依然长街沸腾如龙，在隆隆阵响的烟花笼罩下，万人空巷。代表五大籍贯族群的神像依序 “营游”而过，万人膜拜，群呼 “兴、发”的场面，振奋人心。根据新山中华公会会长林玉钦指出，今年的古庙游神，估计有逾25万人参与，比往年更加踊跃。

目前的古庙游神，除了华社之外，也吸引了其他种族参与，并成为国内一项旅游吸引景点。

在2008年的双七世界遗产大会上, 马来西亚的马六甲和槟城终于被列入世界遗产名目. 此时, 也许已没有人会将马六甲, 与一个伟大的名字--郑和, 联系起来了.
自从大航海时代以来, 马六甲就变成了中西航线中极其重要的贸易港口了. 马六甲以其博大的胸怀, 欢迎各方来客. 中国人, 印度人, 阿拉伯人和西方人都在此留下了他们的足迹. 受中西文化的影响, 马六甲也出现了各式各样的建筑, 华洋杂陈, 就好像是一间中西建筑博物馆. 此外, 600多年来的风风雨雨, 也把马六甲变成了一本生动的历史教科书. 她不仅反应了马六甲的历史变迁, 也是马来亚艰辛立国的最好写照.

14世纪初, 巴伦邦王子在强大的满者伯夷(爪哇)的驱赶下, 离开了苏门答腊, 到处流浪, 最后流落到马六甲这个偏僻小村立足. 但在当时, 马六甲仍处在暹罗(今泰国)的保护之下, 王子必须定期向暹罗进贡.

这时, 大明王朝最先发现了马六甲的重要战略地位, 曾多次谴使来访. 郑和也将马六甲列入七下西洋中的重要据点. 在明朝和郑和的大力扶植下, 马六甲从暹罗的势力中独立出来, 成为中国的保护国, 受到了大明的封赐. 明成祖还将马六甲王宫所在的山封为镇国山.

郑和舰队七下西洋中, 曾多次访问马六甲, 在此等候季风, 并在马六甲的河口修建性永久官厂(立排栅, 如城垣, 设四门更鼓楼), 留军民长期住守于此, 看守从东南亚各国搜罗来的番货. 这种在海外设立贸易据点的方法, 后来被西方的东印度公司仿效. 郑和不仅带来了大量的陶瓷和丝绸, 也带来了华人到马来亚的第一次移民浪潮.

1456年明朝的汉丽宝公主(不知道是不是另一位倒霉的宫女)嫁给马六甲王子, 并在马六甲的中国山建立了宫廷, 公主随身带来的500宫女, 后来多嫁给马六甲巫族(马来族)的王公贵族. 其华巫混血后代, 男的就叫峇峇, 女的则叫娘惹. 峇峇娘惹结合并继承华族和巫族的传统, 形成独特的峇峇娘惹文化. 现在, 在马六甲的唐人街, 不但可以吃到地道的娘惹餐, 也可以参观峇峇娘惹博物馆, 以了解他们的风俗习惯.

如今, 与唐人街相邻的郑和官厂已成一片废墟. 只有中国山还在华人的掌控之中, 成为海外最大的华人墓地. 其山脚下的三宝庙也是为了纪念郑和而建的中国庙. 喝了庙里的井水, 据说就会让人流连忘返. 三宝庙旁的汉丽宝井, 据说也是郑和当时派人在马六甲挖掘的十口水井之一.

唐人街是一个活的庙宇博物馆, 多座马国最早的庙宇都在此地. 始建于1567年的青云亭据说是为纪念明朝使节的到访而建的. 其建筑材料和内部摆设多从中国运来, 郑和下西洋的纪念石碑也收藏在这里.

在马六甲国王变成的伊斯兰王国之后, 马六甲出现了多座苏门答腊三层方塔式的回教堂, 建于1748年甘榜吉宁(Kampung Keling)回教堂就是这种式样回教堂的代表, 外观上和洋葱头式的摩尔回教堂全然不同. 当然, 马六甲也少不了印度庙, 甘榜吉宁回教堂旁边Sri Poyatha Venayagar Moorthi印度庙就显得十分古朴.

唐人街的中心, 有一条叫做鸡场街的古董街, 两边全是中国南方式样的百年店屋. 入夜, 鸡场街就成为一条夜市街, 十分热闹. 白天吃过了马六甲的鸡饭粒, 晚上就在夜市吃小吃, 很不错. 这里有一种巨型包子(叶子眉包子), 别处难得一见. 鸡场街上有几家华人的宗乡会馆, 晚上就成了华人唱卡拉OK消遣的去处.

Ⅶ 哪里的醒狮队最有名最厉害

广东遂溪。

遂溪醒狮表演始于明清时期，是一种地道的广东省民间舞蹈，是广东舞苑中的一宝。传统民俗认为舞狮可以驱邪辟鬼。

故此每逢喜庆节日，例如新张庆典、迎春赛会等，都喜欢敲锣打鼓，舞狮助庆。200多年来，凡逢年过节、喜红庆典，都用醒狮助兴，祈求平安吉祥，醒狮表演成为当地乃至湛江市群众喜闻乐见的一项活动。

近年来，遂溪县因势利导，加强组织、积极扶持，全县民间醒狮表演活动空前活跃。

表演形式：

遂溪民间醒狮的表演形式，一般分为传统狮和高桩狮。

传统狮以地上装设的凳、桌、梯和配以盆、桶、箩等物品表演为主。

高桩狮则在传统套路上，加以发挥提升，在制作一条长达巧米、高近3米的高低错落的桩柱上表演，更显惊险高难。

舞狮艺人在教授狮艺时，对每个动作都有民间的口语称谓，如:天狗追日（凌空推进）、犀牛望月（转体180度回身上腿）、蜻蜓点水（钳腰环旋）、金龙腾云（连环飞跃）；

搭背跟斗（翻滚落地）、风火轮（高桩侧空翻）、悬崖寻宝（双足钳单桩）、荡秋千(180度凌空转体接占位)、采摘灵芝皿足挂桩接上腿)、金鸡独立（单足上腿）、一柱擎天（双足站肩）；

童了一拜观音（弯足坐头）、坐一字马（钢索上劈）、桥底取宝（桥上倒挂采青）、转圆圈（首尾交换）等。

Ⅷ 南狮的南狮的传统套路与高桩南狮

按表演套路分为传统狮与现代高桩狮，按类别分为“佛装狮”和“鹤装狮”。南海既是传统南狮的策源地，更是现代高桩狮的创新地。 外行看热闹、内行看门道。舞狮的时候，狮子随着鼓乐声，左腾右挪，上窜下跳，前探后视，时而威武勇猛，雄壮威风，时而嬉戏欢乐，幽默恢谐。不懂传统南狮的人认为狮子舞得活灵活现、生动有趣。懂得南狮的内行人则知道，每一个鼓点、每一个动作、每一个形态都有着规定的套路与不一样的意义。
成功的表演让观众看到的不但是精湛的技艺和高超的难度，更重要的是让观众从中看出或悟到狮子在表演中的各种思维、各种动作的目的，把舞狮表演拟人化，赋予人的思想。
在舞狮技艺中，南狮重写意，所以，南狮有喜、怒、哀、乐、动、静、惊、疑这八种形态，这些形态把狮子表演得惟妙惟肖、出神入化、淋漓尽致。例如，喜：狮子为了采青，不惜千辛万苦，排除万难，当采得青时，喜形于色。怒：狮子遇到物体阻挡或外物骚扰，便会愤怒，舞狮者须领会表达。哀：狮子遇到困难，未能解决，便会显露哀伤，如何表达，全靠舞狮者。乐：狮子在桩上自由跳跃，落脚抓水，尽显快乐神态；动：狮子好动，喜爱跳跃，舞狮者在桩上跳跃，更能表现其动态。静：狮子经过千辛万苦，困难重重，身心感到疲倦，便需静下来休息。惊：狮子遇到危险，便会产生惊怕的动作，舞狮者便须要将其惊怕动作表达给观众。疑：狮子多疑，对身边每一样新的事物，皆产生怀疑，故舞狮者必须做出疑虑神态。
南狮各种形态在表演时，要求鼓点作如下配合：
喜：配轻、快、欢乐的鼓点，狮子高兴、快乐、眨眼、微笑、轻摆头或轻跳转身，配弓步、马步、上膝或独立步等。
怒：配重、急、快鼓点。狮子生气发怒，怒目瞪眼，开口吼叫，狮头用力抖动，配马步、弓步站立步等。
哀：配急、重的鼓点，狮子遇到困难而露哀伤，狮头左右摆动，老是踏步或转身等。
乐：鼓点要轻、重、快结合。狮子喜欢快乐，摇头摆尾，眼、嘴随鼓点节奏而开合，配小跳、秩歌步、小步跑等步法。
动：根据狮动激情配以轻、重、快、慢、急、缓鼓点，步法随鼓点节奏而改变姿态。
静：鼓停狮静，目光平稳，配仆步、弓步、马步。
惊：鼓点快、重，后突停鼓点，因突然情况使狮子产生受惊而狂奔或原地瞪眼开口或合嘴，狮身抖动，特别狮后腿的抖动要突出，迫真，配弓步、马步等。
疑：配轻、慢鼓点，开眼合嘴，狮头左右慢转或前伸后缩，不轻举妄动，猜疑不信,配与仆步、弓步、马步，上膝等造型。
南狮造型套路也很多，这就要求舞狮人利用人体多种姿态和狮头、狮尾双人配合，将力度、幅度、速度、耐力等揉进舞狮技巧中，完成各种高难度动作，或动或静，表现狮子的勇猛剽悍、顽皮好动等习性。
根据南狮的形态与套路，南海舞狮编出了许多脍炙人口、广为流传的套路。最为着名的有瑞气护佑创辉煌、群狮起舞庆升平、巧夺莲花青、勇夺帅旗、翻山越岭采灵芝、狮子过三山、双狮楼台会、灵蛇献瑞等。
南狮每一个套路都有不同的含义。例如，“瑞气护佑创辉煌”是指醒狮得知在高山峻岭中有一株汇聚天地灵气孕育成型的仙草，醒狮为求仙草，穿溪过涧，上高山、过峻岭，历尽千难万险，终得灵气仙草。该套路的寓意为：成功创业，靠的是志气、勇气和自身努力。又如，“群狮起舞庆升平”，是指群狮在抑扬顿挫、轻松活泼的鼓乐节奏中来回穿插，翻飞腾跃。动作干净利落、整齐划一、造型威武。呈现当今太平盛世之喜相。该套路寓意为：天下太平盛世，群狮起舞，气氛热烈，适合企业开张、大型楼宇奠基、周年志庆等庆贺场面。 在南狮表演与比赛中，最重要的一个环节就是采青。相传，“采青”原来有“反清复明”之意，缘于清代统治者施行暴政，大兴文字狱，滥杀无辜，激起群众义愤，百姓反清活动风起云涌，将南狮称为醒狮就有暗示国人应该觉醒之意。采青有“采清”与“踩清”的谐音，含有推翻清朝的含意。之后，采青遂变成娱乐升平的狮艺表演的一个环节，“青”普遍用生菜。
舞狮的时候，人们一般会悬挂一根生菜，取其意头，有“生猛”、生意兴隆的象征。把生菜及利市(红包)悬挂起来，狮子在“青”前舞数回，表现犹豫，然后一跃而起，把生菜一口“吃”入嘴内，再把生菜“咬碎吐出”，然后向大家致意，或把“青”吐出来抛给主人，主人接“青”以后，表示接到福了，无比高兴。
生菜的粤语谐音为“生财”，有财源滚滚、生意兴隆之意。为了增加娱乐性，采青有时还会用上特技动作，如上肩(舞狮头者站在狮尾者肩上)、叠罗汉、上杆(爬上竹杆)、过梅花桩(经过高低不一长木桩)等等。
南海风俗喜舞狮，每到春节、元宵节都有狮队进村，家家户户均在门前放置生菜一盘，以备狮子采食，南狮“食”生菜称之为“采青”。有些人家为避免狮队看不见“青”而将生菜用竹竿高挂门前，并附红包一封，以酬谢狮队舞狮辛苦。时至今日，在南海大沥镇，每年的的农历正月十四，全镇都保留这一风俗。
采青经过一代代舞狮人的传承与发展，已经有了多种形式，如盘青、蛇青、蟹青、凳青、高青、地青、水青、和桥青等。其中，采高青又名“企膊”（站在肩膀上），最为高难。舞者各舞狮头和狮尾，站在二人的肩膀上表演，一边舞耍动作，直至将预先扎挂的“青”采下来。狮的舞动要配合音乐的节奏。舞狮有时还会有一人扮作“大头佛”，手执葵扇带领。 南狮点睛是南狮传统习俗之一，有着悠久的历史，蕴藏着吉祥喜庆之意。一般新的狮头扎成还没有启用前就要举行点晴仪式。在古代，富贵人家请狮子，都要求狮队扎作新狮子，在舞狮之前举行点睛仪式，由邀请狮队的主人点睛。主人来到雄狮面前，妙笔数落，分别在狮子的双目、额和舌头三处点上殷红朱砂漆，随即礼成。
到了现代，无论是企业开张庆典或奠基，还是表演比赛集会，都会启用一批新狮子，在活动前均要举行点睛仪式。一般认为，南狮点睛之举能使每个狮子都充满希望和祝福，点睛后的狮子才有生命。
点睛仪式很隆重，点烛焚香，拜过祖师爷后，就开始点晴。点睛的原料由朱砂、金粉、红水、白酒调成，有资格开光点睛的都是德高望重的人士。一般点六下，取“六六大顺”之意。
点睛的顺序是：一点中央额头镜，点过天庭亮，福星高照。二点左眼，点过眼睛有神，眼光独到。三点右眼，点过事业兴隆，人财两旺。四点狮口利头（舌头），点过狮利有口福，衣食无忧，口福万利，财源广进，吉祥如意。五点耳朵，点过耳朵听八方，生意兴隆，能接八方财神。六点尾巴，点过尾巴人缘好，能承上启下。点睛仪式结束后，点睛人士直接赏红包给狮子。 高桩南狮起源于南海，发展创新也在南海，现已成为国家体育总局与中国龙狮运动协会在全国、全世界推广的南狮比赛项目。
高桩南狮的发展只有二十多年时间。1988年，当时的南海县组织狮队外出参赛，开始上高桩。高桩南狮由此而生并很快风靡世界。受中国龙狮运动协会委托，南海龙狮运动协会制定了《高桩南狮比赛套路》、《高桩南狮比赛规则》，推动了传统南狮向竞技南狮发展。高桩南狮的诞生与普及推广，南海功不可没，成为南狮创新发展的试验田与排头兵。
如今，高桩南狮已经在世界各地得到推广，许多体育学院都有这个训练课程。相比传统狮艺，高桩南狮虽然动作难度也大，但对动作内涵要求却没有那么高，比较容易学。主要动作有上腿、站肩、坐头、上桩、桩上飞跃、桩上来回穿梭、桩上环回快走、钳腰、壁虎功、翻、钢索、过桥、悬挂等。
高桩南狮桩阵从桩头至桩尾全长16米，最高桩3米。随着锣鼓声，南狮飞身上桩、上肩坐头、桩上飞跃、来回穿梭、钳腰饮水、悬挂采青。尤其是南海狮队的狮头狮尾能够同时飞身跃过4米左右间距的桩柱，腾跃跨度是目前国内外南狮表演中最远的纪录。
高桩南狮一系列高难度动作惊心动魄、刚健勇猛、威风凛凛、扣人心弦，让人眼花缭乱、拍手称绝，把狮子的喜、怒、哀、乐、动、静、惊、疑等各种形态表现得淋漓尽致。
近年来，在西樵山举行的“黄飞鸿杯”狮王争霸赛中，南海龙狮运动协会更是再度创新，首度推出竞争南狮、水上飞狮、双狮对打等新套路。被世界狮艺界称为“中华绝技”。
高桩南狮表演套路多、难度大。如喜则欢而碎步，怒则仪态万千，平常则闭眼稳步，乐则跃而跨步，这些都是神秘而古老的南狮套路。而飞身上桩，腾挪飞跃，挂桩钳腰，勇过铁索，这些都是高桩南狮的难度。高桩南狮让人们在观赏舞狮表演中，时而紧张，时而惊奇，时而欢乐，从而陶醉在美好的艺术享受之中。