日本音乐好在哪里

1. 日本音乐文化的特点

日本作为学习于中国，但又逐渐衍生出属于自己本土特色 文化 而区别于中国，从而诞生了日本文化。那么，日本的音乐文化有什么特点呢?下面是我分享的日本音乐文化的特点，一起来看看吧。

一、词章的表现形式

在日本音乐中，词章所占的地位可以说是非常之重要的。日本音乐重要的分类方法之一，是习惯将音乐分为歌唱式和说唱式的。然而，尽管这两者演唱风格迥异的方式，词章都是必不可少的成分，其中尤为重要的一点就是这两种唱法的区分事实上本身就在于词章唱法的差别。由此可见，词章对于日本音乐的重要性不言而喻。如果仔细去观察日本音乐，我们可以发现，词章这一概念，几乎渗透于所有的传统音乐当中，可以说已经深深的根植于了日本人的意识当中。当然，也并不是所有的日本音乐形式都遵循着这一分法，例如雅乐的管弦演奏。音乐雅乐的管弦演奏虽然是雅乐的形式之一，但是只有 乐器 的演奏，少了人声的加盟，理所当然也就没有了词章的分类唱法了。也有一些其他的音乐并没用到词章。

如今为音乐界所熟知的日本雅乐，其起源是来自于传入朝鲜的中国古代 舞蹈 。显而易见的是，它再传入日本之后发生了一些与日本的音乐风格和文化风格相融合的变化。最为突出的一点就是，雅乐作为外来文化本来是属于纯乐器演奏的一种音乐形式，但是在平安时代的日本化过程中一部分乐曲被添加了 歌词 ，使之成为可以被歌唱的音乐。由此我们也可以发现，词章对于日本音乐的影响是渗透于各个方面的，更加印证了它在日本音乐中的重要性。

二、浓郁的 “尚古”精神

在欣赏日本传统音乐的时候，我们或多或少都能感受到其间表露出来的“尚古”风味，甚至从日本的现代音乐也能窥视一些端倪。例如，日本当代流行乐团“凛”的音乐风格中就有着浓厚的尚古风味。当然，说到音乐之中的“尚古”精神，在东方的音乐文化中也可说是一个普遍的共同特征。不论是中国的传统音乐，还是韩国的传统音乐，都是“尚古”精神的典范。

但是，“尚古”精神在日本音乐中的发展却经历了一个独特的成型历程。在日本，音乐的发展的变化与 历史 的变化的反应程度可以说是相对稳定的，换言之，在朝代更迭的时候一些原有的音乐形式能够较好的保留下来。在西方，一种新形式的音乐的兴起，原来的音乐风格就会迅速的冷却，这也就是为什么，人们习惯将西洋音乐划分为巴洛克时期、古典主义时期和浪漫主义时期几个历史阶段了。

事实上，日本音乐之所以形成这一独特的发展态势，与日本的 政治 特征密切相关。我们知道，在 马克思主义 理论当中政治和文化同为上层建筑，而政治又是往往主导着文化的发展方向。日本音乐主要还是为日本贵族所服务的。比如，雅乐是贵族阶级的音乐，能乐是武士阶级的音乐，三味线则兴盛与民间。特定的音乐与特定的阶级紧密相连接。并且日本的音乐传统之所以能够流传千古和日本的政治天皇制也是颇有渊源的。

由此，我们可以看出日本音乐的“尚古”精神与日本的政治特征和历史发展有着尤为密切的关联。也正是不同是历史发展造就了日本尚古精神的发展不同于中国和韩国的尚古精神。

三、丰富多样的外来因素

日本音乐有着和本民族文化风格相似的独特形态，不同于世界上的任何一个民族。然而，日本音乐里也同日本的文化一样，包含着世界各个不同民族的文化元素。其多元化的音乐元素和文化元素在经过了时间的酝酿并与自身的固有特征相交融之后，便形成了更加具有日本现有特色的文化和音乐。置于东亚儒家大文化圈的日本不可避免的深受中华民族的文化传统的影响，其最早的音乐表现形式和演奏方式也是受之于中华民族的传统音乐，但是在自身独特历史发展中渐渐的形成了与之 地理 环境和生活方式相适应的音乐表现形式。并且，在19世纪末和20世纪的 西方文化 的侵袭也对日本的音乐产生了重大影响。

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2. 为什么日本的纯音乐总能打动人心

日本的纯音乐能打动人心是因为他们抓住了一些情感的因素，知道怎么样用一些曲调来牵动人的感情。他们学习了西方的一些因素，很好的结合起来，然后创造出属于他们自己的纯音乐。很多的作品，都是有非常着名的人来做出来的曲子，可以说不管是从音效还是从一些专业的角度来看，都是非常优秀的，所以一般的情况下都能够打动人心。

3. 为什么日本可以出这么多旋律这么好听的音乐

因为日本的音乐人专心做音乐，歌手的专业素养高，中国的所谓歌手大多上综艺或演戏，因为圈钱快。

日本拥有世界最大的实体音乐市场。以2011年为例，其实体唱片市场（仅计算单曲，专辑与音乐录像带销量）之年产值约31亿美元，占世界市场之30%，日本音乐的制作水平在世界范围内都可称得上是一流水平。

日本的音乐：

日本音乐分为日本传统音乐和日本流行音乐两类。日本传统音乐，日语称作邦乐。通常都用“洋乐”做为反义词，指西洋音乐以外的日本传统音乐。

相对于西洋音乐的七音音阶，近世邦乐是五音音阶（仅有do mi fa la si），邦乐的节拍多半为两拍、四拍的偶数拍子，几乎没单数的拍子，且声乐曲繁多，器乐曲显少。

4. 日本很多歌曲的曲调为什么很好听，我们先不说唱功，就单凭曲子、那种旋律为什么这么悦耳

因为日本音乐人创作音乐三分靠灵感，七分靠技巧，现在的音乐制作分为作曲和编曲，作曲在现代来说通常指的写旋律，但是日本旋律写作也是讲究科学作曲的，比如日本人写旋律的时候首先会确定适合的调式(这点中国音乐人也会考虑)，再来日本音乐人会在以上基础的情况下考虑这个调式内每个音之间的排列组合，比如这个音跟下一个音的音程是小三度，那小三度适合什么样的风格，小三度会给人什么样的感受？再比如某个日本人想把旋律写得很忧郁，那他就会疯狂地思考什么样的音程进行会无限适合忧郁类的风格，再比如他要写一首欢快励志的歌，那他就会努力避免什么样的音程会带来相反的效果，比如你明明要写明朗的旋律，你不懂得科学作曲方式，你随意哼哼主观觉得这个旋律不错，结果实际上却写了个减三度或者小二度的旋律音程进行，那听出来就不好听。
很多中国音乐人在旋律的细节上把握不到位，就是认为我确定了调式就一切OK了，剩下全部交给灵感，这样做出来的音乐只能说半斤八两，总感觉缺点什么。在日本，不光是编曲要靠技巧技术，作曲同样要靠技巧，在日本科学作曲技巧的重要性甚至不亚于编曲的技巧，一个科学的、好的作曲可以带动整个编曲变得更有活力。我记得有日本音乐人反复说过一句话：一个音乐人制作音乐如果把能力全部交给灵感，那这个音乐人的音乐生涯很快就会结束，因为灵感总有用完的一天，科学作曲技巧结合自身灵感才是最长寿的作曲方式。

5. 为什么小日本的音乐很不错

何止是不错啊，日本的流行音乐几乎冠绝亚洲直逼欧美，有多少华人天王天后是靠翻唱日本歌曲而红起来的，简直不胜枚举。这主要与它是发达国家分不开的，人文素养和情怀都是亚洲首屈一指的，几乎是直逼20多年前的日本电器一样的存在。管子曰：衣食足而知荣辱，仓廪实而知礼节。综合起来就是：物质富足～精神才会充实和富足。日本流行音乐（也包括其他一些流行文化）就在这样的时代背景下发展起来的。本人对日本流行音乐的佩服甚至超过日本电器和汽车。那些好听的流行歌曲几乎没有几个不是翻唱日本的~神一样的存在。

6. 日本的音乐为什么那么厉害

有特指哪方面音乐吗？
古典音乐上的话，我个人觉得他们是善于训练，执着于严谨，肯下功夫，所以在技术上能出严谨的大师，如小泽征尔，但这样的人，中国也不少；
如果是其他的话，我个人觉得动漫音乐应该是日本音乐的一大特色产业，将个性和故事性完美结合，全世界难出其右。但重要的是，他们将这样的音乐真正的当做是产业来运营了，就像好莱坞大片里的音乐一样。以艺术品的标准来雕刻，用最好的大师，最好的音乐素材，达到将动漫完美雕刻成一个艺术品。若是以这样的标准，不出精品，那就是无能了。
为什么，最严谨、最创意，至少我这么认为吧。

7. 日本流行音乐有何特点

日本音乐从直觉上来讲是现实中充满理想化的神灵色彩，理想与现实有机合一。例如谷村新司的《星》、中岛美雪的《骑上银龙的翅膀》，日本音乐编曲细腻而且变化丰富；从专业的角度而言，日本音乐的和声变化极为丰富，远比欧美音乐要多。现在很多高等院校的音乐专业教学多采用欧美模式，这是不全面的。你如果要想提高唱功或演奏技能，你得向欧美学习，如果要是作曲，你则最好多吸收日本音乐。

8. 日本音乐的特征

特征：五音音阶，节拍多半为两拍、四拍的偶数拍子，几乎没单数的拍子，且声乐曲繁多，器乐曲显少。

相关介绍：

日本音乐分为日本传统音乐和日本流行音乐两类。日本传统音乐，日语称作邦乐。日本拥有世界最大的实体音乐市场。以2011年为例，其实体唱片市场（仅计算单曲，专辑与音乐录像带销量）之年产值约31亿美元，占世界市场之30%，

(8)日本音乐好在哪里扩展阅读

日本人在古代已有自己的歌谣、舞蹈和乐器。古代和琴张5弦比6弦的和琴小，古笛有竹管笛和球形的石笛、陶笛。都豆美鼓的鼓腹为圆筒形。

铃有金属制、陶制和木制。铃在当时既作为乐器，也作为装饰品使用。铎出现在公元前1世纪前后，铜铎的形状与中国的钟、铎不同。乐器的基本种类在古代日本已经齐全。

752年在东大寺举行的大佛开光典礼上，由雅乐寮和各寺院的数百名乐人、舞人表演日本传统的乐舞以及三韩乐、唐乐、散乐、林邑乐、度罗乐等。这说明日本已开始出现了职业音乐家。

参考资料来源：网络-日本音乐

9. 日本的音乐为什么在亚洲是一流的

日本音乐的水平和日本众多的听众、风格、风气等有很大的关系。

听众优质

1.大量优质的日本民族音乐需求，确保有足够的音乐市场，如众多现场演出场地、卡拉OK、有线广播和音乐会、CD租赁店、动画、游戏、电影，以及成熟而合理的分配系统，人们可以放心地做音乐音乐。

2.例如，西野加奈、铃木杏里、椎名林檎、安室奈美惠，这些人都是流行歌手，但他们的风格不一样。有一种强烈的竞争感，前段时间不去统计统计，因为柯南演唱的主题曲是歌手的组合，大多是失业或暂时解散，学习什么…比赛被迫结束。

另一个是天才的作曲家，制作人太多，很多霓虹歌手作词、作曲，甚至固定的风格，可以在相同的风格玩出各种花样，如这张专辑的歌手是占主导地位的JPOP，然后下一张专辑的标题竟然是诗歌风格的专辑下其实打布鲁斯…这样的歌手N在霓虹灯中有不同风格的专辑。

所以日本音乐水平一流也就不难理解了。