日本动漫为什么特别西化

㈠ 感觉日本动漫怎么越来越幼稚了，画风，人物看起来都幼稚，又啰嗦，和以前的不太一样，是我长大了还是日漫

不是你长大了，而是日漫为了迎合现代人变得太多了。就连海贼都变了，就别说不出名的漫画家的新番了。我也觉得日漫画风越来越没个性了，尤其是00以后几乎画风都差不多，不过也有坚持自己画风的的漫画家。但是少得可怜。相比原来看的热血沸腾战斗、看的老泪直流爱情，看的轻松愉快和看的哈哈大笑思哥。现在的动画都是腻腻歪歪的恋爱风，宅男风，日式搞笑风，最tm烦的就是后宫了，千篇一律，没有故事性，都是看球和胖次的。所以画风上都是新生代漫画家的差不多风格，因为跟风，真都不如四格漫画血型君没有脸的动画好看了。

㈡ 日本能全面西化，为什么中国就不能

原因很多：
1、历史背景不同。自古以来，日本就不是世界的核心国家，谁强大日本就像谁学习。比如唐朝当时是世界第一强国，政治、经济、军事文化等都是世界领先的，这个时候日本就向唐朝学习，不断派遣遣唐使来中国取经；到近代时，西方赶超了中国，并用大炮洞开了中国的大门，中国成为了半殖民地半封建社会，这个时候日本立马倒向西方，向西方学习先进的科学技术，西化的历史背景来至于此。而中国不同，中国长时间都是世界的中心，我们中国有灿烂的历史文化，虽然近现代落后了，但中国想的是怎么再一次领先世界，只会取长补短，在保留自己民族特色的同时学习西方先进科学技术。所以中国只可能“师夷长技以制夷”，不会全面西化。
2、政治背景不同。如今的中国是五常之一，有全套的工业体系和相对独立经济体系，是政治巨人，是在世界上和美国、俄罗斯等平起平坐的世界大国，中国有自己独立的外交权。中国是有实力和美国较量的世界力量，中国独立自主性很强，中国不会甘于受美国摆布，自然不会全面西化。而日本自二战战败以后，就在美国的庇护之下，虽然经济取得了巨大成功，但是在国际政治上基本没有什么话语权，他的政治环境只在美国政治的大环境下，这也是日本能全面西化的原因之一。
3、军事背景不同。中国的军事完全独立，是在中国共产党领导下的人民武装，一切服务于祖国和人民的利益。日本则不然，二战后日本军队就被阉割，至今战时指挥权仍然在美国手里，日本自卫队相当于美国的“日本军区”，日本自卫队的建设是围绕美国的体系建设的，至今日本有相当数量的美军基地和美军驻扎。
4、人民心态不同。在五千年的文化背景下，我们中国自然相当世界第一，我们代表了东方文化，根深蒂固的华夏文明已融入我们的血液里，我们现在可能看看好莱坞大片、看看日本动漫等，但我们绝不会全盘西化。试想，我们怎么可能当别的国家的附庸？日本则不然，日本人不怎么关心政治，全盘西化也无所谓。
个人见解，纯手打！

㈢ 日本动漫与美剧的对比

这个怎么比较，就像你问梨和花生有什么共同点有什么不同点。
日本人性格内向认真，这在动漫上的体现是动漫里面包含大量的直白的价值观，而且通常比较偏激；日本社会要求女性温柔，顺从，所以动漫里多数女性角色都符合这样的形象，但不排除通过动漫向年轻一代灌输新观念的做法，比如很多动漫中的女性形象很潇洒，常常是领袖的存在。日漫中对爱情的描写无一例外的是含蓄，委婉，这也和日本人内向的性格有关。
美国人追求自由平等幸福，这种追求在美剧中体现的淋漓尽致。不管哪种类型的美剧都无一例外，这个不用多说。

㈣ 日本动漫怎么这么喜欢采用欧美的画风呢

因为日本是拥有西方的文化而且它本身的漫画产业也是很发达的，当然会应用欧美的画风。
少女漫画嘛...
会长是女仆大人
SA特优生好像是的=
=
我也不确定呵呵

㈤ 为什么有很多日本动漫都把背景放在19世纪末那段时间

因为那是二次工业革命时期蒸汽时代的顶峰阶段，很多二十世纪初期的的科幻电影及小说是把对未来的设定基于蒸汽机器的发展展开故事叙述的。至于动漫作品，《天空之城》《蒸汽少年》是两个典型，你所看到的不一定是19世纪末，而可能是以这一年段的科技文化发展状况延伸出来的一个空想的文明及架空的历史。至于很多动漫及游戏以其为背景设定，可能是因为这种背景又很强烈的怀旧科幻风格

㈥ 日本动画独具特色的画面风格有几点

日本动画的艺术风格：
主题与题材：
表面的故事背后往往隐藏着发人深醒的主题。如《机动战士》系列的主题为“轮回”，人类无法摆脱战争的威胁，永远重复着愚蠢的战斗。
画技：
日本动画强调明暗对比、远近焦距，以及速度感，甚至使用蒙太奇手法。
配乐：
优秀的主题歌和配乐，使一部动画更加完美。1987年3月《古怪精灵》播出后，被公认为主题曲最动听，且全面西化的动画。

宫崎骏：
宫崎峻（Ghibli）是手冢治虫之后最重要的一位漫画家，也是一位可以被认为是漫画之神的人物。他的作品摒弃漫画的商业性，将漫画的艺术性推向了极至，是日本漫画史上第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱。
宫崎骏的代表作品有：《风之谷》、《天空之城》、《龙猫》、《魔女宅急便》、《红猪》、《幽灵公主》和《千与千寻》。
1、独特的主题
在他的作品中充满了对生命存在形式与意义的探索，具有深厚的人文情怀。每部作品均流露出浓厚的环保思想。其动画主题涵盖了科普和人文两大学科领域，展现了广阔的视野与关注人类命运的情怀。

2、民族化与多元文化的融合
在宫崎骏的动画作品中，充分体现了民族化与多元文化的融合，宫崎骏的动画不仅仅以日本为背景，在故事本身和风俗上呈现多元化。

3文学化的动画
1）现实主义
宫崎骏往往把角色放在一个典型的环境里加以塑造，将自己对当今世界的种种焦虑折射在作品创作中，通过刻画主人公面对灾难的心态与行动，让人看到人性的力量。
2） 象征主义
宫崎骏用动画的艺术形式来表现自己对生命过程、生命意义的思考。如《千与千寻》中的无面人，它象征着现代社会中人们的种种无奈与窘境。
3） 幻想与现实的交融
宫崎骏动画在创作中表现了两种反差，一是严肃深沉的主题与带有幻想的浪漫主义表现形式的反差；二是富于幻想、浪漫的影片与写实手法的反差。他的影片结局大多是开放式的，留下的往往是深深的忧虑和感慨。
4）美学追求
宫崎骏对于美的追求不仅仅局限在形式上，那些看似皱纹满面相貌丑陋的老奶奶、睿智的老人、女巫都因善良而美丽；那些男装打扮、干重体力活的山村妇女具有一种朴实的美；那踩风箱炼铁的劳作显示的是早期工业化有序的美、力量的美；锅炉爷爷那无数只能够各司其职的蜘蛛般的触手是一种奇异的美；那只四处寻找自己失去的头颅的麒麟兽，每走一步，脚下野花立即绽放，但随即枯萎，显现的是神秘的美。
宫崎骏是一位将动画上升到人文高度的思想者，他改变了人们对动画电影的种种狭隘认识以及儿童是动画主要观众的固有观念定位。他的作品跨越了观众层次和年龄的区别。宫崎骏充分发挥了动画电影形式的特性，创造出神奇而丰富的想象空间，同时又赋予作品深刻的思想主题，从而使他的作品具有了极强的观赏性，并展示出他对各种社会现实问题的思考。
我们应该从宫崎骏这里获取一些灵感，为创造中国动画的未来发奋努力。
日本作为动画文化产业大国，把教育、商业和艺术放在同等重要的位置看待。日本动画片注重教育目的主要是为了传播日本民族的文化思想，包括大和精神、武士道精神、樱花情节、忧患意识、茶道哲学等等。
对于这些思想内容就要具体问题具体分析，区别对待。其中对于人类生存环境的深切关注，人类对世界认识的哲学思考、反对战争、拥护和平，以及赞美人性的纯真、善良、友爱等，值得肯定，并受到世界各国的赞赏。但有些动画片混淆战争性质，为日本侵略战争张目，宣传狭隘的民族主义，借歌颂勇敢、牺牲精神。实则鼓吹武士道甚至军国主义，这应该坚决批判和抵制。
日本动画把思想与商业紧紧融合，同时注重艺术技巧的创新。日本动画家们创造了独具魅力的“视觉系”动画模式，即认为画面是动画人物、情节、思想的载体，必须创造有线条与色彩组成的画面令人赏心悦目，达到刺激观众心理状态发生变化的效果。如《千与千寻》中，要求建筑的颜色和质感达到某种和谐和秩序，在适当的地方有些变化，更加有趣味。

㈦ 关于日本动漫的一个问题

1，日本一直认为自己是西方国家，致力于脱亚入欧，国民的世界观和价值观更趋近于西方观念，生活方式的西化也比较普及，而且大部分的日本人是比较憧憬美国的生活的

2，制作漫画或游戏，如果采用本国人民熟悉的故事背景，那么受众要么会因为对背景的理解不同产生异议，要么就会觉得内容枯燥，不感兴趣。（就像我，非常讨厌看穿越类的小说，作者往往把一些常识连篇累牍的来说明，把读者当猴耍）采用受众不是很熟悉的背景文化，通过一些文学上的本土化加工，即可以引起受众的兴趣，也使受众在接触过程中产生先入为主的观念，即使以后发现那里和原着有所不同，也不会受到太大阻力 （比如.......亚瑟王的性别，咔咔~~~）

3，西方最流行的龙与地下城守则，其背景主要取材于西方文化背景，对于游戏的各方面都做了详尽的介绍，制定了细致的规则，虽然漫画家不一定都采用这些，但是由于game或其他传媒的间接影响，采用西方背景在援引这些战斗数据时显得更为得心应手，而不再是仅仅依靠热血少年的所谓意志力而拼搏，漫画中能够有更丰富的战术和技术含量，与其他同类型漫画比自然更胜一筹。

以上是余个人的看法而已~~

㈧ 看过这么多日漫，发现日漫西化好严重啊，西方元素占大头

恩，大概霓虹的西方元素比较多，他们的元素的动漫也不少啊，比如犬夜叉 火影 这种老牌动漫，此外也有中国风的，挺多元的。

㈨ 日本ACG文化里不时出现的那些欧洲风格的服装，我去网上一查，名字是“洛丽塔服装”，说是“启发自欧洲

你的第一种猜想是正确的，简单来说就是“日本吸收了欧洲那边的文化进行的二次修改创作
”，这种服饰风格启发自维多利亚时代的女童服装和洛可可时期的精细服装，以及西方哥德与庞克次文化的影响而形成。究其形成原因其中非常重要的一个因素就是日本自明治维新以来从政治文化经济等各个方面开始效仿欧洲，日本甚至曾有“脱亚入欧”的计划，时至今日日本也是“西化”最成功的亚洲国家，因此从现在的社会文化等各个方面都可以看出其强烈受西方文化的影响，这其中就有很多体现在日本动漫之中。
望以上回答对你有所帮助。

㈩ 为什么日本很多动漫的道德观人类观都这么的变态和扭曲

首先，先严重地深刻地吐槽一下问问题的人...不论是什么思想观还是人格观点，根本不存在扭曲，只不过是每个人的接受能力不同罢了。我曾经看过德国的那些哲学家（我觉得应该以黑格尔和叔本华为代表），他们的思想就是和动漫里的那些一样，认为死亡是人生的过程而已...（但是从没有人说他们变态，反而说什么近代哲学之父或者是什么德国哲学的里程碑...）而且怎么说呢...日本人是因为他们的民族是属于放不下自己的尊严的那种（他们的武士道不就是如此吗...），我们的历史也是被扭曲的，所谓的历史，虽然唐太宗说是一面明镜，但是呢...真正的历史是不断地被后朝的人所扭曲的...（龙应台说的，我很认同...）也就是...哈哈镜啦！
其实Fate Zero你看到第二集的话只会认为Caster和雨生龙之介是两个变态杀人魔罢了（我看小说知道剧情，后面还有更让你痛苦的呢...不过虽然Caster在历史上不就是英法百年战争时期的一名法国将领吗？名字...呃...忘了...反正曾经犯下过大屠杀罪，可政府并没有怎么管他...），到了后面你会知道作者的用意的，从Caster的观点而言，或者说是某一方面的真理而言——罪恶并不一定是罪恶，而善良也有可能是罪恶，这个世界上不存在神明，神明只是摒弃了人类罢了。但是呢，反驳了这个观点的人却是另一个变态（也就是他的Master雨生龙之介啦！虽然对于绝望的分析确实很正确...真正的绝望是希望破灭的那一刻...这句话可是名言啊...），其实神明真的很爱人类，否则这部六十亿人的剧本他是不会这么一直写下去的。（虽然我是无神论者，但是诚然，这句话有一定水准...）
而且我们反思一下，人杀人是过错，那么人杀动物呢？难道把人的性命和一只蚂蚁的性命放在天平之上，人的性命就比蚂蚁的性命要重要吗？同样是生命为什么踩死蚂蚁不是罪，屠宰场里一头头牛只是为了人类的欲望便莫名其妙地丢失了性命？同样的道理，你所说的那些动漫里的变态杀人狂只是为了他们的欲望而去杀人。但是有些人会说“我们吃肉是为了填饱肚子啊！那些杀人狂只不过是脑子短路，电流无限大让电路烧坏了！”那么，从根本意义上，你吃肉，是为了享受“食物”给你带来的快感，并让自己活下去；而那些从常人的角度来说，变态的不能再变态的杀人狂，他们杀人，也只不过是为了享受“杀人”给他们带来的快感，并体会活着的意义（因为杀得人越是多，就越理解死亡，也就越理解生命...这不就是中国哲学的阴阳嘛...）所以说，同样是快感，同样是生命，我们正常人，和那些杀人狂比较，其实...半斤八两...
怀疑LZ会说我是“丧心病狂的变态”了，这个...怎么说好呢...我确实和正常人的思路是不太一样啦...别人不能接受的我都能接受...最重要LZ说最重要的生命啊...这个倒是事实，一个连自己的生命都无法承担的人是什么都无法承担的...不过这也是“月世界”（也就是月姬，Fate Stay Night，空之境界，Fate Zero等等Type-moon作品的总称）的世界观啊...只不过是表达的方式LZ不太接受罢了...变态和扭曲，这个其实哪一部好莱坞大片，我们看得哪一部电影不是这样，只不过冠上了“为了XX复仇”，“为了XX而战”的一个好听点的名号罢了...其实我觉得复仇比杀人还要不如诶！因为复仇只会带来复仇嘛...
不过如果LZ看了无数部动漫还觉得里面人物的心理扭曲的话，唉...根本没有进行深层次的考虑啊...你提到的死亡笔记，妖精的旋律或者Fate Zero不是中国动漫的深度所能达到的啊...尝试从另一个角度去理解生命吧...有时候，真的，你会觉得什么叫作生命的渺小的...

（最后吐槽一下，魔法禁书目录和夏娜里面有死过几个人啊？两部加起来不大于十人啊...魔法禁书目录里面唯一死过的人就只有一个木原数多了（MS还有其他杂兵，这些无视，对于他们的死，我没有放在心上）...其他人貌似都悠哉悠哉地活着呢...）