新加坡電影業如何

Ⅰ 為什麼這幾年很少看到新加坡的電視劇或電影了

為什麼這幾年很少看到新加坡的電視劇或電影了？

一年一年的國家發展，影視的變化也大刀闊斧，各種新鮮理念和科技也隨之而出，每個國家都有其代表的影視作品和文化風格，各種國家演員，各種國家導演，各種國家出版，影視業競爭激烈又融洽。各國有各國的文化，各國有各國的風格，在各大電影節上，這些作品就傾巢而出，百家爭鳴。但是發現沒有，近幾年雖然影視業發展的迅速，但是為什麼很少看到新加坡的電視劇或電影了？

新加坡目前最主流的影視製造業還是新傳媒，並且是剛剛起身的狀態，與中國相比來看，發展空間還不及我國的一半。新加坡國家並不重視影視業，所以可以看到近幾年，不少來自新加坡的演員或歌手跑到國內參演電視劇或電影，參加綜藝和發展行業。總而言之，我國和新加坡的影視業早已不是一個水平，所以近年來很少看到新加坡的電視劇和電影。

以上僅是個人觀點，歡迎您補充評論。

Ⅱ 當年風靡一時的新加坡電視劇，為什麼現在已經看不到了

因為新加坡本身就不是影視文化強國。國家經濟發展上，新加坡不需要電影業出力，外宣出口同樣不藉助電影作品。

人口基數小。人口少以至於人才也少，影視劇發展需要大量知名度高的演員，以及有才華的導演、編劇等人才。二戰及中國戰亂期間，大批人口流往新加坡及港澳台，使香港、台灣、新加坡成為三個華人娛樂業發達地區。隨著人才逐步衰落，新加坡影視業也開始一蹶不振。

Ⅲ 新加坡的影視行業情況如何

新加坡的影視不行啊， 本地人都不喜歡看本地的片子，何況這邊是中英文為主，中文的片子拍得沒有中國好， 英文的又沒有美國好，所以就會卡在中間了，呵呵，貌似我們學校畢業的學表演的成功的很少，

Ⅳ 新加坡電影有什麼共同特點特點嗎

十分好笑又令人感動,提到新加坡電影，就不能避開這個問題，多語言混說算是新加坡的一個很鮮明的特點，English，Mandarin，Hokkien混著說，偶爾還有Malay的亂入。都是小成本小製作，但是挺能打動人心。

Ⅳ 新加坡的電視劇這幾年為什麼衰敗的如此厲害

我補充一下採納的答案。
原因是三個
1 是二戰爆發後 ，上海貴族紛紛外逃，於是就誕生了 香港 台灣 新加坡三個華人娛樂業發達的地區和國家。如東北人的關之琳 周海媚 馬景濤 齊秦等等，這三個地方可以說是雲集了華人的精英。
2 是日韓文化的興起，先是日本的歌曲和電視劇，後是韓國的電視劇和電影還有男女偶像綜藝節目，現在日本的電視劇也不如前了，但是情歌還是很強。韓國的電視劇大多選擇的觀眾群是年輕人和主婦，很多男人不看。韓國的電影和真人秀非常好，真人秀更是一個一個的被中國引進，舞曲 舞蹈也是亞洲很好的。
3 外形。 不只是新加坡，香港也是一樣。大批北蒙古利亞也就是東北亞人種的消失，導致他們的外形極差。有興趣的可以去看看新加坡電視劇叮當神探，故事不錯，但是演員的外形確實太差。
日本 韓國 中國北方都是東北亞人種，這樣人種是黃種人裡面最好看的，身高也高，新加坡是無法比的。

Ⅵ 新加坡劇曾經風靡大陸，後來為什麼衰落了和港劇相比輸在哪裡

八十年代末，隨著開革開放的步伐加快，文化事業逐漸呈現出多元化的發展趨勢，漸漸地大量的引進劇種，引進的劇種開始風靡大陸，其中最受歡迎的就是新加坡劇。新加坡劇題材相較於台灣劇更加豐富，在拍攝手法上雖不及港劇老道，但題材寬泛，劇情緊湊，在表現手法上與港劇相比更加多元化。

這些原因都是新加坡劇逐漸衰落的原因。但盡管如此，新加坡劇在影視劇中仍佔有著不可替代的位置，新加坡劇輝煌時期出品的劇集，至今都給人們留下了最美的回憶。小夥伴們你們覺得是什麼原因呢？歡迎大家留言評論哦

Ⅶ 新加坡的文化產業有哪些

新加坡主要文化產業概況

（一）演出展覽業

在過去的 10 年裡，新加坡的藝術取得了長足的發展。 2000 年政府《文藝復興城市報告》提出將新加坡建設成世界級文化城市，決定在未來 5 年內增撥 5000 萬新幣，使藝術團體和公司有更多的資源發展藝術精品，提高藝術專業水平。 1993 年與表演藝術有關的演出總數為 1915 場， 2003 年增加到 4654 場，增長 143 ％。售票演出由 1993 年的 1609 場增加到 2003 年的 2437 場，增長 52 ％。視覺藝術展覽由 1993 年的 150 起增加到 2003 年的 537 起，增長 258 ％，累計展覽天數由 1441 天增加到 11380 天。據 2003 年統計，新加坡共有 247 個藝術團體、 302 個藝術公司。

（二）媒體業

新加坡政府希望把新加坡發展成為亞太地區主要媒體中心之一，在媒體發展方面形成自己的優勢。近幾年，新加坡在媒體發展方面採取了幾個重大的措施，進一步推動媒體業的發展。 1995 年引進付費電視。 2000 年，政府通過政策允許兩大媒體集團———新加坡報業控股和新傳媒集團互相進入對方的業務領域，同時進軍互聯網業務，新加坡媒體開始進入全面競爭階段。在此之前，新加坡報業和廣播電視業分別由新加坡報業控股和新傳媒集團控制。 2002 年，新加坡政府推出「媒體 21 」計劃，進入全面打造世界媒體城階段。 2003 年 7 月，新加坡政府在「媒體 21 」論壇上宣布將在未來 5 年內投資 1 億新元，致力於出口新加坡製造的媒體產品，培養高素質媒體人才，發展數字媒體及擴展海外市場。 2004 年 7 月，新加坡爭取到美國盧卡斯電影公司 (LUCASFILM) 在新加坡成立數碼動畫工作室。這將推動新加坡媒體業的發展，為新加坡創意人才走向國際舞台提供新的平台，有助於新加坡從信息經濟轉型為創新經濟。

從 1990 年至 2000 年，新加坡媒體業年增長率為 7.7 ％。新加坡政府計劃媒體業產值到 2012 年能夠佔到 GDP 的 3 ％，從業人員增加到 5 萬人。

電視廣播方面:新加坡擁有 2 家免費電視公司，提供 7 個電視頻道； 5 個免費廣播電台，提供 18 個電台頻道。免費廣播機構包括:新傳媒電視私人有限公司、新加坡報業控股報業傳訊、新傳媒廣播、新加坡聯盟傳訊私人有限公司、新加坡武裝部隊電台、國家藝術理事會、英國廣播公司世界服務 (BBC WORLD) 。在新加坡經營的國際衛星廣播公司有 AXN 、 BBC 、 CNBC 亞洲、亞洲探索頻道、 ESPN 體育台、 HBO 亞洲電影、亞洲 MTV 和迪斯尼國際電視。付費電視由新加坡星和電視電纜公司獨家經營。截止到 2003 年，新加坡付費電視用戶為 38 萬戶。

報紙方面:新加坡有 10 份日報，其中英文報紙 5 份，華文報 3 份及馬來文報紙《每日新聞》和淡米爾文報紙《淡米爾日報》。 10 份報紙中除《今日報》是由新傳媒報業出版，其他報紙都屬於新加坡報業控股集團。 2002 年日報發行量 153 萬份，英文報發行量最大約 103 萬份，華文報約 43 萬份，馬來文報約 6 萬份、淡米爾文報約 1 萬份。

電影方面: 1998 年新加坡電影委員會成立，以種子基金扶持新加坡電影業發展，培養新加坡在電影製作、生產方面的人才。新加坡的電影主要靠進口。 2000 年至 2002 年，新加坡每年進口的影片數量分別為 950 部、 832 部和 928 部。新加坡本地製作的電影數量極少， 1995 年新加坡本地僅生產出 l 部影片， 2002 年生產 5 部電影，根本滿足不了人們的需要。本地影片製作成本不高，最高達 250 萬美元，最低的一部只有 3 萬美元。本地最賣座的影片是新加坡導演梁志強執導的《小孩不笨》。該片製作成本只有 100 萬新元，票房達 380 萬新元。目前新加坡共有 5 個主要院線，共 147 家電影院，可容納 3.8 萬人。 2003 年電影觀眾上座率達 1460 萬人次。

（三）藝術培訓

新加坡政府認為創意產業將在未來社會的發展中發揮重要的作用。為使新加坡在未來經濟中更具競爭力，新加坡政府認為有必要培養具有技術技能和創新思維的人才。 2002 年，初級學院 ( 相當於我國的高中 ) 和初中教育審查委員會建議政府有必要建立體育、數學、科學和藝術專科學校。隨後，「再造新加坡委員會」也建議政府設立中等教育水平的藝術學校。

目前，新加坡高等教育中設有藝術及與藝術有關的課程。新加坡國立大學設有楊秀桃音樂學院並設置戲劇、建築和工業設計等學位課程；南洋理工大學設有大眾傳媒學位課程。此外，一些理工學院和藝術學院也設有與藝術、設計和媒體有關的文憑課程。私立的南洋藝術學院和拉薩爾——新航藝術學院也設有與藝術有關的課程。對比高等教育，中等教育似乎並沒有為那些早期對藝術感興趣或顯露藝術天分的孩子提供進一步發展的途徑。對藝術感興趣的孩子可以在初中和高中階段選擇學習藝術課程並作為會考科目，但大多數學校在藝術教育方面存在師資力量不足等問題；「藝術與音樂精選課程」也僅限於特選中學和幾所初級學院。因此，一些有天分的學生在這一階段的發展受到影響。

Ⅷ 新加坡有沒有華語電視台 新加波的影視業如何啊

新加坡有華語電視台 。
新加坡是個人口多元化國家，通用的語言有漢語、英語、印度語以及馬來語等等。每個語種的人群都比較廣，所以在從事電視劇或者電影創作的時候這些都會有所照顧。電視劇多是國語對白，英語字幕。也有很多片子是針對其他語系的國民的。
要說起新加坡的影視業及影視製作，就不得不提香港，提到邵氏公司、麗的電視、TVB，他們深深地影響了新加坡影視業。早在新加坡獨立前的1963年，新加坡即有了自己的電視，通過「第五波道」和「第八波道」播映電視節目。1965年，新馬分家後，當時文化部屬下的新加坡廣播電視台（Radio and Television of Singapore ，簡稱RTS）正式成立，到1976年底，第5及8波道的節目則完全轉為彩色播映。時至1980年，新加坡廣播局成立，取代了RTS。80年代初，「新廣」為配合當時大力推行的講華語運動，開始為海外購買的電視連續劇（大多是港劇）進行華語配音。
1994年10月，新加坡廣播局企業化，並重組為控股公司──新加坡國際傳媒私人有限公司（Singapore International Media Pte Ltd，簡稱SIM）和7家子公司。重組後的特點是電視和廣播「分家＂，不再屬於同一家機構，「新視」正式成立。1999年6月，新加坡國際傳媒機構改名為新加坡傳媒機構（Media Corporation of Singapore，簡稱新傳媒、Media Corp）。2000年6月，新加坡電視業歷史上的揭開嶄新的一頁--6月5日，政府宣布准備發出電視台經營執照給報業控股，6月8日，報業控股宣布成立本地第二家電視台「報業控股傳訊公司＂（SPHMedia Works Limited， 簡稱報業傳訊）。2001年，新傳媒機構改名為新傳媒集團。為了加強並統一企業形象，新視改成新傳媒電視，新加坡廣播機構改成新傳媒電台等等。與此同時，報業傳訊的中英文頻道也分別於5月6日和20日正式起播。
以上就是新加坡影視傳媒業的發展軌跡。提到配音，新加坡過去的國語配音員，大都來自於香港和台灣，有許多是為當時香港邵氏公司擔任過配音的。邵氏公司85年停止電影製作後，一部分人留在了香港，而另外一部分人則去了電台以及新加坡。所以我們在看到80年的新加坡電視劇的時候，總能感覺到他和港劇的配音以及畫面、燈光、字幕以及剪輯、編劇方面有某種似曾相識的熟悉感。而後新傳媒成立後，新加坡當地電視播出大多為同期聲，演員的國語口音五花八門，有潮州、福建還有英語口音，不過這些似乎並不影響到他們的星途，因為當地人們的國語發音大都如此。隨著90年代，我國引進新加坡電視劇數量的減少，新傳媒對國語配音這塊也並不傾心傾力了。少量引進國內的影視劇也都經過內地重新配音，失去了過去新劇的配音特色。

Ⅸ 為什麼新加坡不發展電影娛樂行業

因為光旅遊這一項就賺的很好了

Ⅹ --亞洲哪個國家的電影工業最發達

1.韓國
目前韓國的電影工業水平確實在亞洲首屈一指，這是不爭的事實，現在華人地區的很多電影特技製作也要仰仗韓國。目前在亞洲最受到好萊塢重視的電影國家也是韓國。

2.日本、泰國，
日本的電影產業日漸衰落，但瘦死的駱駝比馬大，雖然電影產量不高，但相比其他亞洲國際和地區還是保持著較高的水準，泰國作為新起之秀，目前擁有僅次於北京的亞洲第二大的攝影基地，恐怖片的製作水準也比較高。動作片也出現了幾部令人驚艷的電影，例如拳霸系列。

3.香港，
目前很難把香港單獨看做一個完整的工業體系，因為他正在和中國大陸整合，作為一個狹小的地區，電影題材也受到嚴重的限制，幾乎以警匪片，古裝武打片，搞笑片為主，但他目前在動作片和爆破技術，飛車技術，以及其他工業環節依然擁有亞洲一流的人才，中國大陸在很多電影上面還是要仰仗香港。

4.中國，
作為電影的後起新秀，倚仗市場的迅猛發展，電影工業也隨之較快發展，但硬體尚可，譬如北京的懷柔片廠，擁有世界一流的設備，但軟體方面，也就是技術人才方面，幾乎相當落後，嚴重倚仗香港地區。創作制度方面全世界倒數第二（倒數第一應該是北朝鮮），能拍攝的題材以古裝為主，現代題材限於嚴厲的審查制度和意識形態，幾乎很難有多大作為。

5.印度，
bollywood 在中亞，南亞 有著巨大的影響，但主要以歌舞片為主，其他片種就沒什麼影響力。電影工業當然不可能只靠歌舞片撐起來。

6、台灣，
沒有電影工業，一年電影產量說的誇張點，也就十部八部的，絕大多數票房在幾萬塊錢，幾十萬塊錢人民幣左右，偶爾冒出來一兩部上千萬的票房的電影，但純屬個案

7 其他東南亞國家幾乎和台灣地區差不多，談不上電影工業，不值一提。