緬甸玉壺多少錢一套

❶ 有關玉的佳句

1.文學作品中有關玉的描寫最好是詩句

1葡萄美酒夜光杯 欲飲琵琶馬上催2翠竹法身碧波潭，滴露玲瓏透彩光.脫胎玉質獨一品，時遇諸君高潔緣.3臨江之畔，璞石無光，千年磨礪，溫潤有方.4玉階生白露，夜久侵羅襪4）滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙5）玉在山而木潤，玉韞石而山輝6）良玉假雕琢，好詩費吟哦.詩句果如玉，沈謝不足多.玉聲貴清越，玉色愛純粹.作詩亦如之，要在工夫至.辨玉先辨石，論詩先論格.詩家體固多，文章有正脈.細觀玉軒吟，一生良苦心.雕琢復雕琢，片玉萬黃金7））磊落光明其人如玉，慈祥豈弟與物皆春8）玉在山而草木潤，淵生珠而崖不枯9）綠水結綠玉，白波生白圭.金爐香動螭頭暗，玉佩聲來雉尾高10）李商隱： 藍田日暖玉生煙。

2.有關「玉」的句子大全

1. 玉石的使用在我國已有數千年的歷史，在古代的眾多藝術品中，製作之作認真莫過於玉器；美輪美奐、歷盡滄桑而光彩不改者，莫過於玉器。

2. 蘭陵美酒鬱金香，玉碗盛來琥珀光。

3. 磊落光明其人如玉，慈祥豈弟與物皆春。

4. 良人玉勒乘驄馬，待女金盤膾鯉魚。

5. 良玉假雕琢，好詩費吟哦。詩句果如玉，沈謝不足多。

6. 臨江之畔，璞石無光，千年磨礪，溫潤有方。

7. 綠水結綠玉，白波生白圭。

8. 馬嵬坡下泥土中，不見玉顏空死處。

9. 緬思冰雪容，重想金玉玉器。可但發其蒙，端能病斯愈。

10. 金玉有本質，焉能不堅強。

11. 金爐香動螭頭暗，玉佩聲來雉尾高。

12. 這塊玉晶瑩剔透，像淚珠一樣晶瑩。

13. 這塊玉很別致，白色的，通體透明。

14. 辨玉先辨石，論詩先論格。詩家體固多，文章有正脈。

15. 滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。

通俗的說法，美石為玉，玉是石頭的精華，佛道雅稱為大地舍利子，是具有祛邪避凶的靈石，在世界（尤其是東亞）各地區受到廣泛歡迎的一個寶石的分類。從廣義上講，只要是美麗的石頭就是玉，包括藍田玉、和田玉、岫岩玉、緬甸翡翠玉、南陽獨山玉、蛇紋石玉、石英石玉、水晶石、雞血石、方解石玉、青金石、瑪瑙、珊瑚、大理石玉及其他意義上的寶石。

3.關於玉的名言警句

他山之石，可以為錯：他山之石，可以攻玉。 ——《詩經.小雅。鶴鳴》

君子至止，黼衣綉裳，佩玉將將，壽考不忘。 ——《詩經.衛風.終南》

有女同行，顏如舜英，將翱將翔，佩玉將將。 ——《詩經.鄭風.有女同車》

滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。 ——唐.李商隱

蘭陵美酒鬱金香，玉碗盛來琥珀光。 ——唐.李白

若非群玉山頭見，會向瑤台月下逢。 ——唐.李白

知其是玉疑非玉，謂此非真孰為真。 ——清.乾隆

玉瓶瀉尊中，玉液黃金脂。——唐.白居易

釵頭玉茗妙天下，瓊花一樹真虛名。——南宋.陸游

玉石越擦越閃光。

玉石在山谷里和石頭一樣，雕刻出來和美女一樣。

4.關於玉的詩句有哪些

關於玉的詩句有：

1. 玉階生白露，夜久侵羅襪。——《玉階怨》

2. 蘭陵美酒鬱金香，玉碗盛來琥珀光。——《客中行》

3. 滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。——《錦瑟》

1. 《玉階怨》——李白

原文：

玉階生白露，夜久侵羅襪。

卻下水晶簾，玲瓏望秋月。

譯文：

玉石砌的台階上生起了露水，深夜獨立很久，露水浸濕了羅襪。

回房放下水晶簾，仍然隔著簾子望著玲瓏的秋月。

2. 《客中行》——李白

原文：

蘭陵美酒鬱金香，玉碗盛來琥珀光。

但使主人能醉客，不知何處是他鄉。

譯文：

蘭陵美酒甘醇，就像鬱金香芬芳四溢。興來盛滿玉碗，泛出琥珀光晶瑩迷人。

主人端出如此好酒，定能醉倒他鄉之客。最後哪能分清，何處才是家鄉？

3. 《錦瑟》——李商隱

原文：

錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。

庄生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。

滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。

此情可待成追憶，只是當時已惘然。

譯文：

瑟本有二十五根弦，但即使這樣它的每一弦、每一音節，足以表達對那美好年華的思念。

莊周其實知道自己只是嚮往那自由自在的蝴蝶，望帝那美好的心靈和作為可以感動杜鵑。

大海里明月的影子像是眼淚化成的珍珠，只有在彼時彼地的藍田才能生成猶如生煙似的良玉。

那些美好的事和年代，只能留在回憶之中了，而在當時那些人看來那些事都只是平常罷了，卻並不知珍惜。

5.形容玉石的好句子

玉石之美也。

玉不琢，不成器。鑒玉尚質，執玉尚謹，用玉尚慎。

家家抱荊山之玉，人人握靈蛇之珠。 藏玉顯真情，佩玉升情操。

寧可玉碎，不願瓦全。 無瑕勝美玉，化干戈為玉吊，萊霞倚玉樹，成語：金吊珠玉，金題玉嫂，金玉貨賂，金科玉律，金玉良言，金相玉質，金玉滿堂，金聲玉振，金校玉葉，金口玉言，金馬玉堂，金漿玉醒，金童玉女，冰壺玉尺，冰肌玉骨，冰清玉潤，君子必佩玉，潔身如玉，亭亭玉立，溫潤如玉，守身如玉，以色辨玉，堆金砌玉，拋磚引玉，渾金瑛玉，瓊漿玉液，東方玉文化，珠玉濺霧，清脆如玉，良金美玉，良玉不豫，白玉為皇，崑山之玉，崑山片玉，白玉樓成，伯雍種玉，出玉生金，大宋玉音，飯玉炊桂，封金刊玉，赴召玉樓，改步改玉，懷珠抱玉，蘭摧玉折，蘭田生玉，佩玉晏鳴，竊玉偷香，求玉索劍，精金良玉，象等玉杯，不吝金玉，蕭史弄玉，以玉抵鵲，切玉斷金，如花似玉，蠅糞點玉，投瓜報玉，候服玉食，葬玉埋香，芝蘭玉樹，鍾山之玉，紫玉成'煙，美如冠玉，炫玉貿石，珠玉在側，珠磐玉敦，被褐懷玉，夏玉敲金，瓊枝玉葉，瓊樓玉宇，噴金吐玉，憐香惜玉，香消玉碩，飛珠濺玉，玉樹臨風，美玉如斯。

6.歷代描寫玉器（特別是翡翠）都有哪些佳句

頭上藍田玉，耳後大秦珠.

朱唇掩抑悄無聲，金簧玉磬宮中生.

小時不識月，呼作白玉盤.

細雨夢回雞塞遠，小樓吹徹玉笙寒.

歐陽修 少年游

玉壺冰瑩獸爐灰。人起綉簾開。

春從一夜，六花開盡，不待剪刀催。

洛陽城闕中天起，高下遍樓台。

絮亂風輕，拂鞍沾袖，歸路似章街。

玉壺冰

玉壺知素結，止水復中澄。

堅白能虛受，清寒得自凝。

分形同曉鏡，照物掩宵燈。

壁映圓光入，人驚爽氣凌。

金罍何足貴，瑤席幾回升。

正值求珪瓚，提攜共飲冰。

唐 - 盧綸 - 清如玉壺冰

【年代】：唐

【作者】：盧綸

【題目】：清如玉壺冰

【內容】：

玉壺冰始結，循吏政初成。

既有虛心鑒，還如照膽清。

瑤池慚洞澈，金鏡讓澄明。

氣若朝霜動，形隨夜月盈。

臨人能不蔽，待物本無情。

怯對圓光里，妍蚩自此呈。

春夜洛城聞笛 唐 李白

誰家玉笛暗飛聲，散入春風滿洛城。

此夜曲中聞折柳，何人不起故園情。

7.描寫石頭的好句

【第1句】我，普普通通雖然長相不算帥氣，但也說不出醜陋。

我，用自己的平凡和朴實印證著真實。我用一份黃土地的憨厚包裹著內心七彩的絢爛。

其實我就是一塊石頭，我用自己朴實的方式展現著我的精彩。我曾經鋒利的能割傷流水，可是幾經歲月的磨礪，我漸無稜角。

我想有一個角落，靜靜的依靠著任時光匆匆溜走。我想有一個像我一樣的影子陪我左右。

我想站在高高的山巔，俯瞰世間的悲歡離合，看人間花開花謝。我想沉入浩瀚的海洋，給魚兒伴舞，給珊瑚依託。

我想深深的埋在泥土，感覺母親的懷抱，感覺家的歡樂。【第2句】北方的鄉間，石頭隨處可見。

大的石頭，往往突兀在村口，深情守望離鄉的遊子；那些不大不小的石頭，被農夫粗糙的大手砌入院牆，支撐風雨四起的歲月；而更多的石頭，點綴在村莊四周，布施著或堅硬或柔和的光芒。泛濫的季節河，流水做了匆忙的過客，而石頭，布滿了時間和空間。

石頭可以小成沙粒，鑽入我們的鞋子，打磨我們的腳掌；也可大成山體，塞滿我們的眼睛，讓我們的內心涌動偉岸。更大的石頭，在天空飛翔，和我們相距千萬億個光年，那是我們始終仰望著的，永不熟悉和e79fa5e9819331333363356633抵達的星群。

【第3句】世間的萬物，自古至今，幾乎被中外文人逐個贊美，而贊美石頭的篇幅所見不多。偶睹一五律曰：「胸廣足填海，藝高曾補天。

渾泥掩錚骨，不露是真賢。」自覺是贊美和形容石頭的警語絕句。

石頭，堅硬、執著，幾千年來，經歷風吹日曬、雨淋霜打，不論是沉沒在戈壁荒漠，還是做建築的根基；不論是當鋪路石，還是被人們稱作「玉」而價值連城，本色如故。不論「人為」的地位高低，為社會做的貢獻大小，從不炫耀，默默地按照人們的意願發「光」發「熱」；即便成為「玉」，也在體現著「人生」的價值。

【第4句】今天，老師給我們看一看很特別的石頭。它的身體像一個蘑菇的小傘形狀，大小和我的手掌差不多，顏色就像一杯好喝的咖啡。

這塊石頭的圖案最奇特，就像一隻小鹿正在上山，背面的圖案像一粒小種子正在泥土裡沉睡。它的身體摸起來又光又滑。

它難道是從天上落下的小隕石？【第5句】我家有一塊小石頭，那是我2007年夏天，我在一座山上的水裡撿的，我已經忘了那座山叫什麼名字了，它只給我留下了這一塊「小丑石」作為紀念品。它是黑、白、綠交錯在一起。

從整體來看，它像一個小飛碟。它有一面特別像一隻飢餓的老虎正在追趕著獵物，有的面像階梯，有的面像被白雲覆蓋的大山，還有的像人在游泳。

有的形狀像刀鋒，有的像打破的玻璃一樣。【第6句】星期天，我揀了許多石頭，因為呀，那小石頭非常美。

把石頭放在自來水下一沖，更是美上加美了！你想知道那些石頭是怎樣的嗎？如果想知道，就繼續往下看吧！有的石頭是正方形的，扁扁的，越到尾部越厚。扁的地方是黑色的，然後越來越淺，到厚的那一頭就變成棕色的了。

因為它的形狀很像一個手提包，所以我叫它「手提包」。有的是圓柱形的，又細又長，每過一段距離就會有一天凹下去的線。

它是深綠色的，非常光滑，和竹子簡直長得一模一樣，所以我叫它「翠竹石」。【第7句】有的石頭是梯形的，也是頭薄尾厚，上面有許多條紋，有深紅的、深棕色的、深綠色的……最美的要數那塊「萬圖石」了。

它是橢圓形的，正面有黃色的仙女圖案，側面有魚的圖案，背面有和尚的圖案，把它倒過來還有觀音，所以我叫它「萬圖石」。【第8句】黃山的景色秀麗神奇，尤其是那些怪石，有趣極了。

就說「仙女彈琴」吧，那美麗的仙女彈著琴，悠揚的琴聲在山間久久回盪，好像在讓人們評贊她的琴聲。瞧，那陡峭的山峰上有一隻可愛的小狗，抬頭望著月亮，好像是要到月亮上去看看吧，這就是有趣的「天狗望月」。

黃山的奇石還有很多，像「獅子搶球」、「猴子觀海」、「 龜魚對望」等，千姿百態，惟妙惟肖。【第9句】看來石頭是有生命的，它的生命比任何生命都長久，因為它適應任何角落，無論是埋藏於地下，或是遨遊在宇宙中、或者是被能工巧匠雕刻成栩栩如生的人物鳥獸擺放在高雅的殿堂，亦或是被什麼外力撞得粉身碎骨散落在各個地方，它都一如既往，無聲無息生存在某個角落裡，這也許是它的獨到之處。

它沉默著，耐得住任何寂寞；它忍受著，承受著各種壓力；它順應著，從不計較被擺放在什麼位置。也許會有人說，這不過是一塊石頭，有什麼值得贊揚的？這樣問的人是因為不懂得石頭的奧妙，沒能領悟到石頭的真髓。

【第10句】黃山的石頭，奇形怪狀，千姿百態，有的像報曉的公雞，嘴巴大大的好像在說歡迎你們呢！有的像仙人指路、有的像孔雀開屏、獅子耍球……黃山的石真奇啊！有的像仙人背簍，有的像八戒吃瓜，還有的像武松打虎等等奇峰羅列，形態萬千。【第11句】蒼然兩片石，厥狀怪且丑。

俗用無所堪，時人嫌不取。結從胚渾始，得自洞庭口。

萬古遺水濱，一朝入吾手。擔舁來郡內，洗刷去泥垢。

孔黑煙痕深，罅青苔色厚。老蛟蟠作足，古劍插為首。

忽疑天上落，不似人間有。一可支吾琴，一可貯吾酒。

峭絕高數尺，坳泓容一斗。五弦倚其左，一杯置其右。

窪樽酌未空，玉山頹已久。

8.描寫玉蘭花的好詞好句

是雪花綴滿枝頭，這般晶瑩潔白？是白雲在此逗留，如此婀娜多姿？嗯，它比雪花更聖潔，比白雲更端莊-----它是盛開的玉蘭花，人間的美麗之花！！

晨曦中，玉蘭花披上一襲輕紗，霞光輕抹，五彩繽紛，好似天上飄下的雲彩。

月白風清之夜，玉蘭花承受著月光的愛撫，亭亭玉立地在深藍的天際下，素雅、嫻靜，它似下凡的廣寒仙子，艷過人世間一切名貴之花。

玉蘭花，你是天工神匠用潔白無瑕的美玉琢成的稀世之珍品，你和國色天香的牡丹一樣奔放，又如凌波仙子一樣飄逸，你比荷花更秀麗細膩，比菊花更朴實親切。

我喜歡玉蘭花，喜歡它純潔高雅，棄妖冶之色。去輕佻之態，無意與群芳爭艷，不惹蜂蝶狂舞。它不選擇在溫暖舒適的暮春中吐艷，而在冷雨中挺立，在寒風中怒放。無論高綴枝頭，還是飄落在地，始終保持著一塵不染的品格。即使埋入泥土，也是一片芳心一片情，潔白無瑕。

9.有關雲的佳句

1.行到水窮處 坐看雲起時。

「行到水窮處」，是說隨意而行，走到哪裡算哪裡，然而不知不覺，竟來到流水的盡頭，看是無路可走了，於是索性就地坐了下來……

「坐看雲起時」，是心情悠閑到極點的表示。

2.雲無心以出岫，鳥倦飛而知還

雲朵已經無心出山，鳥兒飛累了而回家。

比喻作者自己無意出仕，厭倦官場而隱，表露自己的高潔志趣和找到歸宿的愉悅

3.寵辱不驚，看庭前花開花落；去留無意，望天空雲卷雲舒。

這句話的意思是說，為人做事能視寵辱如花開花落般平常，才能不驚；視職位去留如雲卷雲舒般變幻，才能無意

4.寄心海上雲，千里常相見。

5.畫羅織扇總如雲，細草如泥簇蝶裙。

6.浮雲蔽白日，遊子不顧返。

7.浮雲蔽紫闥，白日難回光。

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❷ 介紹中國民風民俗的作文

今天是農歷五月初五——端午節。是紀念屈原以身殉國，跳入汨羅江的日子。為了不讓魚蝦們把屈原身體上的肉吃掉。人們就用粽葉包裹著糯米，投放到汨羅江里。並且人們也要吃粽子、咸鴨蛋，在家門前掛菖蒲和艾草，還要喝放了一些雄黃的酒，人們還要舉行賽龍舟。這不，我們一家人帶著外婆、舅舅、舅媽、小表妹去江津中山古鎮觀看賽龍舟。

經過1個多小時的長途跋涉，我們來到了舉辦賽龍舟的地方——江津中山古鎮。因上午下雨，原本在上午的賽龍舟改在了下午（下午是晴天）。爸爸見我對賽龍舟很感興趣，便滔滔不絕地為我介紹起來：「賽龍舟是端午節的一項重要活動，在我國南方十分流行，它是中國民間傳統水上體育娛樂項目，已流傳兩千多年，是多人集體劃槳競賽。賽龍舟是為了紀念愛國詩人屈原而興起的。，船長一般為20—30米，每艘船上約30名劃手。有26個劃手，1個舵手，2個鼓手，還有1個喊號子的。」我似懂非懂地點了點頭。

下午，我們走出客棧，來到了河邊。河邊的吊腳樓懸在岩石上。為了遮擋強烈的太陽光，家家戶戶的陽台頂上都掛著藍布。我們走過了石橋，繼續向前走去……

「哇！看到龍舟啦！」表妹叫道。「真的是！」你看，龍舟的顏色各不相同：鮮艷的紅、明亮的黃、黯淡黑和清爽的藍。原來

❸ 現代玉壺價值多少；就是玉石雕刻的

感謝邀請，我是翡翠哥

照慣例先科普一下，玉是一個很大的概念，天下漂亮的石頭都稱為玉。目前市面上品質最好的，玉器行業公認的玉中之王是緬甸產的一種硬玉叫做【翡翠】。

玉做成的壺價值有高有低。從幾百元到幾百萬元都有。如果單單是雕刻工藝的話，一般的1000到3000元左右的工錢就可以製作一套正常功夫茶的玉壺了

❹ 新玉壺使用應該注意什麼

(一)造型是鑒定瓷器的重要依據 清代無論在器形或種類方面均顯著增多，並且製作精巧。其中以康熙時期創新之作獨樹一幟。琢器中如琵琶尊、馬蹄尊、象腿尊、鳳尾尊、觀音尊、太白尊、蘋果尊、杏葉尊、棒棰瓶、布布橙、倒載、柳葉以及凸腹花觚等都是前代少有的器形。雍正時期在器形的創作方面也是豐富多彩的，如雙陸尊、三羊尊、虯耳尊、鹿頭尊、絡子尊、牛頭尊、蒜口綬帶如意尊、撇口橄欖瓶、太白壇、菊瓣盤等。尤其是所仿宋代名窯及永、成瓷器不僅胎釉、紋飾維妙維肖，而且在造型上更足以亂真。乾隆時期比較突出的造型有轉頸瓶、轉心瓶、轉帶瓶、花籃、扇子及書式印盒、書式金鍾罩等。這一時期無論創新、仿古都達到了高潮，所仿銅、石、漆、玉、竹、木器以及象生物品均十分相似。到了嘉慶、道光以後，則大多因襲舊制，很少見有創新之作。造型從精美蛻變為粗笨，已逐漸失去前期的優秀傳統。例如玉壺春瓶的造型在康熙、雍正、乾隆三朝區別並不顯著，以後漸漸變得笨拙，到同治、光緒、宣統時期竟變成短頸豐腹的矮粗形式，造型遠不及以前那樣精美秀麗了。 知道了元、明、清瓷造型的基本特點之後，進而還需掌握觀察造型的方法。一般首先要注意口、腹、底三部分。很多同類的器皿乍看外表極為相似，仔細觀察這三個部分，便可得出不同的結論。例如明代中期瓶、壺、罐一類的琢器造型，多在腹部留有明顯的接痕，而清代以後製品由於旋削細致，此種接痕多不明顯。如此所謂一線之差，往往在斷代辨偽的工作中起著相當重要的作用。又如元代大盤盤身弧度較小而淺，明代永、宣大盤盤身弧度稍大而微深，前者底小，後者底大。特別是永樂造型，無論大小盤、碗多是器心下凹，器底心凸起，而且足內牆向外稍撇，較外牆約矮二分之一至四分之一。其他如明末清初許多民窯盤、碗底常有明顯的輪狀旋削痕(即所謂「跳刀」)，而在官窯瓷器中則極為少見。至於康熙大盤有些是雙圈底，民窯三彩平底器物下面多有「麻布紋」，也是當時造型上比較常見的特徵。文物工作者在鑒別新舊真偽時每以這些作為一部分依據。 有些時代接近或後世所仿前代的精品，由於紋飾畫法和胎釉原料前後相似，常常很不容易區分。例如永、宣青花撇口碗多在碗里繪三層紋飾，碗外繪四層紋飾，而且乍看胎釉也大致相象，都是撇口圈足。然而如仔細加以對比，便會發現他們之間的重要區別在於碗腹下部收斂程度有所不同，即永樂碗腹較豐滿，宣德碗腹微削。雍正時期所仿的成化青花撇口碗，也是在造型上存在著碗腹微削的缺點。這些細微的差別，是根據實物仿製時，因成型、燒窯等技術條件所限，或偶然忽略而造成的破綻(仿品的器形往往與真品器形或多或少都有所區別，因仿製時雖按真品原器製造，在未燒前與真器原形盡同，但經過高溫燒成後，其形與真器原形在某些地方就有差別。這可能是由於原料的配製和提煉的精粗不一致，而經高溫後縱橫收縮膨脹的結果，為鑒別器形的關鍵)。至於有些僅憑傳聞或只靠臆測而製成的仿品，如後世所仿的各式各樣的所謂「永樂壓手杯」之類，在造型上更是愈變愈奇(自嘉、萬間開始越仿越大，甚至後來的已不成杯而變為大碗)，只要見過真的實物，自然就不致妄斷臆測。 (二)不同時期具有不同的紋飾與色彩 陶瓷器上的紋飾同造型一樣具有鮮明的時代特徵，並且由於繪瓷原料與技術的不斷豐富和改進，無論在題材內容及表現形式方面都有其不同時期的水平和特點，因而也成為劃分時代、鑒別真偽的一條有力線索。 大體說來，瓷器紋飾的發展過程不外是由簡到繁，由劃印貼刻到雕剔描繪，由單純一色到絢麗多彩。例如元瓷上慣用的變形荷花瓣(俗稱「八大碼」)圖案，就是在晉瓷紋飾的基礎上演變而來的，尤其元代青花、釉里紅等釉下彩的出現，開辟了瓷器裝飾的新紀元，打破了過去一色釉的單調局面。明、清以後各種色彩的發明更豐富了瓷器的裝飾，而每一種裝飾方法的出現都有其產生、成長、發展過程，因此也可據以推斷器物年代的遠近。如早期的青花、釉里紅因為尚未充分掌握原料的特性，所以在元代製品中顏色美麗的較少，而且釉里紅中常有色調灰暗或變為絳褐或灰黑色甚至流散的缺點。但大部分成熟的元代青花、釉里紅紋飾布局都非常美觀，圖案不僅重視主次協調，而且慣用多層連續的花邊紋飾，無論山石、花卉多在外留有一圈空白邊線不填滿色，形成一種獨特的風格(至明代中期以後此種畫法漸絕，雖間或採用，但為數不多。此外由於原料成分的限制，在畫法上也各有不同的時代特徵，如元末明初有些使進口青料的瓷器，雖以顏色濃艷渲赫一時，但色調極不穩定，很不適於畫人物，因而在元代紋飾中畫人物的較少，也有所謂「元代人少，永樂無人，宣德女多男少」的說法。至於成化鬥彩，雖然色澤鮮明，晶瑩可愛，卻也受原料和技術的限制而有所謂「花無陰面，葉無反側」的缺點，而且畫人物不論男女老少，四季均著一單衣，並無渲染的衣紋與異色的表裡之分。類似這些就表現為紋飾上的時代特徵，往往為後世仿品所忽略，倘能加以注意，自然對於鑒別真偽會有一定的幫助。 另外，在施用的彩色方面也可以找到一些時代上的區別，如根據現在掌握的實物資料看，成化彩繪中沒有黑彩，當時除用釉下鈷畫藍線外，還用紅、赭色描繪輪廓線。假如我們遇到一件釉上黑輪廓的成化彩瓷器，就應該懷疑它是不是真實可靠，因為黑輪廓線的應用最早不超過正德初期。其他如粉彩的出現，現知不會早於康熙晚期，當然也很難令人相信施有粉彩的仿明瓷器不是贗品了。 至於乾隆時期由於大量使用洋彩，並且吸取了西方紋飾圖案的裝飾方法，有些作品但求筆法線條精細與紋飾奇異，從而有部分花樣失掉了固有的民族風格。這種瓷以乾隆中期以後的製品較多。其他如明代正德時期的官窯瓷器中多有用阿拉伯文字作裝飾的。清代外銷瓷器中也有畫著西洋紋飾圖案的，都是比較別致的一種裝飾，具有鮮明的時代特徵。 在用文字作為瓷器裝飾的特點上，明、清兩代製品仍有所不同。如明代瓷器有寫梵文、經語、百福、百壽字的，而用大篇詩、詞、歌、賦以及表、頌等作裝飾文字的則是康熙時期的創作。例如「赤壁賦」、「騰王閣敘」、「前後出師表」、「聖主得賢臣頌」等，此種只有文字而無圖畫的器皿歷朝很少仿製。明確這一點，對判斷時代和辨別真偽的具體工作，也是很有參考價值的。 根據紋飾的筆法同樣也可看出時代特徵。例如康熙瓷器由於當時對繪瓷方法十分重視，因而官、民窯瓷器在這方面的成就都非常可觀，而且瓷器上的圖案紋飾多是模仿名畫家的筆法。只以畫樹方法而論，康熙枝幹喜用披麻皴，顯得老筆粉披、奔放有力，而雍正彩所繪枝幹只是描繪皴點，工力雖細，但筆力纖弱，索然乏味。若能仔細從它的起落轉折等處看清筆法，自然會有助於我們的鑒定工作。至於明、清官窯紋飾多較為工整而板滯無力，民窯紋飾則氣韻生動而粗放不羈，這些都是大家所熟知的特點。不過，在官窯中又有所謂「欽限、部限」之分，民窯瓷器中往往也有近似官窯的作品，這種以清代帶私家堂款者居多。 提到官、民窯瓷器，很容易使人聯想到所謂「官窯龍五爪，民窯龍三爪或四爪」的問題。這種封建社會的典型紋飾，一般說來固然也提供給我們一條判斷真偽和區分窯口的線索，然而並非是絕對的。相反，在民窯瓷器中既有五爪龍的紋飾，而官窯瓷器畫三爪、四爪龍的作品也不是沒有的。例如「宣德官窯青花海水龍紋天球瓶」及大量的「康熙官窯青花魚龍變化折沿洗」等均畫三爪龍，「康熙官窯綠地素三彩雲龍紋文具盒」畫四爪龍。而元代民窯青花紋器皿則三爪、四爪、五爪者均有，並且明、清民窯瓷器中也不乏此種例證。 官窯瓷器上的紋飾往往還與當時最高統治者的愛好和意願分不開。如明嘉靖皇帝迷信道教，於是多喜用八卦、仙、雲鶴一類的圖案作裝飾。清道光皇帝嗜愛鳥、犬、草蟲，因而這一類的畫面也出現得較多。又如清代有賞賜瓷器之風，舉凡雍、乾、嘉、道、咸五朝皇帝所賜群臣的瓷器，照例是以白地青花蓮為主要紋飾，並以海水紋飾繪瓶口者為多(此種賞瓶通身共有九層花紋)。使用這種紋飾的含義，據說是表示為官以清(青、清同音)白為重，蓮是廉(蓮、廉同音)潔，海水是象徵四海昇平之意。其他如一桶(統)萬年(萬年青)、二蟹(甲)傳蘆(臚)、三羊(陽)開泰、四十六子、五倫圖、六國封相、七珍、八寶、九蓮登、百福、百壽、紅蝠(洪福)齊天等，類似這些充滿封建迷信色彩的紋飾，在明、清瓷器上出現的很多，如能進一步聯系當時的時代背景，對於我們掌握其發展規律大有裨益。 此外，如某些常用的瓷器紋飾在同時代的銀器、漆器、銅器乃至織綉等方面得到有力旁證的事例也屢見不鮮。若能舉一反三，互相印證，往往能發現時代特徵，找出共同的規律，而對於歷代瓷器紋飾中較為突出的時代特徵尤其需要了如指掌。例如元瓷的變形荷花瓣和山石花朵不填滿色的畫法，永、宣瓷的牽牛花與海水江芽，正德瓷的迴文的行龍穿花，嘉、萬瓷的花卉捧字和道教畫，康熙瓷的雙犄牡丹和月影梅花，雍正瓷的過枝花與皮球花，以及乾隆瓷的萬花堆和錦上添花等紋飾，在決疑辨偽中有重要作用。 總之，觀察瓷器紋飾既要考慮到它由簡單到復雜，由一色到多彩的發展過程，也要留意其題材內容、筆法結構以及時代風格和所用材料，並且多參考其他旁證，方可得出初步認識，當然還不能執此一端即輕下結論，因為後世利用所謂復窯提彩、舊胎刻填加彩、加暗花等種種手法製成的仿品，往往足以亂真。必須進而結合其他方面的特徵，作全面的分析研究。 1、清代各朝的瓷器，內容豐富，既有共同風格，又各具不同的特點。 2、清代瓷器的造型 順治、康熙時，古拙、豐滿、渾厚，雍正時的秀巧雋永，乾隆時則顯規整，嘉慶、道光以後則稚拙笨重。 3、胎體，琢器類，一般薄厚適中，圓器類則有厚有薄。康熙時，胎體體重，質地堅硬細密。雍正時有胎質輕薄、細潤，潔白度高。道光以後的胎體厚笨、質地粗松。清代的琢器類腹、頸部接痕極為少見。明代留器露胎處，常泛火石紅色斑到清代已基本消失。 4、釉面不及明代肥腴光亮，施釉稀薄，色澤略顯青白。順治、康熙兩朝，釉面平整細膩，胎釉結合緊密，釉面分別呈青白、粉白、醬白，硬亮青等幾種色澤。雍正時釉面細臼瑩潤，多有桔皮皺紋。乾隆時的平整泛青，嘉道以後的不夠平整，波浪明顯。晚清時施釉稀薄，釉質疏鬆，不夠堅致。 5、紋飾深受同時期繪畫的影響，民窯瓷器，寫意寫實並存，用筆豪放。御用官窯連器，圖案趨向規范化，用筆細致入微，構圖拘泥、繁縛。早期紋飾中的山水、樹木多採用斧劈簸，並加鍍點，古裝仕在高警秀麗，柔細的花繪採用沒骨畫法。晚期紋飾中的人物面部無神，鼻部隆大，這一時期龍紋形態不一，既有方頭大額、正肅蒼勁的，也有纖柔細身的，一般為獅子頭，龍發較多，龍腳明顯突出，兩支腳立體感強，龍身粗笨，一般畫為四爪和五爪，如同雞爪。 6、在清代，由於瓷器工藝受到了西方繪畫藝術的影響，因而在瓷器上出現了具有西方繪畫風格特點的花紋圖案。如在琺琅彩瓷器和部分出口瓷器上，時常可以看到一些繪畫西洋人物，樓房、船和狗之類的花紋圖案。 7、清代八寶圖案為輪、螺、傘、蓋、花、罐、魚、腸。 8、大件器物和早期器物，多為光滑的砂底。順治、康熙時瓷器足型較為多樣。有雙圈層底、斜削式底、二層台式底、卧足、滾圓泥鰍背形足等。 9、景德鎮官窯多屬皇帝年號款，民窯有干支年款、吉祥語款、私家款及圖記款等。有印、刻、青花、紅釉、金彩、料彩、等多種，楷篆均有。康熙楷多篆少，雍正楷、篆並用，乾隆以後篆多楷少。晚期同治、光緒、宣統三朝，又以楷書款為多，外圍以圓圈或方框格式。民窯款識多隨意亂寫，字體草率。 1、順治瓷器，正處於明末清初過渡階段，胎體厚重細潤、潔白堅致，器形樸拙。 2、釉面以光亮不足的卵青色為多，一些琢器釉面較厚，常使淡色青花模糊不清，並保持明代在器口施醬黃釉的特點。 3、青花色調大致分為四種，其中的翠青色與康熙青花相似，不施青花的五彩器漸多。 4、圖案紋飾，內容新穎。流行的紋飾有，洞石花卉、麒麟、芭蕉、人物故事，還有畫中題句等。 5、器足演變為滾圓的泥鰍背狀，底部可見螺旋紋，此時已流行明末出現的寬圈足的雙圈底足。 6、款識，分官窯款與干支紀年款，有楷書、隸書和篆書。 康熙 1、器形敦重古拙，新創器形繁多。琢器的頸部，較其它時期細長，圓器以墩式為主。 2、胎堅質細，縝密似玉，修胎規整，普遍有厚重感。 3、釉面光滑細膩，胎釉結合緊密，釉面有早期的青白演變為中期的粉白與漿白色。中期以後至雍正時期又變化為硬亮青釉。 4、青花使用國產珠明料，青花色調翠蘭色為主，均有色調深沉，緊貼胎骨的特點。 5、五彩與其它彩器，早期色彩濃重、艷麗，中期漸淡，晚期色調柔和。 6、早期器物口部常塗醬黃釉，一般器口均施一層含粉質的白釉，給人以加厚口沿凸出的感覺。 7、五彩是由紅、黃、蘭、綠、紫等五個顏色組成。明代 五彩是由紅、黃、綠、紫四種釉上彩和釉下青花組成。以釉上的蘭彩，代替釉下青花。還有紅、黃、綠、蘭、黑組成。康熙時五彩有的增加了金彩，使畫面富麗堂皇。 8、這時三彩器較為盛行，有黃地三彩、綠地三彩、紫地三彩、墨地三彩、醬白地三彩、虎皮三彩。此時還有釉下三彩，即由青花、釉里紅和豆青三種釉下的色彩組成，它是康熙時期一種特殊品種。康熙抹紅，其色為正朱，鮮艷奪目，其官窯彩碗為最佳。釉里紅亦為上乘。 9、康熙後期，出現了郎窯紅，器物口沿有「燈草口」是從明代永樂時期出現的。 10、康熙時，彩繪人物，多用蘭筆勾出面目，甚為耐久，美人兩頰又往往暈以淡赫，頗為嬌燒。人物衣裙最為生動，樹則老乾銼費槎榧，花則風枝婀娜。畫松為茄色之干， 墨色之針，渲以硬綠，給人以濃翠欲滴的感覺。 11、圖案紋飾時代感較強，其畫意、筆法、布局、施彩工藝等均有特定的時代韻律。題材為歷史典故、人物故事，還有漁家樂、耕織圖、海、樵、耕、讀等。此外，還有草蟲、花鳥、雲龍、山水、八仙人、八仙慶壽、八寶、博古、纏枝花卉、樓台殿閣、合合二仙、三星人等。 12、器足，有平足、寬厚圈足、雙圈底、二層台底、拱壁底、圈足。 13、康熙時有一種雙底大盤，足底有兩個圈，在兩圈之間，有個深槽，這種雙底大盤，比較典型。還有這時的筆筒特點是上下兩部分粗些，中腰較細，底面有一圈無釉。 14、康熙宮窯款以書寫為主，大多寫在器底部，有少數寫在器身上，一般為「大清康熙年制」有六字二行、六字三行、民窯器物一般無款，有的器物僅有青花雙圈或一秋葉、盤腸等。 1、雍正瓷的造型特點是:雋秀爾雅，小巧玲瓏，以盤、碗、杯、碟和小件器物為主。器型比例協調，有所謂的「曲線美」。 2、胎薄體輕，大器規整而不厚重。 3、釉色品種繁多，釉面有桔皮紋，這是雍正器突出的特點。 4、窯變紅釉，由這時開始出現，是由紅和蘭兩種顏色交織一起，蘭色多於紅色。 5、爐鈞釉，也是從這時開始的，是由高梁紅和松石綠兩種顏色交錯在一起。 6、青花色調為青白和粉白。青花顏色層次不如康熙時多，一般的只有2一3個深淺顏色。 7、彩瓷的色彩柔和而不艷。粉彩、五彩、法琅彩所繪人物、景物，都明顯縮小，畫面聚收。粉彩紋飾細膩，色調淡雅，立體感強。在施彩的紋飾周圍，側視往往可見白釉地襯托處有一圈五光十色的「彩暈」。 8、紋飾有工筆畫風格，人物面目清秀，花卉尤其細膩嫵媚。 9、鬥彩器比康熙時又有提高，無論是彩色還是花紋 圖案都較前更為精細，用彩較薄，色調顯得非常柔和淡雅。 10、由雍正開始法琅彩瓷器稱「古月軒」比康熙時的製作工藝更為精細。這時琺琅彩與康熙時有顯著區別:康熙時，一般都是帶彩地的較規矩的圖案畫。而雍正時，都是不帶彩地的繪畫，特別是講求畫意，而且繪畫題材也多了起來，如花鳥、山水、松、竹、梅等，表現極為生動形象。 11、雍正時紋飾仍以繪畫為主，圖案特別工整別致。寫生畫中的花卉、禽獸非常生動，表現的陰陽面也很明顯與當時的紙絹畫風相同。 12、繪畫紋飾有纏枝花卉、折枝花卉、過枝花卉、松竹梅、皮球花、八桃、花鳥、花蝶、雲龍、雲鳳、團龍、團蝶、八寶、壯丹、喜鵲登梅、山水、人物、西廂記、嬰戲圖、十六子、仕女圖、八仙人及樓台殿閣等。 13、器足規整，足邊滾圓，露胎窄細。 14、官窯年款有「大清雍正年制」六字二行楷書款，也有六字三行楷書款，都有青花雙圓圈、青花雙方框，個別也有不帶邊框的，還有「大清雍正年制」，「雍正年制」圖章款。 乾隆時期資器的鑒定 1、造型規整，比例適宜，外觀曲線雖不及雍正時的優美，但仍比嘉、道時期的雋秀，小件器物尤為精緻。前期器型和雍正時一樣恰到好處，後期則顯呆滯。此後各朝的造型風格，除嘉慶初尚能恪守乾隆l日樣夕長余者皆 為依次遞減，每況愈下。 2、前期胎體細潤，後期漸趨粗糙。 3、青花呈色雖有多種表現，但以穩定的純正蘭色居多。初期有黑褐、青灰、淡蘭各色，色調均沉著，紋飾清晰。 4、爐鈞釉到乾隆時與雍正時不同，其顏色由松石綠和深蘭色組成。 5、法琅彩也稱「古月軒」或叫「瓷胎畫琺琅」，一般都有「乾隆年制」四字楷書的蘭料款。 6、古銅彩就是用粉彩及金彩，在瓷器上進行繪畫，用來模仿古代青銅器的紅、綠、蘭各色銹斑，這是乾隆時期瓷器彩色的發明。 7、乾隆瓷器中，有流行在紅、黃、蘭、綠、等彩地進行可繪畫，可稱為彩地繪畫。 8、有的彩地上開出圓光進行繪畫，稱作開光繪畫。 9、由乾隆開始出現了彩地軋道，這種軋道，是用工具劃出來的，像軋出來的一樣，因而稱為軋道。 10、出現了用粉彩繪畫的百花不露地瓷器。 11、彩資釉面，常有似漣滿的均勻小皺紋。 12、製作工藝水平極高、精巧、秀麗、無奇不有，為制瓷史上所罕見。 13、圖案紋飾，時代特徵鮮明，繪畫工細、層次清晰， 畫鳳嚴謹而細膩。 14、器足較前朝寬厚、足脊滾圓，有的塗以黃色或黑色釉。足器近釉處，多有刮削胎體留下一圈小鋸齒痕。 15、官窯年款，多數是篆書體「大清乾隆年制」六字篆書圖章款，個別也有「乾隆年制」四字篆書圖章款。楷書款比較少。民窯器物上的家藏款不大盛行 1、嘉、道時期資器的胎骨與乾隆時期相比變化不太大，只是胎質顯得粗松一點。在胎骨的潔白程度上差了一些，胎骨較前朝略厚。從道光時起，器型線條生硬，常常見棱見角，無圓潤秀美感，顯得拙笨。 2、瓷器釉質變粗，釉面上普遍出現了「細桔皮釉」及 輕微的「波浪釉」。臼釉的顏色還是白中閃青色，但潔白程度不如乾隆時期，後來逐漸變灰色。趴在豆青青花瓷器中，有堆粉青花，俗稱「青花堆粉」或「青花加白」，燒制方法是，先在青花下面胎骨上， 按花紋圖案的大致形狀施以一層白粉料質，然後再在白粉上面繪以青花花紋圖案，最後施釉燒制。堆粉青花的紋飾凸起，色彩鮮明，美觀大方，具有立體感。這種堆粉青花最早始於康熙時期，到雍正、乾隆時有燒制，但數量不多，而到嘉、道時期才比較盛行。 4、花紋裝飾仍以繪畫為主，但保留了乾隆時期的遺風。繪畫平整、細致，所繪紋飾不如乾隆時生動活潑，成為比較死板的圖案式，寫意畫較少。道光日才能將名人書畫摹入瓷杯上，一方寸能畫出五、六個人物形象，眉目如生，工緻殊絕。 5、繪畫題材主要有:雲龍、雲鳳、龍鳳、三羊、獅球、花鳥、花蝶、草蟲、花卉、四季花(壯丹、荷花、菊花、梅花) 三果、勾連、山水、人物(八仙、仕女、天河配、嬰戲圖)、風景(廬山十景、西湖十景、燕京十景），以及喜字、壽字、御句詩等多種文字裝飾。 6、喜字常常是與青花淡描裝飾在一件器物上。這種青花談描雙喜字的紋飾最初是從乾隆時開始出現的，到嘉道時期才逐漸多起來。 7、在嘉、道時期，凸雕的鐵花紋飾開始多了，雖然在乾隆時已出現，但數很少。這種鐵花紋飾，一般都裝飾在哥瓷器物的口、耳、腰等部位上，俗稱「哥瓷鐵花」。 8、屬於影地繪畫、移地軋道、彩地開光、綠里底及耳飾等，在乾隆時比較時興的多種形式的瓷器花紋裝飾方法，到嘉、道時，更加普遍應用。 9、器物造型發生了一些變化，屬於盤、碗類器物增多。屬於瓶、尊等大型立體器物比較少了。此時出現了葵花口、四方口、六方口、八方口等形式。 10、由道光時開始出現了作為陪嫁用的五件一套的器物、(即一件瓶、兩件將軍罐、兩件花觚)俗稱「五大件」。 11、嘉慶、道光款識形式；①官窯年款是「大清×× 年制」六字篆書圖章款，也有「××年制」四字圖章款，楷書年款較少。②民窯器物，多數無款，書寫年款的只是極少數。其形式為「大清××年制」六字篆書圖章款，或「× ×年制」四字楷書款。③慎德堂為道光窯，以三字直款為佳。皆為抹紅楷款，亦有金款。民窯還盛行家藏款，有「退思堂」，「行有恆堂」，多數為青花、紅彩楷書款。④嘉、道時期還盛行仿製成化時期的年款。在一些器物底部刻劃 「成化年制」的「豆於款」(即刻劃年款後，用醬釉施在款上，形如豆乾狀），在哥瓷鐵花器物上，多是這種「豆乾」款識。 1、咸豐到宣統這幾朝瓷器的胎骨，基本上相差不多，在胎質方面比不上嘉、道時期。這時胎質越來越變得粗松，胎骨也相應變厚了。 2、由咸豐時開始，瓷釉逐漸變粗，瓷釉與胎骨結合不夠緊密，因而出現的「波浪釉」和「桔皮釉」現象比嘉、道時期更為嚴重。 3、在瓷器的釉面上，甚至經常還出現有氣泡及脫釉現象。白釉不如嘉、道時潔白，而逐漸變成了白中微閃灰顏色。 4、窯變紅釉，這時又有了較大的變化。釉面上蘭紫色彩斑，越變越少，而紅顏色的面積越來越多，有的甚至基本上變為全紅色，幾乎看不到蘭紫色斑了。 到光緒、宣統時，還出現了另一種由紅與黑兩種顏色組成的窯變紅釉。 窯變紅釉的演變過程是:雍正是蘭色多於紅色:乾隆時是蘭色少於紅色；嘉、道是紅色多於蘭色；咸豐以後是基本上變為全紅色；到光緒、宣統時是紅與黑兩種顏色組成的。 5、青花的顏色，只有1一2個層次，在同治末期環出現了一種蘭紫色的青花。同治以後堆粉青花比較少了，這時青花下面的堆粉極薄，顏色淡淺。 6、由咸豐到宣統這一時期，粉彩發生了顯著變化。粉彩的料質由精細變為粗糙，粉彩的顏色由濃艷變為淡淺。 ①咸豐、同治時，粉彩的含量比較多，彩粉比較濃厚，而且在精細粉彩器物上，往往還描繪金彩，所以此時粉彩表現得十分艷麗:②光緒、宣統時，粉彩含粉量減少，粉料非常淡淺。 7、軟彩，是同治晚期出現的。到光緒、宣統時比較盛行。軟彩器物，只有民窯有，宮窯軟彩尚未見到。 8、水彩，是光緒末期出現的，此種色彩不含粉質，具有彩料薄，顏色淡之特徵。它是光緒末期，宣統瓷器上所使用的一種色彩。 9、紋飾以繪畫為主，但繪畫日趨草率，缺乏章法，表現得極不形象，也不精美。繪畫人物，比較呆板無生氣。繪畫花鳥，禽獸沒有生氣活潑之感。 10、官窯文飾絕大多數是工筆畫和規矩的圖案畫；民窯多數是寫意畫。同治晚期和光緒時期盛行軟彩寫意畫，畫稿則出自明、清兩代的沈石田、唐六如、新羅山人、八大山人等著名畫家，但畫的很不像。 11、這時紋飾還有五倫圖、二十四孝圖、司馬光擊缸、朱子治家格言、五子登科、狀元及弟、馬上封候、三星人、福祿壽等。 12、繪畫題材有:人物、山水、花鳥、蝴蝶、獅子、禽獸、雲蝠、龍雲、龍鳳、白菜、三果、八寶、八卦、博古、鍾鼎、九桃、纏枝蓮花、纏枝牡丹、技子花、喜字、壽字等。 13、紋飾中的喜字，在威豐、同治和光緒時期都極為盛行.此種青花雙喜字特點，在幾個時期的表現手法有些不同。①在咸豐時，雙喜字的字體，書寫的比較工整，筆道也較細②同治時期，雙喜字的字體書寫的就不大工整，筆道漸寬起來了；③在光緒時期，雙喜字書寫的極不工整，不但筆道較寬，同時字體也變得模糊了。 14、這時期的耳飾主要有:獅耳、獸耳、象耳、蠕虎耳等。 15、彩地繪畫、彩地開光、彩地軋道及綠里、綠底等紋飾的品種不大時興了。 16、咸豐、同治時期，哥瓷器物上，特別盛行鐵花裝飾，光緒時較少。 17、光緒、同治時期，小雞、小博古的花紋裝飾較為盛行。 18、金字的喜字和雙喜字，在同治時比較盛行。 19、光緒、宣統時期，大博古、鍾鼎插花、校子花、富貴白頭、天女散花比較普遍。 20、由咸豐開始直到宣統，除小部分瓷器製作較精細外，而大多數器物都較以前幾朝變粗，更不如雍正、乾隆時的資器那樣細致。這時期的器物造型和以前也有所不同。屬於瓶、尊等各種類型的陳設減少，而多數器物都是日常生活實用品，如膽瓶、天球瓶、串帶瓶、將軍罐、粥罐、鳥食罐、香爐、魚缸、花盆、水仙盆、臉盆、一品鍋、捧合、節合、油合、扎斗、水壺、印合、筆洗、筆筒、帽筒、茶壺、茶碗、茶葉罐、酒溫、酒蠱、盤、碟、扣碗、羹匙、煙壺、瓷枕、綉墩、掛屏、以及三星人、八仙人、觀音人等。到同治、光緒、宣統時期，膽瓶、茶葉罐、帽筒、茶壺、茶碗和成套的盤、碗等器物比較盛行。膽瓶不僅有150 件、300件、500件，還有1000件的大地瓶。

❺ 翡翠和玉有什麼區別，翡翠是玉嗎那個值錢

翡翠習慣上亦稱為緬甸玉，是緬甸出產的硬玉，日本、蘇聯、墨西哥、美國加州等地均產有硬玉，但其質量與產量遠遠不如緬甸聯邦。緬甸聯邦北部的密支那地區，翡翠礦床儲量最大，很早就開采寶石級翡翠，供應世界各地。所以人們長期以來只知道緬甸聯邦才出產翡翠，因此將緬甸聯邦玉作為硬玉的代名詞了，硬玉是學名，而緬甸玉則是行家的行話。

上好的翡翠，目前已為世界上越來越多的人們所珍愛，同時在世界珠寶習俗中，人們還把翡翠定為五月的誕生石，為善良、熱情之石。翡翠產於緬甸聯邦及中緬邊境地帶，大量輸入中土是清中期以後的事情。但從文字記載及出土實物記錄看，翡翠的出現時代還要早得多。
翡翠，自古以來就以它的深邃晶瑩的質地，蘊涵著神秘東方文化的靈秀之氣，有著「東方綠寶石」的美譽，被人們奉為最珍貴的寶石。漢代許慎在《說文解字》中解釋說：「翡，赤羽雀也；翠，青羽雀也」。
古人用兩種美麗的小鳥來命名一種玉石，該是擁有一種怎樣動人的情懷，無形中為這種玉石增添了一種悠遠的文化氣息。
「謙謙君子，溫潤如玉」，翡翠正是以它優雅華貴深沉穩重的品格，與中國傳統玉文化精神內涵相契合，征服了中國大眾的心靈，被推崇為「玉石之王」。翡翠是一種人們喜愛的石頭，它光彩溫潤、色澤鮮艷、美麗動人。它與其他玉石一起在中國歷史的長河中構成了獨特的文化；它不僅是一種美麗的石頭，而且在人們的心目中，它還帶有神秘的信仰的附托。更為甚者，它還帶著強烈的政治經濟色彩，在玉的精神中，深深地烙下了人類歷史發展中政治經濟文化發展的印痕。
儒家思想的道德哲學可用五個字來概括：仁、義、智、勇、潔。其象徵意義則可以從玉的物理性質來喻意：「玉乃石之美者；有五德。潤澤以溫，仁也。鰓理自外可以知中，義也。其聲舒暢遠聞智也。不折不撓，勇也。銳廉而不悅，潔也。」
由此可知，中國古代道德思想對玉的理解，對玉的美的理解完全與對人的道德品質的追求融為一體。玉的品質就是人的道德、人格。後來的「寧為玉碎，不為瓦全」的崇高犧牲精神，即是以玉的純潔高尚為喻，不願做醜陋的小人。
中國人對玉的理解，首先是從古代人對自然、天地、環境的神奇力量的不可捉摸到作為神來膜拜、祭祀，進而轉變為宗教觀念的。無論是道家、儒家、佛家，都認為神靈的玉給予力量和智慧，並以達到平安的人生。故玉器中出現了祭禮、避邪、護宅、護身等獨特文化景觀。例如，祭禮的玉大體有璧琮圭璋琥璜。禮曰： 「蒼璧禮天，蒼者如天之色，璧圓像天體之形；黃琮禮地，黃色象徵大地，四方喻地；青圭禮東方，圭代表玉者的身份，也喻寓太陽，青色代表東方，屬木，喻春天，為天子大典之祭器；赤璋禮南方，半圭稱為璋，赤代表南方，夏天，屬火；白琥禮西方，世稱白虎西方，屬金，喻秋天，白虎星為西方之星；玄璜禮北方，璜為半璧，喻冬天、北方，屬水」。 故古禮死屍心背四方置璧、琮、圭、璋、琥、璜六種玉器，以禮天地四方之精。玉器文化中獨特的佛神文化也是玉器宗教文化的重要組成部分。
玉器的政治經濟思想是從社會有階級開始的，因此，它具有鮮明的地位等級、政令、戰爭、財寶等特點。中國人對玉器的地位等級的理解尤為精闢，它用不同的形器劃分了人的政治地位。《周禮》中講道： 「以玉作六瑞，以等邦國。王執鎮圭，公執恆圭，侯執信圭，伯執躬圭，子執谷璧，男執蒲璧」，「天子既執圭，後則奉琮」。在後來清朝中出現的不同官位朝珠的不同及珠質的不同即是這一思想的延續與發展。中國歷史上有名的和氏璧的故事，以及歷代王朝都將玉器作為財寶收藏與玩賞，無一不是這一屬性的最好體現。
在石器時代，由於生產力的低下，生活的艱苦和解釋不了的自然現象，先民們把硬度高的石頭用石打石的方法製造工具，後又把色澤艷麗的美石，經過打磨穿孔，甚至繫上自捻的小繩、套在頸項上以辟鬼魔、護身求安，這是最為原始的信仰與寄託。隨著生活資源的豐富，先民們感到美的石頭，不但能護身辟邪，而且它還是一種美化自己的飾物，這又是最原始的審美意識，一種最早出現的信念和虔誠。
從這以後經過兒千年，玉不斷的被賦予新的含意，發生著新的作用，在以後的社會發展進程中，更產生了許多和玉緊密關聯的神話與傳說，在華夏文明史上，玉石文化無處不見，精神美的象徵，因而文人常用以比喻許多事物，使許多人、物、事、景為之增輝生色。如謝枋得《蠶婦吟》：「不信樓頭楊柳月，玉人歌舞未曾歸」，稱美女為玉人；牛嶠《菩薩蠻》：「門外雪花飛，玉郎猶未歸」，玉郎是女子對丈夫或情人的愛稱。至於玉容、玉面、玉貌、玉手、玉體、玉肩等，都是古代文人用來贊美美發性肌膚和姿色的。白居易《長恨歌》中「玉容寂寞淚闌干」；梁簡文帝《烏棲曲》中「朱唇玉面燈前出」里的「玉容」、「玉面」，則是指代「玉女」了。此外，形容人的風致還有「亭亭玉立」、「玉樹臨風」、「金有價,玉無價」、「君子以佩玉為美」，「金玉滿堂」，「金口玉言」，「冰清玉潔」「寧為玉碎，不為瓦全」等佳句名詩，形成了我國特有的一種玉文化及崇拜，都體現玉在人們文化生活中的地位。
「玉，石之美者也」。許慎在解釋並感慨著。
生成了億萬年的玉，遇到了中國人之後，才變成了通靈寶玉。而具有人類所有的美好品性的中國人，把玉看作了民族的精魂。因為玉也具備了人類所嚮往的所有的美好的品性，溫文、寧靜、含蓄、純凈、堅貞和正氣。「君子比德於玉」，是中國人一句古訓，是中國人與玉一見傾心的真情流瀉。中國人活著，像玉一樣，去世了，最神聖的悼念，也是「生芻一束，其人如玉」。玉最讓人稱道的品質還在於玉永遠不折不撓。「寧為玉碎，不為瓦全」，是玉最讓中國人感動的品性。
中國第一部詩歌總集《詩經》，收錄了西周初年到春秋中葉的305篇詩歌，其中有不少涉及到玉器或與玉有關的名篇名句，如「知子之來之，雜佩以贈之。」（《鄭風‧女曰雞鳴》），其意是：我知道你來慰勞我，把由幾種玉組成的佩玉贈送給你。「言念君子，溫其如玉。」（《秦風‧小戎》）之意為：想起我那心上人，溫文儒雅有如美玉。屈原《九章‧涉江》中雲：「登昆侖兮食玉英，與天地兮同壽，與日月兮同光。」此句是說：登上昆侖山品嘗玉之精華，可與天地一樣長壽，像日月一般光輝。這都是膾炙人口的千古絕唱。
之後，漢賦、唐詩、宋詞、元曲以及明清小說等不同體裁的文學作品中，有不少用「玉」字的句子或題名，還有涉及玉的主題與情節。描寫玉工碾玉勞動及其不幸愛情遭遇的宋話本《碾玉觀音》，與玉的關系就更為直接。元明雜劇《玉玦記》、《拾玉鐲》、《一捧雪》等，也都是以玉文化素材為創作線索的代表作品。
唐宋詩詞中，用「玉」字或以玉字組句的，確是屢見不鮮、比比皆是，但以全詩吟玉或與玉密切相關的卻不可多見。罕見的以玉為主題的唐詩，有李賀所作《老夫采玉歌》（《全唐詩》卷三百九十一），這首七言古詩描寫一老夫在蘭溪冒著飢寒和死傷的危險采玉的苦難生活，摘引前半部分：
「采玉采玉須水碧，琢作步搖徒好色。
老夫飢寒龍為愁，蘭溪水氣無清白。
夜雨岡頭食蓁子，杜鵑口血老夫淚。……」
歷代有不少有關玉的名句，如：
「沉香斷續玉爐寒，伴我情懷如水……，吹簫人去玉樓空，腸斷與誰同倚。」（李清照：《孤雁兒》）
「我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。」（蘇軾：《水調歌頭》）
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洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺 <芙蓉樓送辛漸>王昌齡
玉瓶瀉尊中,玉液黃金脂 <效陶潛體>白居易
顧慚青雲氣,謬奉玉樽傾 <獻從叔當宰陽冰>白居易
釵頭玉茗妙天下,瓊花一樹真虛名 <眉州郡燕大醉中間道馳出城>陸游
著意登樓瞻玉兔,何人張幕遮銀闕 <滿江紅 中秋>辛棄疾
飛起玉龍三百萬,攬得周天寒徹 <念奴嬌 昆侖>毛澤東
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙 <無題> 李商隱 碧香三酌半，玉笛醫生段 <月下聞笛> 楊萬里
還有許多有關玉的美妙成語及詞句，現列出最主要的如下：
鑒玉尚質，執玉尚謹，用玉尚慎。家家抱荊山之玉，人人握靈蛇之珠。藏玉顯真情，佩玉升情操。艱難困苦，玉汝於成。金玉其外，敗絮其中。寧可玉碎，不願瓦全。無陽不看玉，月下美人多。太平盛世玉生輝。他山之石，可以攻玉。豐年玉、荒年穀。無瑕勝美玉。化干戈為玉帛。萊霞倚玉樹，玉石俱焚，玉潔冰清，玉魚之斂，玉姜避難，玉燕投懷，玉扇之報，玉昆金友，玉粒桂薪，玉潤珠圓，玉不琢不成器，金科玉律，金玉良言，金玉滿堂，金枝玉葉，金口玉言，金馬玉堂，金漿玉醒，金童玉女，冰肌玉骨，潔身如玉，亭亭玉立，溫潤如玉，守身如玉，拋磚引玉，良金美玉，瓊樓玉宇，憐香惜玉，香消玉隕，飛珠濺玉，玉樹臨風，美玉如斯等。
當人類的祖先把一顆獸牙或一塊獸骨用皮繩穿起掛在自己的頸部時，那不僅僅是愛美的天性在作怪，還希望掛在胸前的戰利品，能為他們趨吉避凶，消災解難。每個民族在它的文明發展史中都蘊育了獨特的珠寶文化，一些珠寶首飾由於它材質的特殊性和某種傳說而被賦予了特殊的靈性，成為人們所說的祈福珠寶。時代在發展，科技在進步，人們自然不會再迷信珠寶的所謂神靈作用。然而，在源遠流長的歷史中形成的審美觀念和民風民俗依然潛移默化地影響著人們，追求幸福祈求平安也是人類共同的心願。當你戴上一件祈福珠寶，只要你心中懷著真善美，緊貼你肌膚的珠寶自然會體會你的真心與真情，相信吉祥、安康、幸福、快樂會永遠環繞著你。翡翠是玉中的一種，與璀璨閃耀的鑽石相比，中國人對細密圓潤、色彩鮮麗的翡翠傾注了更大的熱情。中國的玉文化源遠流長，古人雲：「君子之德比於玉」。戴一件晶瑩碧透、內蘊堅實的翡翠，就是你君子之風的體現，那些雕刻著吉祥圖案的翡翠更是幸運與幸福的象徵，翡翠讓你福運連綿。
如今，隨著人類文明的發展，翡翠作為玉石中最珍貴的品種之一，更為人們廣泛使用。人們用翡翠製作出各種精美的飾品、工藝品和首飾，來演繹藝術的真諦和美麗的風姿。每年一屆的香港佳士得拍賣會上，常常有翡翠精品以驚人的價格成交，其拍賣價值居各類寶石之首，可見翡翠的受歡迎程度。
西方人用鑽石代表永恆，東方人用翡翠代表精神和藝術，「五福臨門，福祿壽喜，步步高升，大展宏圖，花開富貴，萬象更新……」等中華文字的經典用語皆可由能工巧匠用翡翠雕琢成項鏈、戒指、掛件等來裝扮自己，顯示美麗和富貴。人們戴翡翠製成的神像等掛件，來達到精神上的寄託，用翡翠做成的擺件工藝品鎮宅、辟邪、欣賞及收藏。
「玉文化」在中華文明的發展史上，多興盛於太平盛世。今天，翡翠文化藝術的繁榮，與人們處在一個和平、富裕的時代有關。隨著人們文化生活水平的提高，翡翠所展示的藝術文化也越來越昌盛。翡翠的欣賞是一門藝術，我們每個人不但要從文化的層面來認識翡翠、欣賞翡翠，而且要多了解一些物化的東西，如翡翠的料石、翡翠的顏色、關於翡翠的一些常用術語，如水、種、地子、照映等，全方位地來對翡翠進行把握。人們收藏翡翠時，收藏的不是料石，而是雕琢成型後的器物，藝人對翡翠加工的過程就是賦予翡翠魂魄、性靈的過程，這之後翡翠才真正具有了藝術價值。就如和氏璧一樣，只有剖璞雕琢以後才表現出它的價值，而藝術是無價的。
翡翠的欣賞水平，是博採眾長而形成的。珍藏翡翠的人，他必須具備多種知識，必須了解中國整個玉器史，包括玉器的品種、形制、產地和工藝等。還必須了解中國青銅器，中國陶瓷器，中國書畫。因為在古老的文化中，各種文化都在一定的條件下相互影響，相互滲透。另外，還必須了解金、銀器的知識，因為在首飾類中，翡翠是與它們配伍而存在的。還有有關民族、民俗等方面的知識也要掌握。

❻ 玉壺有什麼用途

一般玉壺多以岫玉製成，在古代多用以飲酒。現在很少有人會用它飲酒，可以喝功夫茶用。