為什麼馬來西亞高樁舞獅那麼厲害

Ⅰ 舞獅的由來

舞獅是一種中國民間傳統表演藝術。表演者在鑼鼓音樂下，裝扮成獅子的樣子，作出獅子的各種形態動作。中國民俗傳統，認為舞獅可以驅邪辟鬼。故此每逢喜慶節日，例如新張慶典、迎春賽會等，都喜歡打鑼打鼓，舞獅助慶。舞獅亦跟隨著華人移居海外而聞名世界，馬來西亞、新加坡等地相當盛行舞獅。但中國大陸的民間舞獅實際已經日漸減少。聚居歐美的海外華人亦組成不少醒獅會，每年的春節或重大喜慶，他們都會在世界各地舞獅慶祝。 舞獅起源眾說不一。神話傳說是以前山中出現獅子，吃掉村莊內的村民，後來村民學會武功，格斃獅子，村民模仿獅子的形態而成為舞獅;亦有神話版本說是如來佛把獅子引走，因此南獅中常有「大頭佛」引領獅子。亦有傳說有村民以紙扎獅子及鑼鼓驅走年獸，演化成為舞獅。 較為可靠的說法是:中國本身沒有獅子，在中華文化中，「獅」本來是和「龍」、「麒麟」一樣都只是神話中的動物。到了漢朝時，才首次有少量真獅子從西域傳入，當時的人模仿其外貎、動作作戲，至三國時發展成舞獅;南北朝時隨佛教興起而開始盛行。史書中，《漢書禮樂志》中提到「象人」，據三國時的解釋，就是扮演「魚、蝦、獅」的藝人。到了唐朝，舞獅是大型宮廷舞蹈表演的一種。當時的「太平樂」亦稱為「五方獅子舞」。白居易的詩中描述獅子舞:「假面胡人假面獅，刻木為頭絲作尾，金鍍眼睛銀作齒，奮迅毛衣擺雙耳」，可見當時的舞獅跟今日我們所見的已十分相似。 今天的舞獅主要分南獅、北獅兩種。最初北獅在長江以北較為流行;而南獅則是流行華南，南洋及海外。近年亦有將二者溶合的舞法，主要是用南獅的獅子，北獅的步法，稱為"南獅北舞"!

Ⅱ 南獅的歷史

舞獅，又稱「獅子舞」、「獅燈」、「舞獅子」，多在年節和喜慶活動中表演。獅子在中國人心目中為瑞獸，象徵著吉祥如意，從而在舞獅活動中寄託著民眾消災除害、求吉納福的美好意願。
舞獅歷史久遠，《漢書·禮樂志》中記載的「象人」便是舞獅的前身。唐宋詩文中多有對舞獅的生動描寫。近年來，隨著中國經濟的發展與國際影響力的提升，在世界華人的傳播下，舞獅已經走向世界，全世界有華人的地方就有舞獅表演與比賽。舞獅已經成為了中華民族優秀的非物質文化遺產與民間體育藝術。 舞獅的起源有很多種說法。
最早的傳說認為，獅子是文殊菩薩的坐騎，隨著佛教傳入中國，舞獅子的活動也在中國逐漸興起。因此，舞獅是中國與西亞、南亞國家之間文化交流的產物。
更多的傳說認為，舞獅本來就起源中國。由於獅子體型威武，被譽為百獸之王，而中國一般不受獅患所害，因此，民間對獅子有親切感，把它當成威武與吉祥的象徵，並希望用獅子威猛的形象驅魔趕邪。中國社會歷來以農為本，配合節氣變更與農事生活，各種節日或迎神喜典應運而生。在這些節慶中，人們為了祈求生活平安詳寧，就以神或瑞獸來驅鬼娛神，這種形式便漸漸具有娛樂民間的意義。隨著人們對獅子的喜愛，人們已不滿足於門墩、屋檐、石欄、印章、年畫上靜止的獅子形象，他們要讓獅子活起來，於是創造了模擬獅子行為的舞蹈，再加以改進和發展，就成為中華民族的一門獨特藝術。 主要有以下的起源說：
漢代起源說。有關舞獅子的文字記載，最早見於《漢書·樂志》，其中提到「象人」，按照三國時魏國人孟康的解釋，「象人」就是扮演魚、蝦、獅子的藝人。由此可見，三國時已有舞獅子了。相傳漢章帝時，西域大月氏國向漢朝進貢了一頭金毛雄獅子。使者揚言，若有人能馴服此獅，便繼續向漢朝進貢，否則便斷絕邦交。在大月氏使者走後，漢章帝先後選了三人馴獅，均未成功。後來金毛雄獅狂性發作，被宮人亂棒打死，宮人為逃避章帝降罪，就將獅皮剝下，由兄弟倆裝扮成金毛獅子，一人逗引起舞，此舉不但騙過了大月氏使臣，連章帝也信以為真。此事後來傳出漢宮，老百姓認為舞獅子是為國爭光、吉祥的象徵，於是仿造獅子，表演獅子舞。舞獅從此流行。
南北朝起源說。南北朝時，民間也流行舞獅子。相傳北魏時屢受匈奴侵擾。有一次，匈奴特製木雕獅頭並用金絲麻縫成獅身，派善舞者到北魏進貢，意圖在舞獅時行刺魏帝，幸虧被忠臣識破，匈奴使者才知難而退。但是，北魏皇帝喜愛上了舞獅，命令仿製，舞獅得以流傳後世。也有說法認為，舞獅的起源與宗教活動有關。其中，最具代表性和說服力的是南北朝宋文帝元嘉二十三年（446），交州（今廣東、廣西一帶）刺史檀和之奉命征討林邑，林邑王范陽指揮士兵，操著長矛，騎在又高又大的象背上，使宋兵無可奈何。宋先鋒官想到百獸害怕獅子，想必大象也不例外，於是命士兵做了很多假獅子。每隻假獅子由兩個士兵披掛著，一人舞獅頭，一人舞獅尾，隱伏於草叢中。雙方交戰，宋軍放出了許多張開血口的假獅子，張牙舞爪直奔大象，大象嚇得掉頭亂竄，林邑軍全軍敗退。從此，舞獅在軍隊里流傳開來，後來又流傳到民間。五代之後從中原流傳至嶺南一帶。
唐代起源說。傳說唐明皇有一天做夢，夢見一隻五彩繽紛、闊口大鼻的獨角獸對著自己。這只怪獸沒有惡意，在台階前滾球，姿態威武。唐明皇醒後想重睹這一現象，於是要近臣照他夢境中的瑞獸模樣製造出來，同時讓樂部用雄壯的鑼鼓配樂編成舞蹈。自此之後，舞獅便流入民間。在唐朝，舞獅子已發展為上百人集體表演的大型歌舞，還作為燕樂舞蹈在宮廷表演，稱為「太平樂」，又叫「五方舞獅子」。當時的舞獅子還流傳到了日本。日本的一幅《信西古樂圖》中，就畫有古代日本奏樂舞的場面，與唐代的相似，只是規模小得多。
唐代以後，舞獅子在民間廣為流傳。宋代的《東京夢華錄》記載，有的佛寺在節日開獅子會，僧人坐在獅子上做法事、講經。明人張岱在《陶庵夢憶》中，介紹了在浙江舉行的燈節上，大街小巷，鑼鼓聲聲，處處有人聚集觀看舞獅子的盛況。 南粵大地，以其北隔五嶺，南接大海的特殊地理位置，孕育出敢於拼搏進取，務實致用等具有鮮明地方特色的嶺南文化。
受嶺南文化的熏陶，嶺南地區的舞獅具有鮮明的區域特色，南獅由北方的黃獅子（北獅）脫胎而來，與北獅相近，南獅頭上扎有一隻角，威猛粗獷，講究神似，鼓樂激昂，令人警醒，故南獅又被稱為醒獅。
傳說，在遠古時候，廣東南海出現奇獸，身長八尺，頭大身小，眼若銅鈴，青面獠牙，頭生一獨角。這頭奇獸於除夕晚出現，來去如風，專門破壞農作物，包括稻米，蔬菜等等，村民鄉眾不勝其煩。因他每逢過年時就出現，於是人們稱之為「年獸」，鄉民們就商議消滅「年獸」。
有智者獻計，用竹篾及紙，紮成奇獸的形狀並染上顏色，以各種形狀的布織成獸身，再集勇士十數人，持鍋等打得響的器具，並由一人手持雙菜刀，立於一圓砧旁准備敲打。大家依計而行，他們埋伏於「年獸」必經之地。
當「年獸」出現時，眾勇士一涌而出，擊打樂器發出「鏘鏘」、「咚咚」之聲，如雷貫耳。「年獸」聽見，嚇壞了，落荒而逃，從此銷聲匿跡，不復出現。為了慶祝驅趕奇獸成功並紀念紙扎獸頭的功勞，村民便於春節將它拿出來舞動。有的人們建議把它命名為舞獅：因為獅是獸中之王、勇猛的代表和吉祥的象徵。後來，鄉民除了在新年期間舞獅，也在慶典上表演舞獅，以增加熱鬧的氣氛。
相關史料也記載，廣東南海是南獅最早最正宗的發源地。明代初期，南海便有專門製作舞獅和鑼、鼓、鈸的能工巧匠。附近墟集、村落、逢年過節或遇到重大喜慶必定出動舞獅助興，成為民間傳統體育活動。四鄉和相鄰郡縣多有到佛山采購獅子和鑼鼓，這使南海的舞獅技藝得到流傳和推廣。
經過多年的發展，南獅就種類而言分為四大流派，有南海大頭獅、鶴山鴨嘴獅、清遠英德雞公獅、雷州半島的鸚雄獅。各地方的不同特點：廣州、佛山的大頭獅俗稱「佛庄、笑獅」，它的外形取唐代石雕獅子的精華，特點是額高、眉精、眼大、口寬頻笑。鶴山的鴨嘴獅頭稍長，俗稱「鶴庄、畫形、禽形或豹仔」，特點是眼企、吊眉、嘴形有鴨嘴和青蛙嘴兩種。清遠英德的雞公獅和雷州的鸚雄獅等，其獅頭有大號、二號和三號之分，外貌是以色彩來表現其性格。
關於南獅最大的特點就是神似，南獅突出一個「醒」字，就必須在「躍」、「撲」、「扎」三方面下功夫，功夫老練的舞獅手舞起獅來，已經達到睡獅已醒，動靜分明，剛柔相濟，形神俱備，人獅一體。
傳承與創新 南獅文化與技藝
在廣東,每逢節慶或有重大活動,舞獅助興是必不可少的節目。各個自然村落每年都會舞獅遊行,鳴放鞭炮,耍武比藝,共祝萬事順意,人樂年豐。脫胎於唐代宮廷獅子舞的廣東南獅,在廣東田野的自娛自樂中輕松過濾掉宮廷藝術的遲緩慵懶,注入草根的積極爽朗。
明清以來,隨著珠江三角洲人到南洋謀生,南獅也像對家人的牽掛一樣,被人們帶著漂洋過海,成為今天維系華人世界的重要文化紐帶,也成為世界認識中華文化最生動的一個樣本。現在,「有華人的地方就有舞獅活動」,日本橫濱中華街的華人學校里,舞獅是男生們的必練功夫。2007年,「舞獅」被馬來西亞官方列為本國50大國家文物遺產,得到政府固定撥款支持發展,成為維系大馬華人社會的又一紐帶。
反過來,流傳到海外的舞獅也在推動中國舞獅的更新。20世紀末,馬來西亞、新加坡等地的華人舞獅界經過精研中國舞獅,創出動作驚險、更具觀賞性的高樁舞獅。脫胎於廣東南獅的高樁舞獅迴流中國,誕生了現在的「競技南獅」。如今,各種舞獅大賽的競技場上,在2.5米-3米的高樁上演繹驚心動魄的動作場面,已然成為奪取錦標的最有力法寶。湛江的許屋、太平鎮等舞獅團,甚至已經開發出高樁單獅「飛躍穿火圈」的絕活。提起這些,湛江市群眾藝術館館長朱衛國總是心潮澎湃,因為他知道這是舞獅發展歷程中一次了不起的跨越。
南獅文化是嶺南文化的優秀代表，距今已經有一千多年歷史，歷代相傳，鼎盛不衰，是我國眾多民族體育中的一朵亮麗的奇葩。舞獅文化內涵豐富，獅是一種雄健、威武、勇敢和力量的象徵，更是一種文化的載體。這項運動集武術、舞蹈、編織、刺綉、繪畫和音樂等多種藝術於一身，通過人體之間的搭配連接、密切合作，模仿獅的各種形態動物，來表現體意，是最能體現我國民俗民風的傳統體育項目之一。
南獅深厚的文化底蘊決定了其不愧為我國首批國家級非物質文化遺產之一，它不但能烘托節日熱鬧氣氛，而且顯示出我國人民尚武、愛國的精神，其深厚的文化底蘊與內涵是當代流行的西方體育無法比擬的。
南獅蘊涵著中華民族特有的精神價值、思維方式和文化意識。南獅文化也是嶺南文化的有機構成，寄託了嶺南先民勇於創新，堅持不懈的精神，我們甚至可以從南獅演變與發展軌跡中看出嶺南文明不斷進步、沖突、融合的軌跡。在發展過程中，南獅文化廣泛地吸納了各個文化特質，形成了嶺南文化先進而鮮明的文化性格，成為嶺南文化的縮影。
從上世紀80年代開始，經過二十多年的發展，南獅文化被廣大華僑帶到了東南亞、歐美地區，代表華夏民族的文化內核，成為凝聚海內外華人、華僑的「黏合劑」，對推動民族認同、民族和解、跨文化交流與互動、人類文明的進步和豐富世界文化多樣性作出了傑出的貢獻。
南獅蘊藏著中華民族特有的精神價值、思維方式和民族情結，當前，以南獅為代表的文化建設受到沖擊的趨勢正在日益加大，搶救與維護已經刻不容緩，保護與傳承南獅文化是我們義不容辭的義務。我們要站在非物質文化遺產的高度保護該運動，要建立體育類非物質文化遺產保護中心，成立專門的南獅研究與保護機構，逐步實現南獅文化保護的科學化、規范化、法制化，使我國各民族的經濟文化共存共榮，交相輝映，永葆中華文明的燦爛多姿。

Ⅲ 舞獅打鼓口訣

五個階段基本鼓打法：

(1) 擂鼓：開始拜神或行禮均擂鼓三次左右中。

打法：(咚咚咚咚咚咚咚咚咚咚切)，(咚咚切)(每三次)

(2) 起獅鼓：拜完神或行完禮開始起舞

打法：打鼓邊(得得得)後打鼓：(咚撐撐撐撐撐撐撐撐切)

（3) 行獅鼓：(三星鼓)其動作是左望右望，尋找食物。

打法：(得咚切)，(得得咚切) (咚咚撐切)循環二至三次。

(4) 拋獅鼓：法備動作去食青，或試探動作。

打法：(咚咚洞咚切)，(咚咚洞咚切) (咚咚洞咚切)。

(5) 七星鼓：咬七星試探動作看其動作可否進食。

打法：(咚撐撐)，(咚撐撐)，(咚撐撐)，(咚洞洞咚撐撐撐撐切)。

拓展資料:

舞獅是我國優秀的民間藝術。每逢佳節或集會慶典，民間都以舞獅來助興、舞獅有南北之分，南方以廣東的舞獅表演最為有名。獅子是由彩布條製作而成的。每頭獅子有兩個人合作表演，一人舞頭，一人舞尾。表演者在鑼鼓音樂下，裝扮成獅子的樣子，做出獅子的各種形態動作。在表演過程中，舞獅者要以各種招式來表現南派武功，非常富有陽剛之氣。

中文名:舞獅

外文名:lion dance

類 別:傳統民間藝術

舊 稱:太平樂

Ⅳ 藤縣民間舞獅技藝的舞獅簡介

藤縣獅隊屬南派舞獅，其表演形式主要是采青和高樁表演。表演者通常是二人合舞一個獅子，藉助道具的設計展現出山、嶺、岩、溪、澗、索、橋、水等大自然景物，通過在樁陣上跳躍騰飛等各種高難、驚險動作，表露獅子的喜、怒、醉、樂、醒、動、靜、驚、疑、猛等神態，反映了獅子歷盡千辛萬苦，克服重重困難、勇敢向前的精神，最終獲得豐碩成果（采青），從而把舞獅藝術推向擬人化的勵志教育，將雜技、武術、技巧、舞蹈等技術融於獅藝之中，把獅子的各種神態、形態表現得淋漓盡致、出神入化，給觀眾以力與美的藝術享受。藤縣舞獅在高樁設計、舞獅動作設計形成了自己獨特的理念，獨創了「靈猴攀樹」、「鋼絲翻筋斗」等一系列高樁舞獅的動作，名揚東南亞，飲譽粵、港、澳、台。藤縣舞獅隊於2004年7月代表中國參加在馬來西亞雲頂舉辦的「雲頂杯」第六屆世界獅王爭霸戰中，取得了第一名和「世界獅王」、「東方獅王」稱號。由於舞獅技藝訓練極為艱苦，而訓練出優秀的演員需要較長的時間，而且有一定的危險性，因而，願意接受訓練的人越來越少。同時由於資金的缺乏，獅隊的專業訓練條件長期得不到改善，這將不利於藤縣民間舞獅這種高難度、高要求、高標准技藝的提高和人才培養，也使它的傳承隱藏著危機。為保護藤縣民間舞獅技藝，地方有關部門制定了五年保護計劃，在醒獅團業余體校的管理、訓練、激勵機制、硬體設施以及挖掘、創新獅藝等方面加以保護。藤縣「民間舞獅技藝」是梧州市具有深厚群眾基礎的漢族民俗技藝，保護它將對有效挖掘、保護、傳承和發展梧州市非物質文化遺產有著極大的促進作用。

Ⅳ 舞獅最早起源在哪裡

關於我國舞獅的起源，有各種說法，至今尚未有定論。

神話傳說是以前山中出現獅子，吃掉村莊內的村民，後來村民學會武功，格斃獅子，村民模仿獅子的形態而成為舞獅；亦有神話版本說是如來佛把獅子引走，因此南獅中常有「大頭佛」引領獅子。亦有傳說有村民以紙扎獅子及鑼鼓驅走年獸，演化成為舞獅。

遠古起源說認為舞獅源於「驅儺」。在遠古時代，古人發明了「儺」。「驅儺」逐漸演變為現代的舞獅。儺獅舞除了在村寨中表演之外，更多是進入百姓人家，在驅除疫鬼的同時，又增加了送福、祈福任務。

漢代起源說認為起源於漢代的「象人」 。相傳漢章帝時，西域大月氏國向漢朝進貢了一頭金毛雄獅子，使者揚言朝野，若有人能馴服此獅，便繼續向漢朝進貢，否則斷絕邦交。

在大月氏使者走後，漢章帝先後選了三人馴獅，均未成功。後來金毛雄獅狂性發作，被宮人亂棒打死，宮人為逃避章帝降罪，於是將獅皮拔下，由宮人兄弟倆裝扮成金毛獅子，一人逗引起舞，此舉不但騙過了大月氏使臣，連章帝也信以為真。

此事後來傳出漢宮，老百姓認為舞獅子是為國爭光、吉祥的象徵。於是仿造獅子，表演獅子舞。舞獅從此風靡流行。

有關舞獅子的記載，最早見於《漢書·樂志》，其中提到「象人」，照三國時魏國人孟康的解釋，「象人」就是扮演魚、蝦、獅子的藝人。由此可見，至遲三國時已有舞獅子了。

(5)為什麼馬來西亞高樁舞獅那麼厲害擴展閱讀：

舞獅分為北獅、南獅。最初北獅在長江以北較為流行；而南獅則是流行華南，南洋及海外。近些年來亦有將二者溶合的舞法，主要是用南獅的獅子，北獅的步法，稱為"南獅北舞"。

北獅的造型酷似真獅，獅頭較為簡單，全身披金黃色毛。舞獅者(一般二人舞一頭)的褲子，鞋都會披上毛，未舞看起來已經是維妙維肖的獅子。獅頭上有紅結者為雄獅，有綠結者為雌性。北獅表現靈活的動作，與南獅著重威猛不同。舞動則是以撲、跌、翻、滾、跳躍、擦癢等動作為主。

南獅又稱醒獅，造型較為威猛，舞動時注重馬步。南獅主要是靠舞者的動作表現出威猛的獅子型態，一般只會二人舞一頭。獅頭以戲曲面譜作鑒，色彩艷麗，製造考究；眼簾、嘴都可動。

Ⅵ 馬來西亞的國家遺產（急）

一、MULU國家公園：
MULU國家公園（www.mulupark.com)，聯合國教科文組織認證的世界遺產之一.
莫魯山國家公園是馬來西亞6大國家公園之一。位於沙撈越州北部的婆羅洲第四省和第五省，靠近汶萊邊境，面積約5.3公頃，和梅搭拉穆保護林（12，500公頃）相接。莫魯山國家公園最早命名於1974年10月，於1985年對公眾開放。 莫魯山國家公園地處婆羅洲傾斜地帶，地形復雜多變，包含了所有主要的岩石類型。莫魯山國家公園的氣候12月到3月間受東北季風的影響，3月到10月受西南季風的影響。

馬來西亞 「小汕頭」新山之柔佛古廟游神 (又被稱為「營老爺」)，一路走來，已有一百三十多年的歷史。今天，這個潮州風格明顯的民俗廟會，被台灣民俗學者定位為：「台灣媽祖廟會之外，華人世界最大的廟會」。甫於二月十五日（正月廿一日）舉行的夜遊，依然全城如醉如狂，萬人空巷

有人說，歷史逾百年的柔佛古廟游神已經超越宗教信仰，是新山華人歷史與文化的活化石。

也有人說，柔佛古廟游神，是新山一年一度的 ＂古今對話″。百多年前 「義興公司」通過柔佛古廟奠下的五幫共和精神，年復一年於游神盛會中獲得更新、延續至今。

中國廈門大學歷史學者曾玲教授看了，直言 這是神與人狂歡的嘉年華！

潮州民俗學者黃挺教授看了也說，這是生命力充沛的民俗文化，反映斯土斯民的文化情感。

去年春節期間到馬來西亞拍攝《馬來西亞探親行》的潮州電視台采訪人員，一年後猶如此回味：「如此規模的游神活動真讓人終身難忘。。。」。

在1937年初版的《潮州年節民俗談》一書中，作者沈敏有一段文字如此形容潮州青龍廟的游神： 「花燈美景，百戲雜陳，鼓樂喧天，爆竹震耳，遊人達十萬余，全城如醉如狂，居民乘此期間，應酬戚友，宰牲宴客，備極奢華，為潮州游神中最高的盛況，可謂極熱鬧之大觀了」。沒想到，除了沒有震耳爆竹及備極奢華的宰牲宴客之外，七十多年前潮州游神全城如醉如狂的文字寫照，全然可搬到新山這座亞洲極南地角的邊城廟會- - 文化傳承的曲折命脈與歷程，本身就是令人贊嘆的精彩。

己丑年的古廟眾神出遊，更具備了將柔佛古廟及眾神出遊 「營老爺」申請列為馬來西亞國家文化遺產之深層意。今年, 挾著柔佛州高樁舞獅及節令鼓雙國家文化遺產首度結合演 《廿四節令鼓舞高樁獅》之盛況，矗國家文物局副總監希歷寧搏先生特別南下觀看 「營老爺」，並於次日回鑾儀式上試扛神轎，令新山華人情緒更形興奮澎湃，有感這項百年廟會向國家 「申遺」目標又邁進了一大步。

「重典」節目《廿四節令鼓舞高樁獅》是雙雙名列馬來西亞國家文化遺產（文化與藝術類）之高樁舞獅及二十四節令鼓的首次結合演出。來自柔佛州西北西鎮麻坡市的關聖宮龍獅隊的高樁舞獅，在國際及國內的舞獅比賽中，屢獲殊榮，曾獲得29次世界冠軍頭銜以及39次國內冠軍。

而二十四節令鼓則是已故國家文化人物陳徽崇老師及潮籍詩人陳再藩於1988年原創，並在全球華人社會，獲得認同與傳播，成績斐然。於游神前夕, 即2月14日，廿四節令鼓剛被馬來西亞文化部宣布為第二批園家文化與藝術遺產。

柔佛古廟游神也許始自十九世紀七十年代。百多年來幾乎從未中斷，僅在1942年爆發第二次世界大戰時，才被迫停辦一次。游神活動，是新山華人社會一個普天同慶的大日子，據地方社會的傳聞，游神也獲得柔佛皇室的鼎力支持，因此歷久不衰；柔州蘇丹皇儲依不拉欣在這之前，也曾出席游神的活動。

「營老爺」 盛會近年來獲得國內外更多媒體 (報章 /雜志 /電視/ 記錄片等) 的關注與報導，且被視為研究華僑移民社會與在地生活融合為一體後的重要民俗節場。這個發展，不但引來國內外旅客，也刺激了新山各方言族群對本身原鄉文化的重視，這種情況特別顯現於五幫鄉會對參賽花車的重視，例如客家公會便呈獻了精緻考究的客家民風婚禮、而廣西會館的山歌花車，唱做俱佳。潮州八邑會館則以春牛圖為設計主題。五幫鄉會紛紛向原鄉文化與民俗汲取色彩鮮明的養份，勢必催生來年更精彩的表演陣頭，使亞洲大陸最南端這場數十萬人參與的 「正月營老爺」演化成中國嶺南民俗文化在海外的重要舞台。

農歷正月二十一日，二月十五日，新山市中心的黃亞福街即使過了午夜十二點，依然長街沸騰如龍，在隆隆陣響的煙花籠罩下，萬人空巷。代表五大籍貫族群的神像依序 「營游」而過，萬人膜拜，群呼 「興、發」的場面，振奮人心。根據新山中華公會會長林玉欽指出，今年的古廟游神，估計有逾25萬人參與，比往年更加踴躍。

目前的古廟游神，除了華社之外，也吸引了其他種族參與，並成為國內一項旅遊吸引景點。

在2008年的雙七世界遺產大會上, 馬來西亞的馬六甲和檳城終於被列入世界遺產名目. 此時, 也許已沒有人會將馬六甲, 與一個偉大的名字--鄭和, 聯系起來了.
自從大航海時代以來, 馬六甲就變成了中西航線中極其重要的貿易港口了. 馬六甲以其博大的胸懷, 歡迎各方來客. 中國人, 印度人, 阿拉伯人和西方人都在此留下了他們的足跡. 受中西文化的影響, 馬六甲也出現了各式各樣的建築, 華洋雜陳, 就好像是一間中西建築博物館. 此外, 600多年來的風風雨雨, 也把馬六甲變成了一本生動的歷史教科書. 她不僅反應了馬六甲的歷史變遷, 也是馬來亞艱辛立國的最好寫照.

14世紀初, 巴倫邦王子在強大的滿者伯夷(爪哇)的驅趕下, 離開了蘇門答臘, 到處流浪, 最後流落到馬六甲這個偏僻小村立足. 但在當時, 馬六甲仍處在暹羅(今泰國)的保護之下, 王子必須定期向暹羅進貢.

這時, 大明王朝最先發現了馬六甲的重要戰略地位, 曾多次譴使來訪. 鄭和也將馬六甲列入七下西洋中的重要據點. 在明朝和鄭和的大力扶植下, 馬六甲從暹羅的勢力中獨立出來, 成為中國的保護國, 受到了大明的封賜. 明成祖還將馬六甲王宮所在的山封為鎮國山.

鄭和艦隊七下西洋中, 曾多次訪問馬六甲, 在此等候季風, 並在馬六甲的河口修建性永久官廠(立排柵, 如城垣, 設四門更鼓樓), 留軍民長期住守於此, 看守從東南亞各國搜羅來的番貨. 這種在海外設立貿易據點的方法, 後來被西方的東印度公司仿效. 鄭和不僅帶來了大量的陶瓷和絲綢, 也帶來了華人到馬來亞的第一次移民浪潮.

1456年明朝的漢麗寶公主(不知道是不是另一位倒霉的宮女)嫁給馬六甲王子, 並在馬六甲的中國山建立了宮廷, 公主隨身帶來的500宮女, 後來多嫁給馬六甲巫族(馬來族)的王公貴族. 其華巫混血後代, 男的就叫峇峇, 女的則叫娘惹. 峇峇娘惹結合並繼承華族和巫族的傳統, 形成獨特的峇峇娘惹文化. 現在, 在馬六甲的唐人街, 不但可以吃到地道的娘惹餐, 也可以參觀峇峇娘惹博物館, 以了解他們的風俗習慣.

如今, 與唐人街相鄰的鄭和官廠已成一片廢墟. 只有中國山還在華人的掌控之中, 成為海外最大的華人墓地. 其山腳下的三寶廟也是為了紀念鄭和而建的中國廟. 喝了廟里的井水, 據說就會讓人流連忘返. 三寶廟旁的漢麗寶井, 據說也是鄭和當時派人在馬六甲挖掘的十口水井之一.

唐人街是一個活的廟宇博物館, 多座馬國最早的廟宇都在此地. 始建於1567年的青雲亭據說是為紀念明朝使節的到訪而建的. 其建築材料和內部擺設多從中國運來, 鄭和下西洋的紀念石碑也收藏在這里.

在馬六甲國王變成的伊斯蘭王國之後, 馬六甲出現了多座蘇門答臘三層方塔式的回教堂, 建於1748年甘榜吉寧(Kampung Keling)回教堂就是這種式樣回教堂的代表, 外觀上和洋蔥頭式的摩爾回教堂全然不同. 當然, 馬六甲也少不了印度廟, 甘榜吉寧回教堂旁邊Sri Poyatha Venayagar Moorthi印度廟就顯得十分古樸.

唐人街的中心, 有一條叫做雞場街的古董街, 兩邊全是中國南方式樣的百年店屋. 入夜, 雞場街就成為一條夜市街, 十分熱鬧. 白天吃過了馬六甲的雞飯粒, 晚上就在夜市吃小吃, 很不錯. 這里有一種巨型包子(葉子眉包子), 別處難得一見. 雞場街上有幾家華人的宗鄉會館, 晚上就成了華人唱卡拉OK消遣的去處.

Ⅶ 哪裡的醒獅隊最有名最厲害

廣東遂溪。

遂溪醒獅表演始於明清時期，是一種地道的廣東省民間舞蹈，是廣東舞苑中的一寶。傳統民俗認為舞獅可以驅邪辟鬼。

故此每逢喜慶節日，例如新張慶典、迎春賽會等，都喜歡敲鑼打鼓，舞獅助慶。200多年來，凡逢年過節、喜紅慶典，都用醒獅助興，祈求平安吉祥，醒獅表演成為當地乃至湛江市群眾喜聞樂見的一項活動。

近年來，遂溪縣因勢利導，加強組織、積極扶持，全縣民間醒獅表演活動空前活躍。

表演形式：

遂溪民間醒獅的表演形式，一般分為傳統獅和高樁獅。

傳統獅以地上裝設的凳、桌、梯和配以盆、桶、籮等物品表演為主。

高樁獅則在傳統套路上，加以發揮提升，在製作一條長達巧米、高近3米的高低錯落的樁柱上表演，更顯驚險高難。

舞獅藝人在教授獅藝時，對每個動作都有民間的口語稱謂，如:天狗追日（凌空推進）、犀牛望月（轉體180度回身上腿）、蜻蜓點水（鉗腰環旋）、金龍騰雲（連環飛躍）；

搭背跟斗（翻滾落地）、風火輪（高樁側空翻）、懸崖尋寶（雙足鉗單樁）、盪鞦韆(180度凌空轉體接佔位)、採摘靈芝皿足掛樁接上腿)、金雞獨立（單足上腿）、一柱擎天（雙足站肩）；

童了一拜觀音（彎足坐頭）、坐一字馬（鋼索上劈）、橋底取寶（橋上倒掛采青）、轉圓圈（首尾交換）等。

Ⅷ 南獅的南獅的傳統套路與高樁南獅

按表演套路分為傳統獅與現代高樁獅，按類別分為「佛裝獅」和「鶴裝獅」。南海既是傳統南獅的策源地，更是現代高樁獅的創新地。 外行看熱鬧、內行看門道。舞獅的時候，獅子隨著鼓樂聲，左騰右挪，上竄下跳，前探後視，時而威武勇猛，雄壯威風，時而嬉戲歡樂，幽默恢諧。不懂傳統南獅的人認為獅子舞得活靈活現、生動有趣。懂得南獅的內行人則知道，每一個鼓點、每一個動作、每一個形態都有著規定的套路與不一樣的意義。
成功的表演讓觀眾看到的不但是精湛的技藝和高超的難度，更重要的是讓觀眾從中看出或悟到獅子在表演中的各種思維、各種動作的目的，把舞獅表演擬人化，賦予人的思想。
在舞獅技藝中，南獅重寫意，所以，南獅有喜、怒、哀、樂、動、靜、驚、疑這八種形態，這些形態把獅子表演得惟妙惟肖、出神入化、淋漓盡致。例如，喜：獅子為了采青，不惜千辛萬苦，排除萬難，當採得青時，喜形於色。怒：獅子遇到物體阻擋或外物騷擾，便會憤怒，舞獅者須領會表達。哀：獅子遇到困難，未能解決，便會顯露哀傷，如何表達，全靠舞獅者。樂：獅子在樁上自由跳躍，落腳抓水，盡顯快樂神態；動：獅子好動，喜愛跳躍，舞獅者在樁上跳躍，更能表現其動態。靜：獅子經過千辛萬苦，困難重重，身心感到疲倦，便需靜下來休息。驚：獅子遇到危險，便會產生驚怕的動作，舞獅者便須要將其驚怕動作表達給觀眾。疑：獅子多疑，對身邊每一樣新的事物，皆產生懷疑，故舞獅者必須做出疑慮神態。
南獅各種形態在表演時，要求鼓點作如下配合：
喜：配輕、快、歡樂的鼓點，獅子高興、快樂、眨眼、微笑、輕擺頭或輕跳轉身，配弓步、馬步、上膝或獨立步等。
怒：配重、急、快鼓點。獅子生氣發怒，怒目瞪眼，開口吼叫，獅頭用力抖動，配馬步、弓步站立步等。
哀：配急、重的鼓點，獅子遇到困難而露哀傷，獅頭左右擺動，老是踏步或轉身等。
樂：鼓點要輕、重、快結合。獅子喜歡快樂，搖頭擺尾，眼、嘴隨鼓點節奏而開合，配小跳、秩歌步、小步跑等步法。
動：根據獅動激情配以輕、重、快、慢、急、緩鼓點，步法隨鼓點節奏而改變姿態。
靜：鼓停獅靜，目光平穩，配仆步、弓步、馬步。
驚：鼓點快、重，後突停鼓點，因突然情況使獅子產生受驚而狂奔或原地瞪眼開口或合嘴，獅身抖動，特別獅後腿的抖動要突出，迫真，配弓步、馬步等。
疑：配輕、慢鼓點，開眼合嘴，獅頭左右慢轉或前伸後縮，不輕舉妄動，猜疑不信,配與仆步、弓步、馬步，上膝等造型。
南獅造型套路也很多，這就要求舞獅人利用人體多種姿態和獅頭、獅尾雙人配合，將力度、幅度、速度、耐力等揉進舞獅技巧中，完成各種高難度動作，或動或靜，表現獅子的勇猛剽悍、頑皮好動等習性。
根據南獅的形態與套路，南海舞獅編出了許多膾炙人口、廣為流傳的套路。最為著名的有瑞氣護佑創輝煌、群獅起舞慶昇平、巧奪蓮花青、勇奪帥旗、翻山越嶺采靈芝、獅子過三山、雙獅樓台會、靈蛇獻瑞等。
南獅每一個套路都有不同的含義。例如，「瑞氣護佑創輝煌」是指醒獅得知在高山峻嶺中有一株匯聚天地靈氣孕育成型的仙草，醒獅為求仙草，穿溪過澗，上高山、過峻嶺，歷盡千難萬險，終得靈氣仙草。該套路的寓意為：成功創業，靠的是志氣、勇氣和自身努力。又如，「群獅起舞慶昇平」，是指群獅在抑揚頓挫、輕松活潑的鼓樂節奏中來回穿插，翻飛騰躍。動作干凈利落、整齊劃一、造型威武。呈現當今太平盛世之喜相。該套路寓意為：天下太平盛世，群獅起舞，氣氛熱烈，適合企業開張、大型樓宇奠基、周年志慶等慶賀場面。 在南獅表演與比賽中，最重要的一個環節就是采青。相傳，「采青」原來有「反清復明」之意，緣於清代統治者施行暴政，大興文字獄，濫殺無辜，激起群眾義憤，百姓反清活動風起雲涌，將南獅稱為醒獅就有暗示國人應該覺醒之意。采青有「采清」與「踩清」的諧音，含有推翻清朝的含意。之後，采青遂變成娛樂昇平的獅藝表演的一個環節，「青」普遍用生菜。
舞獅的時候，人們一般會懸掛一根生菜，取其意頭，有「生猛」、生意興隆的象徵。把生菜及利市(紅包)懸掛起來，獅子在「青」前舞數回，表現猶豫，然後一躍而起，把生菜一口「吃」入嘴內，再把生菜「咬碎吐出」，然後向大家致意，或把「青」吐出來拋給主人，主人接「青」以後，表示接到福了，無比高興。
生菜的粵語諧音為「生財」，有財源滾滾、生意興隆之意。為了增加娛樂性，采青有時還會用上特技動作，如上肩(舞獅頭者站在獅尾者肩上)、疊羅漢、上桿(爬上竹桿)、過梅花樁(經過高低不一長木樁)等等。
南海風俗喜舞獅，每到春節、元宵節都有獅隊進村，家家戶戶均在門前放置生菜一盤，以備獅子採食，南獅「食」生菜稱之為「采青」。有些人家為避免獅隊看不見「青」而將生菜用竹竿高掛門前，並附紅包一封，以酬謝獅隊舞獅辛苦。時至今日，在南海大瀝鎮，每年的的農歷正月十四，全鎮都保留這一風俗。
采青經過一代代舞獅人的傳承與發展，已經有了多種形式，如盤青、蛇青、蟹青、凳青、高青、地青、水青、和橋青等。其中，采高青又名「企膊」（站在肩膀上），最為高難。舞者各舞獅頭和獅尾，站在二人的肩膀上表演，一邊舞耍動作，直至將預先扎掛的「青」採下來。獅的舞動要配合音樂的節奏。舞獅有時還會有一人扮作「大頭佛」，手執葵扇帶領。 南獅點睛是南獅傳統習俗之一，有著悠久的歷史，蘊藏著吉祥喜慶之意。一般新的獅頭紮成還沒有啟用前就要舉行點晴儀式。在古代，富貴人家請獅子，都要求獅隊扎作新獅子，在舞獅之前舉行點睛儀式，由邀請獅隊的主人點睛。主人來到雄獅面前，妙筆數落，分別在獅子的雙目、額和舌頭三處點上殷紅硃砂漆，隨即禮成。
到了現代，無論是企業開張慶典或奠基，還是表演比賽集會，都會啟用一批新獅子，在活動前均要舉行點睛儀式。一般認為，南獅點睛之舉能使每個獅子都充滿希望和祝福，點睛後的獅子才有生命。
點睛儀式很隆重，點燭焚香，拜過祖師爺後，就開始點晴。點睛的原料由硃砂、金粉、紅水、白酒調成，有資格開光點睛的都是德高望重的人士。一般點六下，取「六六大順」之意。
點睛的順序是：一點中央額頭鏡，點過天庭亮，福星高照。二點左眼，點過眼睛有神，眼光獨到。三點右眼，點過事業興隆，人財兩旺。四點獅口利頭（舌頭），點過獅利有口福，衣食無憂，口福萬利，財源廣進，吉祥如意。五點耳朵，點過耳朵聽八方，生意興隆，能接八方財神。六點尾巴，點過尾巴人緣好，能承上啟下。點睛儀式結束後，點睛人士直接賞紅包給獅子。 高樁南獅起源於南海，發展創新也在南海，現已成為國家體育總局與中國龍獅運動協會在全國、全世界推廣的南獅比賽項目。
高樁南獅的發展只有二十多年時間。1988年，當時的南海縣組織獅隊外出參賽，開始上高樁。高樁南獅由此而生並很快風靡世界。受中國龍獅運動協會委託，南海龍獅運動協會制定了《高樁南獅比賽套路》、《高樁南獅比賽規則》，推動了傳統南獅向競技南獅發展。高樁南獅的誕生與普及推廣，南海功不可沒，成為南獅創新發展的試驗田與排頭兵。
如今，高樁南獅已經在世界各地得到推廣，許多體育學院都有這個訓練課程。相比傳統獅藝，高樁南獅雖然動作難度也大，但對動作內涵要求卻沒有那麼高，比較容易學。主要動作有上腿、站肩、坐頭、上樁、樁上飛躍、樁上來回穿梭、樁上環回快走、鉗腰、壁虎功、翻、鋼索、過橋、懸掛等。
高樁南獅樁陣從樁頭至樁尾全長16米，最高樁3米。隨著鑼鼓聲，南獅飛身上樁、上肩坐頭、樁上飛躍、來回穿梭、鉗腰飲水、懸掛采青。尤其是南海獅隊的獅頭獅尾能夠同時飛身躍過4米左右間距的樁柱，騰躍跨度是目前國內外南獅表演中最遠的紀錄。
高樁南獅一系列高難度動作驚心動魄、剛健勇猛、威風凜凜、扣人心弦，讓人眼花繚亂、拍手稱絕，把獅子的喜、怒、哀、樂、動、靜、驚、疑等各種形態表現得淋漓盡致。
近年來，在西樵山舉行的「黃飛鴻杯」獅王爭霸賽中，南海龍獅運動協會更是再度創新，首度推出競爭南獅、水上飛獅、雙獅對打等新套路。被世界獅藝界稱為「中華絕技」。
高樁南獅表演套路多、難度大。如喜則歡而碎步，怒則儀態萬千，平常則閉眼穩步，樂則躍而跨步，這些都是神秘而古老的南獅套路。而飛身上樁，騰挪飛躍，掛樁鉗腰，勇過鐵索，這些都是高樁南獅的難度。高樁南獅讓人們在觀賞舞獅表演中，時而緊張，時而驚奇，時而歡樂，從而陶醉在美好的藝術享受之中。