怎麼評價日本漫畫風氣
① 怎麼評價起風了動漫
《起風了》是一部視聽佳、敘事不足的動畫劇作，但就電影畫風而論，是值得一看的。
(1)怎麼評價日本漫畫風氣擴展閱讀：
劇情簡介
《起風了》（英語：THE WIND RISES）是導演兼腳本的宮崎駿以同名漫畫所改編的動畫電影。該片於2013年7月20日在日本上映。
該片講述的是日本零式戰斗機的開發者堀越二郎年輕時的故事。宮崎的作品，大多洋溢著像出現乘著掃帚在天空飛、魚子從海邊而來這樣的幻想元素。
但這次在影片中，沒有不可思議的魔法，也不會出現怪物，堀越二郎是第二次世界大戰中設計零戰的實際存在的人物。
② 誰對動漫體會較深，對日本動漫與中國動漫做較仔細的比較
我從來沒覺得中國的動漫太差了。
傳統方面，小時候我們看的上海美是電影製片廠的動畫如阿凡提系列，我現在覺得依舊很好，還有中國的本土0漫畫，如過去的小人書，現在依舊經典。
如果要是說現在中國一些靠近日本漫畫的作品，我覺得依舊有它的特點。<卡通王><北京卡通>等刊載中國漫畫家作品的雜志上也不乏精品。林瑩、林夕、姚飛拉、韓露、聶峻等作者也有很不錯的作品；彩稿方面，翁子揚、Benjamin的作品風格獨具。
我們與日本漫畫的差距是有的，這是發展年數和經驗積累的問題。CLAMP、由貴香織里、小田健、富堅義博、青山崗昌的作品都對我國有很大的影響，日本的漫畫商業運作性很強，漫畫作品、動畫、廣播劇、周邊產品一應俱全，這是他們數十年發展起來的。
中國漫畫作品中有很多日本漫畫的影子，在任何事物的發展上都會有起步模仿的階段，我相信中國漫畫會找到一條自己的路！
（以上是我個人的意見）
③ 看本國漫畫雜志裡面的畫風都不喜歡，看日本動漫的畫風感覺很不錯，我現在對於漫畫也是剛剛起步。問問怎麼
日本動漫畫風主要於對人物懂多視角的描寫以及對人物某個地方的特寫比如眼睛 日本動漫或漫畫也會有某些神奇性 比如說爆發的時候人物周圍會起沙塵暴 日本動漫人物干某些事情，肯定有目標動漫結尾，一定會成功！否則整部動漫都沒有意義日本動漫基本就是這些 望採納
④ 有哪些日本漫畫是被公認的偉大作品
日本漫畫介紹：
日本漫畫是指日本國內設計發行的漫畫，它的形式是圖和字來表達故事情節的作品，他有雜志，和連載，日本漫畫在世界漫畫中佔有最主要的影響力，主要是因為它有它獨特的風格和影響力，日本漫畫已經在全世界作為了漫畫標榜。
總結：
偉大的漫畫絕不是只有華麗的打鬥而已，在漫畫故事的內容選材方面，我國的漫畫，的取材非常廣泛，且想像力豐富。
⑤ 《名偵探柯南》是一部非常優秀的日本動漫，你怎麼評價這部漫畫
動畫於1996年1月8日首播，今年已經是名偵探柯南連載24周年，這個萬年死神小學生也同我們一起經歷了風風雨雨，記得筆者還在初中的時候，上課偷偷看柯南漫畫被老師沒收，結果去要回電視機前的自己，心有成竹的猜到兇手是那個的時候，可是當柯南的分析出來的時候，才知道自己真的不適合做偵探，真心的說，名偵探柯南，真的很鍛煉人的思維，是一部不錯的動漫。
第一次看《名偵探柯南》還在小學的時候，當時電視台還經常會播放台灣配音的那個版本，剛接觸到這動畫的時候其實並不喜歡，早期的動畫無論是人物和畫面都不好看，但勝在內容好看。而且還是八十年代那種小人書的尺寸。關於這一點，最近微博上有張圖解釋為什麼當年大陸販賣這種日本漫畫根本不存在的分鏡的漫畫。看過你會感嘆為什麼手冢治蟲是漫畫之神。
⑥ 如何評價日本動漫
人物形象畫法不同，不過現在一些已經在靠攏了，而且中國動畫一般情節比較嚴肅，沒什麼搞笑的情節，但現在有一點變化，而日本動畫相反，一直都是比較輕松的，中國動畫與日本動畫最本質的差別是中國動畫它的立意不同中國動畫注重教育意義，而且一般不涉及男女間的感情，特別是高中生以下的人的愛情，要而日本動畫一般都不會有什麼要你在看完這個過後，一定要學到什麼道理之類的感覺。 畫法：中國的很簡單、稚嫩；日本的更有風格，特點劇情：中國的太單一、無邏輯性、套路很老、沒有發展；日本的很多動漫即使畫得不算精良（即使不精良也已經比中國的好幾百倍了），但劇情很強悍、邏輯性強、有各自獨特的風格、很能給人啟發音樂：中國的動漫目前為止本人未曾發現好聽的或特有的音樂（悲啊～～～）；日本動漫中大家喜歡的音樂成堆，適合年齡層：中國的動畫針對小孩子，超級幼稚和說教；日本動漫針對所有年齡層，商機無窮。國漫近年來是已經算有很大的進步了，很有很大的發展空間，雖然比較幼齒，但我們是中國人，支持國漫。日本是公認的動漫大國，我們才剛剛發展，自然是不能比的，期待以後吧。動漫無國界。中國漫畫的宗旨是不能有暴力、黃色、血腥的場面，怕教壞小孩子。（個人的想法，沒有主線）日本的漫畫，畫風上都不叫強。總體上比中國的強。可愛、有趣。
⑦ 請簡要概述一下日漫美漫國漫畫風分別有什麼特點，急用謝謝！
1、日漫（日本漫畫）
日漫畫風一般都是萌系，畫面精緻，大多是黑白，習慣於各種蘸水筆的應用
2、美漫（美國漫畫）
美漫畫風一般都是寫實，彩色，漫畫角色線條硬朗。
3、國漫（中國漫畫）
國漫內蘊豐富，中國漫畫的獨特之處還在於善從中國文學中挖掘素材，借用典故和風俗習慣表現當前事物和現象；並引用其中的人物角色，以深入淺出、通俗易懂的手法來表現。
(7)怎麼評價日本漫畫風氣擴展閱讀
1、日漫
近代日本漫畫受歐洲影響而發展起來。1862年，日本最早的漫畫雜志《The Japan Punch》由英國人Charles Wirgman在橫濱創刊。
北澤樂天是日本第一位職業漫畫家，於1905年創刊漫畫雜志《東京小精靈》，被稱為「日本近代漫畫之祖」。
2、美漫
1896年5月17日奧特考特的連環畫《黃孩子》的刊登，標志美國連環漫畫的誕生。美國超級英雄漫畫並非低齡漫畫。美國漫畫讀者以兒童為主，70年代以後逐漸以成年人為主。
3、國漫
中國漫畫伴隨著中國由封建王朝進展為現代社會經歷了各時期的斗爭、沖突和變革。而這一敏感的藝術形式，從產生、發展到成熟、壯大，都緊貼著中國的時事政治和社會狀況。
⑧ 日本的動畫片為什麼能風靡世界
日本動漫風靡世界，很大程度上還得益於發掘傳統文化元素。事實上，所有風靡全球的文化產品，無論是日本的《哆啦A夢》還是美國的《魔獸世界》，沒有一個真的是為了迎合外國人口味而創作的。「只有民族的，才是世界的」，魯迅先生的這句話在今天依然具有現實意義。
日本發展動漫產業，首先明確了一個思路，即「動漫不只是給小孩子看的東西」。早在20世紀70年代，日本政府就意識到，漫畫書和動畫片的主要市場並非低幼兒童，而是更為廣闊的青少年甚至中年階層。從那時起，日本動漫產業就從兒童文化領域中被剝離出來，和電影、商業音樂一樣獨立發展。
正因如此，創作者的思路被完全解放。在20世紀八九十年代，日本動漫產業出現了大量以中學校園、職場、虛擬世界等為題材的優秀作品，誕生了宮崎駿這樣的動畫大師以及秋葉原等新「宅文化」名勝。「成長」「青春」「熱血」等代表青春期少男少女心理的關鍵詞，造就了日本動漫的獨特風格。
與此同時，高度重視知識產權的保護，成為日本維持漫畫原創力的根本保證。據說，在日本，中學生是漫畫的「最大贊助商」，他們把零花錢主要用來在書店、便利店等購買漫畫，因為網上絕對沒有免費漫畫可以看，這點和中國不一樣。也因此，日本的出版社在談版權合作時，經常把一本書翻開，一張插圖一張插圖地談，只因為每張圖片的著作權所有人可能不一樣。
此外，日本出版商和作者所簽訂的版稅合同，通常范圍僅限當前出版物，倘若衍生出新的產品，就要和作者簽訂新合約。比如，對衍生自漫畫作品的周邊商品，出版社需要支付銷售額的4%-5%給作者；而改編一集漫畫的版稅可高達千萬日元，手機下載漫畫也會給作者分成。如果有盜版出現，製作者不僅會遭遇罰金，還有牢獄之災。
日本著名漫畫家的年收入往往可以達到10億日元以上，如創下漫畫初版銷售神話的《海賊王》作者尾田榮一郎，僅2010年年收入就高達250億日元。漫畫原創的經濟收益獲得保障，作者自然有心情和精力投入更多更好的作品創作中。
⑨ 對日本動漫的評價
小時候第一次接觸到的就是日本風靡全球的《鐵臂阿童木》。那神奇的擁有十萬馬力的機器少年，擁有人類的善良和正直情感；最邪惡的卻是從不把機器人當作人類看待的人。
中學時父母給的零用錢從來不買零食，全存起來買漫畫，然後再和朋友交換著看。出了兩部影響我最深的動畫《橙路》和《太空要塞》和漫畫《七龍珠》。
進入高中了，接觸到的漫畫一下子變得繁雜了起來。反正只要你去書攤，幾乎什麼漫畫（散裝光碟的）都有。
到了大學，無意中看到部《ghost in the shell》(也叫《攻克機動隊》)的動畫片。我第一次看到了一部以電影手法拍攝的動畫，那種畫面的剪輯跳動和以及背景插曲、配樂都簡直讓人目瞪口呆，我的心中似乎有什麼在燃燒。找到《太空堡壘MICROS-PLUS》、《橙路劇場版》，我覺得簡直要瘋狂了。
離開學校後，看到好幾部難忘的動畫電影《浪客劍心追憶篇——十字傷》，那種讓人喘不過氣來的血淋淋的搏殺、那種冷酷中卻又帶點憂傷的眼神，還有那把永遠流淌著敵人鮮血的利刃。然後是大師宮崎峻的動畫電影《幽靈公主》、《夢幻街少女》。宮崎峻成為我最崇拜的人。如果能夠，我願意做宮崎峻大師筆下的一隻展翅高飛的鷹，去親眼瞧瞧那懸浮在半空的天空之城、去拜訪大山深處的精靈……
如今的我已經不再年少（21歲，已經很老了！）可是那些最美妙的記憶卻永遠地留在了那個虛幻的國度，每當我累了的時候，我都會打開那些塵封的漫畫，再次回到那美妙的世界中，做個自由的精靈，去享受那種要讓人大聲吶喊的快樂。
⑩ 在所有國家中，日本是動漫最好的國家嗎
我覺得日本動漫確實是世界上做的最好的國家。
日本動漫的成功得益於比較高的國民接受程度，另外傳統的積累也起到了比較重要的作用。加上在製作過程當中每個環節精益求精的態度，才有了日本動漫長期的輝煌。