日本藍花碗多少錢

① 家裡有幾個碗下邊寫著義順隆造，外邊有四種彩色的花，碗中心還有一個小花，問是什麼年代的，值錢嗎

民國時期，義順隆造，粉彩碗，全品一個100元。

物品不以大小論價值是常識。比如雍正年間的「九秋圖碗」，它不是普通的粉彩碗，而是琺琅彩碗。琺琅彩在清代僅供宮廷御用，產量極少，存世更加稀缺，「物以稀為貴」說的就是這個道理。

對比將要同場上拍的「清乾隆釉里紅蒼龍教子圖大梅瓶」，尺寸雖大，品種也不常見，但遠遠趕不上那隻琺琅彩碗的稀缺性，所以估價反而不及那隻「九秋圖碗」，在18萬人民幣至25萬人民幣之間。

不比金銀銅鐵，瓷器質地比較脆，容易磕損，價值也會受到「外貌」影響。歷經兩百年風雨，「清雍正紅地琺琅彩九秋圖碗」質地如新，品相完美，倆字概括直觀感受就是「好看」，估價最高能到350萬，實屬正常。

金銀造像也好，玉石器皿也罷，每一個年代的制器都帶有所處年代的印記，這就是我們時常說的時代風格。專家說，大陸拍賣市場以明清瓷器為多，瓷器鑒定一般看器形、胎、釉、繪畫技法、彩繪釉料等各種方面，「物品不以大小論價值高低，這是常識」。

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光緒瓷器多以仿效前朝的器形而聞名。但在陶瓷工藝製作上已經逐漸有所發展，手工繪制水平上形成了自己獨到的藝術特色，華麗生動的紋飾更趨於完美莊重。尤其是光緒時期仿製了很多雍正、乾隆官窯的粉彩瓷器，比如仿乾隆粉彩九桃大瓶、仿乾隆粉彩百鹿尊等等。

這些仿製瓷器大都胎釉細致縝密，工藝精湛。光緒時期還製造過許多特殊的器型，例如粉彩秋操紀念杯，雲蝠賞瓶等等。光緒時期署「大雅齋」款的粉彩瓷水平較高，較常見的是在淺松石綠、佛頭青、藕荷等底色上繪花鳥紋飾，色澤濃艷，彩略厚，胎釉緻密精細。

② 35美元買的青花瓷碗估價50萬美元

是的，美國有線新聞網2月25日報道稱，在美國康涅狄格州的一次庭院拍賣中，一個35美元買到的青花瓷碗，被鑒定為是極為罕見的15世紀中國明朝古董，估價高達50萬美元。

據報道，這件工藝復雜的青花瓷器為明朝時期打造，繪有蓮花、牡丹、菊花和石榴花。紐約蘇富比拍賣行預計，該瓷碗售價將高達50萬美元，將於3月17日被拍賣。

雖然蘇富比沒有透露所有者的身份，但中國藝術部負責人安吉拉麥卡特爾表示，青花碗所有者是在一次舊物拍賣中購得的，當時沒有討價還價就欣然接受了35美元。成交後不久，他將這只碗的照片寄給了拍賣專家，經專家鑒定，發現這件瓷器來自永樂年間。

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永樂、宣德年間青花瓷的特點：

永樂、宣德（1403—1435）的青花瓷器呈現出了較高的工藝水平。此期所用青料，以蘇泥勃青為主，多見「鐵銹斑痕」。也有部分國產青料。但即便是國產料，發色也相當好。器型有盤、碗、壺、罐、杯等。尤其是出現了一些僧帽壺、綬帶扁壺、花澆等器型，反映了這一時期與外域的文化交流與融合。

紋飾多見各種纏枝或折枝花果、龍鳳、海水、海怪、游魚等。胎質較以前細膩緻密。釉質肥潤，多見橘皮紋。兩朝的器物相比，永樂的器型較輕薄、秀美，青花發色較濃艷、鐵銹斑痕更重，紋飾較疏朗，描繪更細膩，底釉較白，器物多無款，僅見「永樂年制」四字篆書款。

宣德器器體較厚重，紋飾較緊密，底釉略泛青，帶款器較多，有四字或六字年款，並有「宣德款布全身」之說。總的說來，宣德青花數量大、品種多、影響廣，故有「青花首推宣德」之說。

③ 明代青花瓷碗價值多少

明代民窯青花瓷碗，真品品種比較豐富；真品常見版式品相好的市場上一般喊價在1000-100000左右；不過也有特殊品種版式。

④ 有100多年的青花小碗，值錢嗎

這種青花小碗如果有落款或者什麼標志性圖案的話就有收藏價值。

如果只是一個普普通通的百年小碗的話，那可能價值不是很高。

建議把小碗拿到專門鑒寶的古玩店進行鑒定。

他們那裡的專業程度一般都比較高。

古董是為人所珍視的古代器物，是先人留給我們的文化遺產、珍奇物品。

在這上面沉積著無數的歷史、文化、社會信息，而這些信息是任何一件其他的器物所無法取代的。 因為古董可以作為一種玩物，所以後來我們也稱之為「古玩」。

⑤ 有哪位朋友這花碗是民國的嗎還能值多少錢，謝謝

這個解放以後花碗，也算是老瓷民間老舍有時還能見到，最前價格不高，也就一二百元。老物件民藏能見證那個經歷。

⑥ 清末民出蘭花碗價值多少

真品也就，200多。畢竟年代短，出於民窯嘛

⑦ 老藍花碗，有六七十年了吧。問一下價值多少呢

如果是你自己家的，也就不超過二元錢。真的，望採納

⑧ 民窯元青花碗最低多少錢

這個不是元青花，品相並不是很好。有點脫釉，只能說是老東西。個人看法，說錯勿怪！

⑨ 道光年的藍花碗 日本藍 在多少錢左右啊我要賣了給女友做人流能幫幫我嗎

1000元 你怎麼會想到變賣自己的收藏來給女友治病呢？你就不能想其它的辦法嗎？古董是有收藏價值的

⑩ 日本人吃飯每個人都有哪些餐具

餐具

箸：古時候，箸的材料多種多樣，有竹、杉、柳等。現在則在樺、桑、南天、紫檀、黑檀、金銀、象牙、獸骨、合成樹脂等等。日本人烹調時使用的菜箸、魚箸，請客用的客箸往往用竹、木材料製成。日常吃飯一般使用木漆箸。取點心用的「取箸」上都裝有一些裝飾品。新年吃年夜飯、年糕湯時，人們喜歡用柳木、栗木箸子。每年6、7月末，日本各地都要舉行「新箸祝」「青屋箸」儀式。人們用新麥製作面條、團子，上面插上萱箸、芒箸供在神前。傳說吃了這種面條可長命百歲。也有人第二天將供品送入河邊流走。日本有些地區在孩子出生百日舉行初食儀式的時候，特意准備箸子。根據日本古時風俗，每逢正月、播種、插秧、生日等節日、儀式時，都要使用從沒有使用過的干凈箸子。
根據日本人的風俗習慣，上山帶飯不能帶箸子。吃飯時可折兩根樹枝代替。傳說在山上使用的箸子如果不馬上折斷扔掉，狐狸便會附身在箸子上，使人得病。日本各地有不少古柳、大杉起名為箸杉、箸柳。相傳這些樹木都是一些名流高僧吃飯後將箸子插入土中繁殖的。新瀉縣系魚川市的箸立松據說是泰澄大師手插的箸子。插柳枝、箸子、杖等被日本人視為神聖的舉動，因為它們往往成為神靈寄身之處。在日本人看來，作為食物工具的箸子具有特殊的神力。因為擔心不得體的幽靈附會在箸子上，在野外吃飯時，必須把箸子折斷。
為客人准備的，可一劈為兩根的木箸以吉野杉制者為上乘。盡管有的日本人認為這種箸子一次性使用太不經濟，但日本人給客人用木箸的習慣很難改變。因為它給客人造成一種感覺，這箸子是專為你准備的，在這以前沒有人使用過。
日本人使用箸子有許多忌諱。日本人禁止用一支木箸配一支竹箸使用。討厭用箸子接對方用箸子遞過來的食物。不喜歡把箸子直插在米飯上。此外，日本人稱手拿箸子考慮吃那種菜的行為為「探箸」。稱從這個盤子夾完菜，接著又從另一個盤子夾菜為「移箸」。稱吃飯時把箸子含在嘴裡為「含箸」。這些均被視為沒有教養的表現。將箸子接觸的食物全部吃完則是有教養的表現。
碗：原始的碗稱烷、琬、惋、盞。土製作稱琬、金屬制稱碗、木器稱惋、陶制稱碗。日本《延喜式》就列舉了「土碗、陶碗、朱漆碗、銅碗、大碗、中碗、小碗、平碗、咎付碗、丸碗、片碗、有蓋碗、天蓋碗、飯碗、羹碗、茶碗、水碗」等，可見日本的碗多為木製。直到今天，日本人使用的碗仍多為木碗廠製造的多為木製。直到今天，日本人使用的碗仍多為木碗廠製造的木質碗。日本人稱陶瓷為石餐具。過去每逢婚葬嫁娶之日，日本人則使用塗上漆描著圖案的木碗。大戶人家為應付特殊需要，往往要准備30份或者50份餐具。沒有那麼多餐具的人家，往往從本家處借用。各村往往備有全村公共的膳碗。直到今天，日本人仍保留著正式場合使用塗漆木碗的風俗習慣。
瀨戶物，唐津物：東日本人稱陶瓷器為瀨戶物。西日本人稱陶瓷器為唐津物。這些名字均為陶瓷產地。日本最原始的陶瓷器是公元前的繩紋式陶器及彌生式陶器。盡管彌生式土器的種類不多，卻已經包括了碗、皿、高壞、壺等。近些年來日本考古工作者從平城京遺址中相繼挖掘出大量陶器。五世紀從朝鮮傳入的木製轉盤造形法。是日本登窯的須惠器做法在日本廣為流傳。由於在木製轉盤上造形，所以很容易變化花紋，奈良時代北起秋田、南至大分都有制須惠器的燒窯。後期的部分須惠器以使用釉，但大部分仍為堅硬的素燒陶瓷器。《延喜式》中所指「陶器」便是須惠器。
平安時代至室町時代，日本人從中國傳入塗釉法。以愛知縣為中心，大量生產中國式陶瓷器。鐮倉時代至室町時期中國陶瓷器經鐮倉、博多輸入日本，這給瀨戶陶瓷業以很大的影響。其中的天目茶碗就是較突出的代表。位於瀨戶附近的常滑地區燒制許多大壺。當時社會上已廣泛使用這種大壺裝水、盛酒。桃山時代至江戶初期，隨著飲茶的流行，社會上對茶具的需要日趨增加，這時有大量朝鮮陶工來到日本，建立了京都的樂燒、山口縣的秋燒、鹿兒島縣的薩摩燒等體系，並製造了大量的優秀作品。一部分從唐津移住北九州地區的朝鮮陶工燒制了大量的日用陶瓷，這種陶瓷被稱為唐津燒。此外，另一些朝鮮陶工在日本佐賀縣有田地區製造出白瓷，俗稱「有田燒」。在日本用白底藍花瓷碗吃飯的，只有庄戶人家。所以直到今天日本仍有「用瀨戶物吃飯成不了大器」的說法